Jasmine Jaspers is een vaste waarde bij Sven De Ridder Company. Ook tijdens De Mannen van de Golf mocht ze niet ontbreken. Ze had zelfs haar eigen fanclub ‘Jazzie J’ bij zich. BFF Lien kwam samen naar de grote première aan de zijde van Matthew Michel. En dat beiden graag op de foto stonden onder toeziend oog van Jasmine zelf (op het reclamebord) moeten we u niet vertellen.
Foto: Bart Liekens
Op het podium lijkt het alsof Josephine Baker met Sandrine Van Handenhoven terug tot leven werd geroepen. Ijzersterke performance, zeer juist zongen en twee uur lang sterk geacteerd. Naast Sandrine staan 7 mannen (Kobe Van Herwegen, Matthew Michel, Juan Gerlo, Aaron De Veene, Victor Marinus, Leo-Alexander Hewitt, Ian Schelfaut, Victor Lammertijn) , die haar gedurende heel het verhaal op een uitstekende manier ondersteunen. Josephine B is daarenboven sterk geregisseerd, met een haarfijne choreografie en mooie liedjes. Voor het theaterpubliek blijft het zonde dat Josephine B de afscheidsvoorstelling van Judas Theaterproducties is. Want dit zijn producties die het grote publiek omwille van de boodschap en het historisch kader moet ontdekken. Josephine B mag dan wel het Afscheid zijn van een productiehuis met een smoel, maar dan wel ééntje met hoofdletter A.
Kortom: Topentertainment dat u moet gezien hebben.
Bekeken op 7 oktober 2022 in Rode Zaal Fakkeltheater
Meer info op www.judas.be
Foto: Judas Theaterproducties
Judas TheaterProducties maakt met trots de volledige cast bekend voor hun volgende productie JOSEPHINE B. – EEN LEVEN IN REVUE. Judas TheaterProducties brengt geen herneming, maar gaat voor een volledig nieuwe versie met een aangepast script, extra veel muziek, een ander decor, frisse kostuums en uiteraard ook een volledig nieuwe cast.
Regisseur Martin Michel gaat in mei aan de slag met artieste Sandrine in de hoofdrol en met een mooie reeks namen in de hoofdcast.
Sandrine wordt immers geflankeerd op de scène door een mannenensemble van acht acteurs: Juan Gerlo, Bob Van De Weijdeven, Matthew Michel, Kobe Van Herwegen, Ian Schelfaut, Victor Lammertijn, Victor Marinus en Leo-Alexander Hewitt. Zij worden begeleid door een zes-koppig liveorkest. Martin blikt enthousiast vooruit: “Ik ben heel blij dat we er opnieuw in geslaagd zijn om een topcast en een fantastisch creatief team bij elkaar te krijgen. Wat een cadeau om mee te werken!”
Frank Van Laecke en Allard Blom schreven een nieuw script en teksten. Sam Verhoeven componeerde eigen muziek over het leven van de legendarische revue-artieste én verzetsheldin Josephine Baker. Arno Bremers mag opnieuw uitpakken met de prachtigste kostuums.
JOSEPHINE B. – EEN LEVEN IN REVUE gaat in première op 6 oktober 2022 in de Rode Zaal van het Fakkeltheater.
Foto: Judas Theaterproducties
Met ruim 70.000 bezoekers is de hitmusical ‘MAMMA MIA!’ een absolute voltreffer. Omdat de vraag naar tickets groot blijft, besliste Deep Bridge, samen met de cast, om volgend jaar de succesmusical opnieuw te spelen. “Op 31 maart hernemen we de voorstellingen in Stadsschouwburg Antwerpen, omdat we zo echt iedereen de kans willen geven maximaal te kunnen meegenieten van deze feelgood-musical. De nieuwe Vlaamse versie valt duidelijk in de smaak bij een breed publiek. Heel wat mensen ontdekken of herontdekten door deze musical de muziek van ABBA”, klinkt het bij Deep Bridge.
