Dit is de cast voor de Belgische versie van Dear Evan Hansen

In september 2026 brengt InTeam Producties de veelgeprezen Broadway-musical Dear Evan Hansen voor het eerst naar Vlaanderen. De internationale musicalhit zal exclusief te zien zijn in de Rode Zaal van het Fakkeltheater in Antwerpen vanaf 6 september en verzamelt daarvoor een indrukwekkende cast van gevestigde musicaltalenten en rijzende sterren. Daan Keisse speelt de hoofdrol, verder aangevuld met Joppe Dekoker, Charlotte Suijs, Joke Van Robbroeck, Mira Delbaen, Pieter Klinck, Coraima Gonzalez Clark, Keoni Blockx en Pieter-Jan Hoessels.

Met Dear Evan Hansen haalt InTeam opnieuw een hedendaagse musicaltitel naar Vlaanderen die wereldwijd miljoenen harten wist te raken. Thema’s als mentale gezondheid, sociale media, verbinding en eenzaamheid maken van deze musical een van de meest relevante theaterproducties van de afgelopen jaren. De musical wordt voorzien van een zes-koppige live band.

TICKETS EN INFO: http://www.inteam-producties.be

Producent en regisseur Niels de Valk:
‘Na een intens auditieproces zijn we erin geslaagd om een getalenteerde cast van musicalartiesten voor deze bijzondere productie bij elkaar te krijgen. Zoals het bij InTeam past, is het opnieuw een mooie mix van jong talent en ervaren artiesten. We trekken ook duidelijk de kaart van acteurs met een musical-achtergrond, omdat we ervan overtuigd zijn dat we enkel op deze manier onze producties de kwaliteit kunnen bieden, die ze verdienen.’

DE CAST
De rol van Evan Hansen wordt vertolkt door Daan Keisse. Daan bouwde de voorbije jaren een sterke reputatie op binnen het Vlaamse musicalcircuit. Hij was eerder te zien in oa ’14-18’ (Studio100), ‘Lichtgevoelig’ (Plotfish Entertainment) en de dinershows van Het Witte Paard. Daan geldt als een van de opvallendste jonge musicalperformers van het moment.

Joppe Dekoker kruipt in de huid van Connor Murphy. Joppe is een bekend gezicht bij InTeam, waar hij opgemerkte (hoofd)rollen vertolkte in de producties ‘Lelies’, ‘Kinky Boots’, ‘Little Shop of Horrors’ en ‘The Boys In The Band’.

De rol van Zoë Murphy wordt gespeeld door Charlotte Suijs. Charlotte was eerder te zien als Liesl in ‘The Sound of Music’ (DeepBridge) en speelde Wendla in ‘Spring Awakening’ (InTeam Producties).

Joke Van Robbroeck vertolkt Heidi Hansen, de moeder van Evan. Joke is een ervaren actrice en zangeres met een uitgebreid parcours in musical en theater. Zo stond ze oa in ‘Mamma Mia’ (DeepBridge), ‘Rubens’ (Historalia) en bij InTeam in ‘Priscilla, Queen of the Desert’ en ‘Kinky Boots’.

Als Cynthia Murphy staat Mira Delbaen op het podium. Mira werkte de afgelopen jaren mee aan diverse musical- en theaterproducties (oa voor Uitgezonderd! en Backstage Producties) en combineert dit met haar functie als opleidingshoofd van de musicalafdeling van het KBC.

Pieter Klinck neemt de rol van Larry Murphy voor zijn rekening. Als musicalacteur was hij te zien in oa ‘Les Miserables’, ‘Ben X’ en ’14-18’.

De rol van Alana Beck wordt gespeeld door Coraima Gonzalez Garcia, die als studente op het Koninklijk Conservatorium van Brussel (afdeling musical) haar stage vervult bij InTeam.

Keoni Blockx vertolkt Jared Kleinman. Keoni stond in de UK-tour versie van ‘Les Miserables’ en speelde oa in ‘1830’ (Historalia) en ‘Groenten uit Balen’ (EénZee).

Tot slot vervolledigt Pieter-Jan Hoessels de cast als ensemblelid. Pieter-Jan vertolkte de rol van Ernst in ‘Spring Awakening’ van InTeam Producties.