De hitmusical ‘MAMMA MIA!’ met o.a. Evi Hanssen, Ann Van den Broeck, Ilse La Monaca, Tinne Oltmants, Johan Terryn, Govert Deploige, Michiel De Meyer, Matthew Michel, Helle Vanderheyden, en acteur-regisseur Stany Crets, speelt nog tot 4 september 2021 in Stadsschouwburg Antwerpen, en van 10 tot 12 september 2021 in Trixxo Theater Hasselt. Vanaf 31 maart 2022 worden de voorstellingen in de Antwerpen Stadsschouwburg hervat.
Foto: Deep Bridge
‘We staan nu al zestien maanden achter een doek. Daarom zijn we benieuwd of er publiek in de zaal zit.’ Met deze woorden vangt Stany Crets Mamma Mia 2.0 aan. Eerlijk is eerlijk. Alleen al door de coronaperikelen is deze Abba-musical met zestiende maanden nu al de langstlopende musical in Vlaanderen. Maar wat is er concreet gezien veranderd aan het spektakel? Welke impact had corona op het spektakel.
Eerlijk is eerlijk. Ik was één van de gelukkigen, die vlak voor Corona de première van Mamma Mia nog mocht meemaken. Enkele dagen later brak de hel in heel de wereld los. Een periode van bloedarmoede werd geïnjecteerd in het culturele landschap. Nu de maatregelen ietwat versoepeld zijn, mocht ik samen meer dan 1000 anderen de musical voor een tweede keer bijwonen.
De beleving van het spektakel is compleet anders dan voordien. Een glas drinken vooraf kan niet in de Antwerpse Stadsschouwburg. Je moet looplijnen volgen zoals Trond SOllied ze in het Belgische voetbal heeft geïntegreerd. Ook meer dan twee uur en een half rondlopen met een mondmasker behoort nu tot de verplicht vestimentaire outfit van een musicalpubliek. ’t Is niet meer wat het geweest is, maar ze mogen weer en dat is het belangrijkste.
Qua inhoud leek het me wel alsof er her en der wat schaafwerk aan Mamma Mia is gebeurd. Er werd naar mijn gevoel een ietwat grotere Stany Crets-humor touch aangevoerd. Bij mijn bezoek werd ook Matthew Michel aan de cast toegevoegd als nieuwe Sky. Maar dat lijkt me op het eerste zicht niet het belangrijkste van heel het Mamma Mia-gebeuren. Een die hard-Abba fan zal wellicht de do’s en de don’ts van Mammia Mia tot op het bot kunnen fileren. Maar waarom ook toch? Het belangrijkste van dit moment is dat een hele sector het publiek ‘opnieuw’ mag entertainen. En dit in een veilig constructief kader. Voor vele mensen heeft corona voor een tsunami gezorgd in het dagdagelijkse leven. En dat laat de nodige sporen na. Mits dat Rome ook niet één dag werd gebouwd, moet men blij zijn dat producties van dergelijke grootte terug hun weg naar het publiek mogen vinden.
Deze Mamma Mia is brood en spelen voor het volk. Entertainment, die men in barre (post)-coronatijd nodig heeft. Zijn er werkpunten aan deze productie? Wellicht wel. Het moet in de juiste tijdsgeest kunnen gekaderd worden. Hetgeen corona ons geleerd heeft is dat alles wat zeker leek voor 13 maart 2020 nu helemaal geen zekerheid meer is. #wemogenweer , niet waar.
Meer info over de productie kan u vinden op: MAMMA MIA! – Deep Bridge
Foto: Deep Bridge / House of Entertainment
Bezocht op 1.08.2021 in Antwerpen
De musical Mamma Mia is na een pauze van anderhalf jaar weer helemaal terug. Heel wat mensen kunnen blij hun hart ophalen in de Antwerpse Stadsschouwburg. Een opvallende nieuwkomer in de cast is Matthew Michel. Hij mag als ‘Sky’ het hart van de piepjonge Sophie (alias Tinne Oltmans oftewel Helle Vanderheyden) veroveren. ‘Het doet enorm veel deugd om terug op het toneel te staan. De energie van deze voorstelling ligt op een dusdanig hoog niveau dat je er onmiddellijk weer wordt ingesmeten. Daarom is de rol van ‘Sky’ perfect. Niet te groot, maar ook niet te klein om je tanden in te zetten. Maar geloof me … ik ben zeer blij dat alles weer is opgestart. In onze job is het ofwel 100% alles ofwel helemaal niets. Iets tussenin bestaat er niet. Het is stilstaan of rennen. En we zijn weer aan het rennen. Het ABBA-repertoire van deze voorstelling ken ik wel degelijk. Wie niet? Ik heb ze goed moeten instuderen, maar dat had veeleer met de harmoniestructuur van de liedjes te maken. Je hoort mij zeker niet klagen. Ik ben zeer dankbaar dat ik hier mag staan. Voor iedereen in onze sector was het een moeilijke periode. Er was beduidend minder werk als in de periode voor corona. Mijn stemmenwerk ging door en zelf was ik ook nog actief als choreograaf voor Studio 100.”
Foto: Jan Liekens
Voor vele persmensen in het theatercircuit was het bezoekje aan Mamma Mia het eerste podiummomentje na de show sinds heel lang. Maar Mamma Mia zou Mamma Mia niet zijn, mocht er een surprise van de chef zijn. Omdat Matthew Michel centraal stond, wou Jasmine Jaspers niet in op het appel ontbreken om haar ‘bestie’ op de gevoelige plaat vast te leggen. En daar had ze heel veel voor over. Met de nodige stijl nestelde ze zich als ‘celebfotograaf’ tussen de aanwezige persmomenten.
Foto: Jan Liekens
Omwille van de Corona-crisis staat het cultureel leven in Vlaanderen on hold. Dat was buiten 50 jonge Musicalwolven gerekend. Zij hebben de krachten gebundeld en ‘vanuit hun kot’ online het nummer You Will BE Found van Dear Evan Hansen gepost.
Als hommage voor iedereen die thuis zit en zich een beetje alleen voelt.
De 50 artiesten zijn:
Aaron De Veene, Alyssa Luypaert, Annelore Van den Driessche, Charlotte Campion, Charlotte Peetermans, Charlotte Suijs, Charlotte Verduyn, Dieter Verhaegen, Ellen Dilles, Emelien Raats, Florian Avoux, Geoffrey Debondt, Hannes Vandersteene, Hélène Kamers, Isabelle Heremans, Jasper Heyman, Jens Broes, Jeroen Logghe, Jervin Weckx, Joke Van Robbroeck, Jozefien Grossen, Jurgen Stein, Justine Maurau, Laura Seys, Laure Ven, Laurenz Hoorelbeke, Liesbeth Roose, Line Ellegiers, Lotte Stevens, Maja Van Honste, Manu Jacobs, Margot Bosmans, Martijn Claes, Mathieu Bekaert, Matthew Michel, Michiel De Meyer, Mike Wauters, Nele Kintaert, Niels Batens, Nolle De Kock, Oonagh Jacobs, Pauline Joris, Pieter Van Keymeulen, Rudi Giron, Saïn Vantomme, Steven Colombeen, Stéphania Casneuf, Susan Tonnard, Tim Stuart, Wanne Synnave, Zion Luts
U kan het filmpje bekijken via:
Bron: YouTube
Net zoals bij ‘The Wave’ (fascisme en groepsdruk), ‘Magdalena’ (Ierse ‘Magdalene-laundries’) en ‘November 89’ (leven rond de Berlijnse Muur), kiest The Singing Factory met ‘June Foster’ (pleegzorg) opnieuw voor een niet-alledaags musicalthema. Dat ‘June Foster’ de thematiek van pleegzorg zo openlijk aansnijdt, kan volgens Pleegzorg Vlaanderen enkel maar gunstige effecten hebben.