CREATEF TEAM
Producent Niels de Valk die de regie in handen heeft samen met Brecht Callewaert, weet zich weer te omringen met een indrukwekkend creatief team. Voor het decor tekent Yannic Duchateau, terwijl Matthew Michel instaat voor choreografie en staging. De zangcoaching wordt verzorgd door Elke Buyle. De Vlaamse hertaling van de musical werd gemaakt door Bas Bossaerts en Ot Beersaerts. Charles Vanden Broucke heeft de muzikale leiding. over een orkest van zes muzikanten, wat de emotionele kracht van deze hedendaagse musical extra versterkt.

EXCLUSIEF IN ANTWERPEN EN EXTRA VOORSTELLINGEN
Dear Evan Hansen loopt van 4 september tot en met 4 oktober 2026 in de Rode Zaal van het Fakkeltheater in Antwerpen. De productie speelt slechts vijf weken exclusief in Vlaanderen.
De speelreeks omvat onder meer een avant-première op zaterdag 5 september 2026 en een feestelijke première op zondag 6 september 2026.
Door de succevolle start van de ticketverkoop werden er 2 extra voorstellingen aan de speelreeks toegevoegd: zondag 27 september (15u) en zaterdag 3 oktober (15u).
Tickets en informatie via het Fakkeltheater en InTeam Producties.

Meer info: http://www.inteam-producties.be

PRAKTISCHE INFO
Dear Evan Hansen
Een productie van InTeam Producties
Speelperiode
4 september t.e.m. 4 oktober 2026
Locatie
Fakkeltheater – Rode Zaal
Antwerpen

Voorstellingen
• Avant-première: zaterdag 5 september 2026
• Première: zondag 6 september 2026
• Extra voorstellingen wegens succesvolle ticketverkoop:
o zondag 27 september 2026 om 15u
o zaterdag 3 oktober 2026 om 15u
Tickets & info
InTeam Producties
Fakkeltheater

CREATIEF TEAM
• Regie: Niels de Valk & Brecht Callewaert
• Muzikale leiding: Charles Vanden Broucke
• Decor: Yannic Duchateau
• Choreografie & staging: Matthew Michel
• Zangcoaching: Elke Buyle
• Vlaamse hertaling: Bas Bossaerts & Ot Beersaerts
• Live orkest van 6 muzikanten

CAST
• Daan Keisse — Evan Hansen
• Joppe Dekoker — Connor Murphy
• Charlotte Suijs — Zoë Murphy
• Joke Van Robbroeck — Heidi Hansen
• Mira Delbaen — Cynthia Murphy
• Pieter Klinck — Larry Murphy
• Coraima Gonzalez Clark — Alana Beck
• Keoni Blockx — Jared Kleinman
• Pieter-Jan Hoessels — ensemble

Foto: InTeam Producties

 

Charlotte Suijs: ‘Spring Awakening op automatische piloot spelen … is onmogelijk.’

InTeam Producties heeft met Spring Awakening de voorbije weken zeer hoge ogen gegooid in het Antwerpse theaterwereldje. Tijdens hun passage in het Fakkeltheater regende het letterlijk sterren in de recensies. Eén van de hoofdrolspeelsters is Charlotte Suijs, die Wendla met verve neerzette. ‘Wendla is een heel naïef en onwetend meisje. Daarenboven is ze zeer nieuwsgierig en stelt ze heel veel vragen aan haar moeder. Vragen in de stijl van: ‘Waar komen baby’s vandaan? Waarom heb ik maandstonden?’. Omdat haar moeder hierop geen antwoord wilt geven, gaat ze zelf een beetje op zoek naar de ware toedracht. Ze gaat op haar gevoel af. Dat heeft natuurlijk gevolgen.

Verleden, heden en toekomst
Spring Awakening was dixit één van de bezielers Brecht Callewaert een musical die in elke tijdsperiode er anders zou uitzien. ‘Het is een verhaal in het onbestemde. Daarmee bedoel ik dat het zich in het verleden ,heden of toekomst kan afspelen. Het één sluit het ander niet uit. Wat in het verleden gebeurde, kan in de toekomst altijd gebeuren. Niets is minder waar. Het recht op abortus staat in verschillende eerste ‘wereldlanden’ onder vuur. Dat heeft consequenties voor iedereen. Je weet niet waar het toekomstgericht allemaal naar toe zal gaan in deze wereld.’

Automatische piloot
De cast van Spring Awakening staat voortdurend on stage. ‘Bij deze musical moet je jezelf bij alle rollen steenhard smijten. Als acteur of actrice sta je constant aan. Wij staan voortdurend op het podium. Dus wij kunnen niet langs de zijkant eventjes een glas water drinken of op onze gsm tokkelen. Het regisseursduo staat er op dat welk moment van het verhaal durven voelen. Daarom gebeurt het dat we bij ons personage langs de zijkant staan toe te kijken als het gegeven ‘de jeugd’. Op automatische piloot spelen is bij Spring Awakening onmogelijk. Het zou een wirwar van emoties kunnen brengen. Wanneer ik een vrolijke emotie in plaats van een emotionele zou tonen, kan dat een gevolg hebben hoe mijn collega’s op het podium reageren.’

Foto: Steven Hendrikx – InTeam Producties

 

Theaterreview: Spring Awakening (InTeam Producties)

Ook Inteam. Producties ging met hun eersteling van het seizoen 2025-2026 in première. En dat deden ze met heel veel panache. Met het stuk Spring Awakening, gebaseerd op het controversiële toneelstuk van Frank Wedekind uit 1891 en de Broadway Musical uit 2007 lag de lat bijzonder hoog voor de jonge brigade van Niels De Valk en Brecht Callewaert.

Want wat gebeurt er als jonge mensen willen voelen, ontdekken en liefhebber – maar daar geen woorden voor krijgen. Spring Awakening is een rauwe, eerlijke en muzikale explosie over opgroeien in stilte. Brecht Callewaert maakte er een Vlaamse vertaling van, waarbij hij toont dat hij de finesses van de musical tot in de puntjes beheerst. Een MasterClass in Spring Awakening-ologie : slechts één adres .. Brecht Callewaert. Aan de zijde van Niels De Valk toonde Spring Awakening zich al klaar tijdens de persvoorstelling enkele weken voor de première. Hiermee is deze productie van InTeam er ééntje dat een vlekkeloos parcours heeft afgelegd. En waarbij je tranen met tuiten moet huilen omdat ze slechts enkele weken in het Fakkeltheater speelt. Deze musical verdient véél meer dan een beperkte passage in de Rode Zaal

Spring Awakening heeft een jonge cast waarin we protagonisten zoals Charlotte Suijs, Brecht Coppers en Kobe Donckers kunnen bejubelen. Maar dat zou oneer aan de anderen doen. De jonge groep heeft de nodige grinta om zich te tonen aan het grote publiek. En dit aangevuld met ervaren rotten als Vicky Florus (die de vrouwelijke rol op zicht) neemt duivel-doet-al Brecht Callewaert ook de mannelijke rol op zich. Op muzikaal vlak maakte Charles Vandenbroucke bijzonder mooie arrangementen bij deze Spring Awakening. Teamwork makes the Spring Awakening-dream work.

Nogmaals wordt bewezen dat theater één van de mooiste Kunstvormen met een grote K is. Getekend: de sterrenhemel van Spring Awakening.

Bekeken op 17 oktober 2025 in de rode Zaal van het Fakkeltheater

Meer info op: http://www.inteam-producties.be
Foto: Steven Hendrix

InTeam Producties presenteert Spring Awakening

Na het succes van Lelies brengt InTeam Producties nu een eigenzinnige versie van de Broadwayhit Spring Awakening, met een nieuwe generatie jonge musicalartiesten. De controversiële thema’s worden kracht bijgezet door meeslepende poprocknummers, live gebracht door 13 acteurs en een liveorkest.

Met Spring Awakening presenteert InTeam voor het eerst een professionele versie van deze musical in Vlaanderen. Eerder bracht het gezelschap al indrukwekkende producties als Blood BrothersKiss of the Spider WomanPriscilla, Queen of the Desert en recent nog Kinky Boots. InTeam staat garant voor musicals van hoog niveau, met een sterke focus op jong talent en een doorgedreven creatieve visie.

Spring Awakening is een broeierig en aangrijpend verhaal over tieners, hun verlangens en verdriet. Het vertelt het relaas van een groep jongeren bij wie de hormonen door het lijf gieren, maar die vastzitten in een streng conservatieve samenleving.

Gebaseerd op het destijds ophefmakende toneelstuk Frühlings Erwachen (1891) van Frank Wedekind, werd dit verhaal over heftige thema’s als abortus, homoseksualiteit en kindermishandeling herwerkt tot een intrigerende Broadwaymusical. In 2007 won deze productie maar liefst alle Tony Awards waarvoor ze genomineerd was.