“In Vlaanderen wonen op dit moment 7.100 pleegkinderen bij een pleeggezin. Heel wat onder hen zullen zich ongetwijfeld kunnen inleven in het verhaal van de musical.”, zegt Niels Heselmans van Pleegzorg Vlaanderen. “Net als de drie hoofdrolspelers hebben ze alles wat voor hen vertrouwd was moeten achterlaten en zoeken ze elk op hun manier een nieuwe plek in hun pleeggezin. Vaak worstelen ze ook met het gevoel dat ze de enige zijn die in een ander gezin wonen. Dat een musical een thema als pleegzorg zo openlijk aansnijdt, zal er zeker toe bijdragen dat dit gevoel vervaagt.”
Twee mama’s
“Het pleeggezin van June en haar broers bestaat uit twee pleegmama’s. Voor ons is dat niet zo opmerkelijk, want pleeggezinnen bestaan natuurlijk niet alleen uit traditionele gezinnen. Ook holebi’s, alleenstaanden, nieuw samengestelde gezinnen en gezinnen met of zonder kinderen, kunnen pleegkinderen een warme thuis bieden. Belangrijk is vooral dat je een groot hart hebt voor kinderen en respect voor ouders die het moeilijk hebben. Er zijn nog heel wat kinderen in Vlaanderen die op zoek zijn naar een pleeggezin, dus hopelijk kunnen we door het verhaal van June, Noah en Alex ook nieuwe gezinnen prikkelen om zich kandidaat te stellen als pleeggezin”, besluit Niels Heselmans.
‘June Foster’ speelt op 7, 8, 13 en 14 maart in zaal TheAtrium te Mechelen.
Tickets en info: www.singingfactory.be
HOOFDCAST:
June Foster: Kato Faure
Alex (broer): Titus Schrooyen
Noah (broer): Zion Luts
Jess (pleegmoeder): Leen De Graeve
Allison (pleegmoeder): Veerle Van Ransbeeck
William (sociaal werker): Brieuc Van Kersschaever
Sophia (huishoudster): Anne-Sophie Metselaar
ENSEMBLE
Kidskoor XL Melodia: Kobe Debie, Nell Moerbeek, Emma Villays, Aisha Kanteh, Aurelia Luna Vittiglio, Bo Elisabeth, Caat Hutten, Coumba Thiam, Elyessa Yilmaz, Hanne Reeg, Isha Bleys, Joene Van Dorslaer, Joline Vereecken, Jorinde Quintens, Kiran Vanhees, Lene Heuten, Lize Coppens, Lotte Villays, Mathias Van Cauwenberg, Mona Theuwissen, Nanou Vermeulen, Noah Apers, Nore Vanwetswinkel, Renzo Olivier, Sophie Dierckxsens, Stella Chapelle, Zoja Dobrovolskaja)
Volwassenen: Joke De Vos, Jens Goossens, Myrthe Van Steenlandt
CREW & CREATIVES
Script en liedteksten: Wanne Synnave
Muziek en arrangementen: Kristof Aerts
Regie: Wanne Synnave
Choreo: Matthew Michel
Koorleiding: Tinne De Groot, Ronny Plovie
Liveband: Kristof Aerts, Ronny Plovie, David Robbrecht, Robbe Desmet, Ruben De Vleesschouwer, Sven Ysewyn, Juan Carlos Rosquete Marquez
Laat ons starten met een klepper in het theaterseizoen 2019-2020. Dat moet het productiehuis Deep Bridge gedacht hebben. De keuze viel op ‘La Cage Aux Folles’, een klassieker uit het theaterrepertoire. Het stuk speelt zich af in het nachtleven van Saint-Tropez. Albin & Georges leiden een liefdevol en onbekommerd bestaan aan de Franse Côte D’Azur. Ze runnen de befaamde nachtclub La Cage Aux Folles, waar Albin de Grote hit is met zijn travestie act ‘Zaza’. Wanneer de zoon van Georges aankondigt te willen trouwen met de dochter van een conservatieve politicus , wordt het leven op z’n kop gezet. Met een bezoek van de toekomstige schoonfamilie in het verschiet, besluiten ze om hun levensstijl drastisch te verbergen. Kunnen ze de schijn hoog houden?