 

INTEAM PRODUCTIES

Auteurs: Frank Wedekind en Steven Sater
Regie: Niels de Valk en Brecht Callewaert
Componist: Duncan Sheik
Muzikale leiding: Charles Vanden Broucke
Zangcoaching: Elke Buyle
Choreografie: Matthew Michel
Cast: Brecht Callewaert, Vicky Florus, Kobe Donckers, Brecht Coppers, Stijn Proesmans en Charlotte Suijs

meer info op: www.inteam-producties.be

Te zien van 10 oktober in de rode zaal van het Fakkeltheater

Foto; InTeam Producties

Charlotte Suijs en haar wilde Kinky Boots-kantje


InTeam Producties komt met een musical met een Broadwaytintje op de proppen. Vanaf 17 januari speelt immers Kinky Boots in de Antwerpse Arenbergschouwburg. Eén van de vrouwelijke rollen in het verhaal wordt neergezet door Charlotte Suijs. Zij vertolkt de rol van Pat. “Pat is iemand, die vrij losbollig uit de hoek kan komen. Binnen de fabriek heeft zij de functie van formeel manager. Omschrijf haar maar als de rechterhand van Mister Price. Alleen verandert haar blik compleet wanneer Lola haar opwachting maakt. Pat heeft meteen een oogje op haar. Ze zag immers nooit eerder in haar leven een dragqueen. Pas dan komt haar wilde kantje helemaal naar boven.”

Broadway
Een korte speeltijd vergt een intensieve voorbereiding. ‘Kinky Boots is een echte Broadway Musical. Ik denk niet dat er veel musicals met deze vorm van muziek (een poppy sausje) voorkomen. Je hebt wel Mamma Mia, maar Kinky Boots heeft echt iets groovy in zich. Aan deze voorstelling zitten heel veel choreo’s. Maar het pittigste voor ons allemaal is wel degelijk de muziek. De constructies zitten vaak ingewikkeld in elkaar. Dat maakt het enerzijds moeilijk, maar ook echt wel mooi. Het is fijn dat we muzikaal ons ding mogen doen We repeteren inderdaad langer dan we spelen. En dat vergt zeker een stevige voorbereiding. Natuurlijk moesten we onze basis kennen vooraleer we aan de slag konden gaan. Je mag honderden eigen meningen hebben. Een regisseur kan er compleet anders over denken. Maar we zijn klaar om op het theater ons ding te doen en een knallende musical neer te zetten.”

Meer info: www.inteam-producties.be

Foto: InTeam Producties

Charlotte Suijs: ‘Na het lange wachten is Liesl eindelijk daar.’

Het is eindelijk zo ver. Na twee keer een uitstel rond de kerstperiode wordt The Sound of Music nu de enige echte Paasmusical in Antwerpen. Voor Charlotte Suijs alias Liesl wordt het lange wachten eindelijk beloond. ‘Het verhaal rond de rol van Liesl begon een tweetal jaren geleden met mijn auditie. Nu is het besef daar dat ik eindelijk de rol mag spelen. De musical is enkele keren uitgesteld omwille van het coronavirus. Nu mag ik tonen aan mijn vrienden en mijn familie waarvoor ik al die tijd heel hard heb gewerkt. Van alles wat ik ooit heb gespeeld, is dit de rol waarvoor ik het langst heb gewacht. Maar dat maakt de drang des te groter om alles aan de mensen te laten zien. Na het lange wachten is Liesl eindelijk daar.’

30 keer The Sound of Music
Door de periode van twee jaar wachten is de voorbereiding op een rol als die van Liesl in The Sound of Music wellicht nooit zo intens geweest. ‘Maar dit resulteerde niet in 30 keer The Sound of Music bekijken op dvd’, glimlacht Charlotte. ‘Tijdens de voorbije kerstperiode heb ik nog één keertje gekeken. Te veel naar die film kijken in een pandemie maakt het geheel nog wat pijnlijker. Gewoon omdat de schrik erin zit dat het kan uitgesteld worden. Nu het 100% zeker is dat alles kan doorgaan, gaan we ook spelen. Het kan veilig en dat zullen we ook tonen.’

Liesl versus Charlotte
Bij elke rol probeert een actrice wat van zichzelf toe te voegen. ‘Ook ik probeer trouw te blijven aan de figuur van Liesl..Liesl is een jong meisje dat te maken heeft met de eerste verliefdheid, rebellie voelt tegen haar …. en dat zijn stuk voor stuk elementen dat je in de rol moet steken. Maar Liesl is bijvoorbeeld niet op haar mondje gevallen…en Charlotte is in het echte leven nog minder op haar mondje gevallen. Je moet altijd kijken naar de tijdgeest van het verhaal. Daaraan probeer je een eigen touch te geven. Net zoals Ianthe Tavernier (hoofdrol Maria) geen Julie Andrews nadoet, zal ik ook geen kopie neerzetten van de originele Liesl.  Het vertrekpunt van een voorstelling blijft nog altijd het repetitieproces en de keuzes die regisseur Stany Crets maakt. Het is niet de bedoeling om een ander zijn prestatie te kopiëren. We zetten een verhaal neer dat heel raakvlakken kent met de film zonder het klakkeloos over te nemen.’

Fiere Liesl
Charlotte is na haar hoofdrol in ‘Robin Hood & ik’ ook geen echte nieuwkomer meer in het musicalwereldje. ‘Ik ben fier dat ik in The Sound of Music mag spelen. Het is een verhaal dat in zo veel landen werd gespeeld en in zo veel talen werd vertaald. Het stond op mijn bucketlist om ooit te spelen. Nu is het al een mijlpaal in mijn nog jonge carrière. Door corona heb ik lang moeten wachten om deze kans te grijpen. Dat neemt niet weg dat ik ten volle ga genieten van het eerste applaus. Nu al weet ik zeker dat het een grote emotionele ontlading zal worden. Hou de tissues maar al klaar. Ook als startende artiest was het zeker geen evidente periode. Nu kunnen we eindelijk aan ons groeiproces beginnen. The Hills are alive, net zoals Charlotte Suijs.’

’The Sound of Music’ speelt vanaf 31 maart 2022 in Stadsschouwburg Antwerpen en vanaf 22 april 2022 in Trixxo Theater Hasselt.

Tickets & info: www.deepbridge.be  

Foto: Deep Bridge

The Sound of Music telt af naar de première

Voor de cast van ‘The Sound of Music’ is het nu écht aftellen naar december en het moment waarop een nieuwe, Vlaamse musicalversie van deze klassieker speelt in de Stadsschouwburg Antwerpen. “Vandaag werd nogmaals bevestigd dat we, met een Covid Safe Ticket en mondmasker, deze voorstellingen coronaproof en veilig kunnen laten plaatsvinden. De voorbije weken is er onder leiding van regisseur Stany Crets en choreograaf Martin Michel keihard gerepeteerd door de cast, die bestaat uit o.a. Koen Van Impe, Ianthe Tavernier, Peter Thyssen, An Lauwereins, Charlotte Suijs, Pieter Casteleyn én de debuterende Geena Lisa. Zoals gepland spelen we, vanaf donderdag 9 december 2021 in Stadsschouwburg Antwerpen met een première op zondag 12 december. Vanaf 14 januari 2022 spelen we in Capitole Gent en vanaf 22 januari 2021 in het Trixxo Theater Hasselt. Wegens de nu al ruime belangstelling hebben we recent extra speeldata toegevoegd aan de agenda. Tickets en info ontdek je op www.deepbridge.be”, klinkt het bij de producent.

Het verhaal van ‘The Sound of Music’ moeten we als gevierde eindejaarsklassieker niet meer introduceren. Het bekende verhaal transformeren in een nieuw musicaljasje met een paar eigen accenten, is inmiddels het handelsmerk geworden van regisseur Stany Crets. Het enthousiasme is groot, zeker nu de productie nogmaals de bevestiging heeft gekregen dat er, conform de geldende maatregelen, op een veilige manier en coronaproof kan worden gespeeld. “Iedereen is vooral opgelucht dat het harde werken van de voorbije weken beloond wordt met sowieso unieke en schitterende voorstellingen. Het publiek zal weer maximaal kunnen genieten van de muziek, de sfeer en het  verhaal, gebracht door een fantastische cast”, klinkt het bij Deep Bridge. 