Oorspronkelijk was het de bedoeling dat met het duo Koen Crucke – Johny Voners werd uitgepakt. Alleen sloeg het noodlot toe. Johny Voners viel door ziekte uit en werd in laatste instantie vervangen door Koen Van Impe. Een vertrouweling van Stany Crets. In een ijltempo moest hij de rol van Georges aanleren. Maar Koen is een man van vele theateroorlogen en iemand die zich in woelige omstandigheden kaarsrecht staande kan houden. De geknipte interim voor La Cage Aux Folles. Want de toon van deze producties is immers extravagant met enkele verborgen laagjes erin. Laat dit nu één van de grootste troeven van Koen zijn. Hij is een heer en meester om met een afgestreken gezicht absurde en extravagante humor te spelen. Net door zijn grootste acteertroef is hij een rustbaken in een bij wijlen chaotische en kleurrijke voorstelling. Ook bij Manou Kersting merk je de ervaring van deze humorvorm als geen ander. Alleen jammer dat de rol van Manou in het verhaal wat beperkt blijft.
Bij de cast van La Cage Aux Folles zijn er ook heel wat youngsters, die kilometers mogen malen van regisseur Stany Crets. Eén van de absolute revelaties is Florian Avoux. Als dienstmeid Jacob laat hij zien dat hij van vele humoristische kantjes thuis is. Graag meer van dit Florian
En dan is er tot slot nog Koen Crucke. De man, die zich waagde aan Albin / Zaza. Gedurfd, gewaagd … Maar Koen is een man, die staat als een huis op een podium. Je moet hem de knepen van het vak niet leren. Zingen en acteren kan Koen als de beste. Na afloop van de voorstelling reageerde hij geëmotioneerd op de enthousiaste reacties van het publiek. Dit wijst op een grote betrokkenheid van Koen met de productie. Want dit leek voor onze Meneer Spaghetti wel als de ultieme rol, die hij hoog op zijn bucketlist had staan. Na afloop stonden de twee ‘Koenen’ de pers te woord en ze zeiden: ‘Momenteel zijn we nog op 85%. Maar we groeien elke voorstelling. En tussen ons zit het snor.’ De personeelswissel zorgde meteen voor een toonwissel in de productie. Van Impe is Voners niet en Voners is Van Impe niet.
Daardoor is La Cage Aux Folles ‘A work in progress’. Niet meer, niet minder. Na de noodgedwongen personeelswissel tussen Voners & Van Impe zelfs nog meer dan het vroeger was. Naar de première toe was het een zeer bewogen traject. Maar het komt goed. De tandem Van Impe-Crucke is er ééntje, die steeds beter zal roderen in deze joekel van een voorstelling (2u20 + 20 minuten pauze).
De moraal van het verhaal is kort en krachtig: Regisseur Crets haalde de beste Hannibal van the A-team in zich naar boven. ‘If you have a problem, if no one else can help, and if you can find him, maybe you can hire… Van Impe interim.’
Hij vond hem , hij haalde hem uit zijn toekomstig vaderschapsverlof, hij dronk na de première zijn whisky op, lurkte aan zijn sigaar en zei de magische woorden: ‘I love it when my plan comes together.”
Meer info kan u vinden op:
https://deepbridge.be/shows/la-cage-aux-folles/
Bekeken op 16/10/2019 in Theater Elckerlyc (première)
Foto: Deep Bridge