In ‘The Sound of Music’ treedt Ianthe Tavernier in de voetsporen van Julie Andrews als gouvernante Maria. Koen Van Impe (‘La Cage Aux Folles’) geeft gestalte aan Kapitein Von Trapp. Peter Thyssen neemt de rol van ‘Oom Max’ voor zijn rekening en An Lauwereins speelt ‘Moeder-Overste’. Zangeres en presentatrice Geena Lisa maakt in deze musical haar debuut als ‘Barones Schräder’. Verder wordt de hoofdcast aangevuld met o.a. Charlotte Suijs en Pieter Casteleyn, die respectievelijk Liesl en Rolf spelen.  Op het podium krijgen die laatsten het gezelschap van ‘de kinderen Von Trapp’, die na audities werden geselecteerd.

Tickets en info ontdek je op www.deepbridge.be

Foto: Deep Bridge

Robin Hood & Ik: ‘Een schot in de roos’

Alleen maar blije gezichten in Capitole Gent, dat het voorbije weekend zijn deuren opende voor de publiekspremière van de familiemusical ‘Robin Hood & ik’, met in de hoofdrollen musicaldebutante Lynn Van den Broeck (Marian), Aaron De Veene (Robin Hood), Sander Gillis (Broeder Tuck), Charlotte Suijs (Jessy) én het wederom hilarische duo Laurenz Hoorelbeke (Jan Zonder Land) en Jasmine Jaspers (Sheriffin van Nottingham).

“Er is een nieuw, gouden duo geboren dat ik in de toekomst nog meer ga inschakelen”, zei een lyrische scenarist Stany Crets, verwijzend naar het debuterende duo Floris Devooght (regie) en Helle Vanderheyden (choreografie). Ook bekend Vlaanderen klonk na afloop van de voorstelling laaiend enthousiast: “Het was super leuk. Ik heb keihard gelachen met de grapjes”, zei influencer Gerben Tuerlinckx. “Er zit heel veel muziek en animatie in. Een echte familiemusical, met de boodschap dat we weer meer moeten gaan lezen”, zei Koen Crucke. 

Deze volledig nieuwe familiemusical past dankzij scenarist Stany Crets perfect in de bijzondere reeks van frisse sprookjesmusicals met gelaagde humor voor jong en oud. Net als ‘Sneeuwwitje’ is ‘Robin Hood & ik’ gebaseerd op het bekende verhaal, maar anders, want in deze versie wordt het publiek aangemoedigd om hun smartphones en tablets aan de kant te schuiven en weer meer te gaan lezen. “Alle sprookjes zijn al 1000 keer verteld, met Deep Bridge willen we die terug de moeite waard maken om naar te komen kijken”, zegt Stany Crets. Vooral de humor die hij toevoegt aan het verhaal werd niet alleen gewaardeerd door het publiek, maar ook door Koen Crucke: “Vanaf de openingsscène is het lachen. Je voelt meteen dat Stany er weer achter zit (lacht). Je moet zeker met kinderen komen kijken, want ze worden betrokken in de show en het spektakel. Ze kunnen zelf ook mee beslissen wat er gebeurt. Het is een musical voor jong en oud, en die kinderen snappen trouwens veel meer dan wij soms denken. We zijn inderdaad allemaal te veel bezig met onze smartphones en moeten misschien ook maar eens overwegen om terug wat meer boeken te gaan lezen, want dat is de onderliggende boodschap die je meekrijgt.

Voor ‘Thuis’-actrice Lynn Van den Broeck was deze première extra spannend, want in ‘Robin Hood & ik’ maakt ze als ‘Marianneke’ haar musicaldebuut. Ze voelde zich door de warme reacties van het publiek enorm gewaardeerd, maar het grootste aandeel in haar succesvolle doortocht heeft ze te danken aan haar collega’s. “Ongelofelijk hoe ik hier van geniet en als we straks de Stadsschouwburg Antwerpen binnenstappen, ga ik toch eventjes moeten slikken, want dat is dé zaal waar ik als kind al ging kijken naar musicals. Ik kan het idee nog niet goed bevatten dat ik daar straks zelfs op het podium sta met deze geweldige cast. Ik weet zeker dat mensen het kameraadschappelijke en onze onderlinge vriendschap tot in de zaal voelen.”

Ook Lynn’s partner en collega-‘Thuis’-acteur Mathias Vergels genoot met volle teugen van de voorstelling: “Die ‘Robin Hood & ik’ is een schot in de roos (lacht)! Ik vond het gewoonweg de max. Sterk hoe ze op een humoristische manier er toch iets educatiefs hebben ingestoken. Ik ben positief verrast. Natuurlijk zag mijn madam er ongelofelijk goed uit. Ik ben superfier, maar chapeau ook voor de rest van de cast en het ensemble. Iedereen speelde gewoonweg steengoed.

Social media influencer Gerben Tuerlinckx genoot met z’n vriendin  Steffie Merci van de voorstelling: “Die flauwe grapjes die eigenlijk toch heel leuk zijn, die ga ik zeker onthouden. Ik heb hard gelachen. We zaten er met volle plezier en hebben er echt van genoten.

Radio-dj Laura Goyvaerts was onder de indruk van de prestatie die Sander Gillis als Broeder Tuck neerzette. “Ik voelde mij vandaag een beetje een trotse mama, die enorm trots was op haar zoon. Sander heeft goed gezongen. Hij heeft een geweldig komische timing. Eigenlijk heeft die man het gewoon allemaal. Je ziet duidelijk dat zit zijn natuurlijke habitat is. Net zoals het publiek, straalt en geniet hij volop van de voorstelling en dat is zo fijn om te zien en te ervaren.”

‘Robin Hood & ik’ speelt op 23 oktober 2021 in het Trixxo Theater Hasselt en vanaf29 oktober 2021 in Stadsschouwburg Antwerpen. Tickets en info vind je op www.deepbridge.be

Foto: Deep Bridge

Charlotte Suijs wordt Jessy in de musical Robin Hood & Ik

Charlotte Suijs wordt als ‘Jessy’ toegevoegd aan de cast van ‘Robin Hood & Ik’. “Het ‘Ik’-mysterie in de titel is bij deze meteen opgelost”, zegt Charlotte. “Naast Robin Hood is ‘Jessy’ inderdaad de andere heldin die per ongeluk, via het boek, in dit avonturenverhaal is terechtgekomen. Samen met Robin en zijn mannen strijdt ze tegen de superslechteriken Jan Zonder Land en de Sherriffin van Nottingham, die worden gespeeld door Laurenz Hoorelbeke en Jasmine Jaspers”, zegt de actrice.

De vernieuwde sprookjesmusical Robin Hood & Ik’ past perfect in het rijtje instapmusicals voor het ganse gezin. Net als ‘Doornroosje’, ‘Assepoester’ en het in het voorjaar terugkerende ‘Sneeuwwitje’, geeft Deep Bridge ook aan dit bekende verhaal een nieuwe dimensie. ‘Thuis’-actrice Lynn Van den Broeck speelt ‘Marian’. Ad Van Dijk zorgt voor de muziek. Stany Crets tekent voor het scenario. Floris Devooght maakt zijn regie-debuut en Helle Vanderheyden debuteert als choreografe.

‘Robin Hood & Ik’ speelt vanaf 9 oktober 2021 in Capitole Gent en aansluitend in het Trixxo Theater Hasselt (vanaf 23 oktober) en Stadsschouwburg Antwerpen (vanaf 29 oktober). Tickets en info vind je op www.deepbridge.be

Foto: Deep Bridge

Quarantainecovers in ’t Theater

Dat er tijdens de lockdown geen concerten konden georganiseerd worden, is niks nieuws. Dat weerhield Jens Broes, student musical aan het Koninklijk Conservatorium Brussel en runner-up van The Voice Kids 2014 niet om muziek te maken.

Vanop afstand maakte hij tezamen met enkele bevriende muzikanten #QuarantaineCovers. Maar uiteindelijk gaat er niks boven live optreden en de voelbare interactie tussen muzikant en publiek.

En hoewel een lockdown tot 2 keer toe roet in het eten strooide, zijn ze op 16 juli heel blij om jullie eindelijk te verwelkomen in het theater om zowel de #QuarantaineCovers als enkele nieuwe covers live te brengen.

Cast: Jens Broes, Florejan Verschueren, Emelien Raats, Charlotte Suijs, Nando Tilkin, Romy Cleophas, Lien Van den Bossche, Melanie Mertens Polak, Inne Ysebaert

Meer info kan u vinden op: #QUARANTAINECOVERS IN ‘T THEATER | Fakkeltheater

Foto: Fakkeltheater / #Quarantainecovers