De Oostenwind van Nick & Simon (& Garfunkel)

Vrijdag verscheen de nieuwe single ‘Oostenwind’, tevens de voorbode van het nieuwe Nick & Simon-album ‘NSG’, wat staat voor ‘Nick & Simon & Garfunkel’. In het spoor van Paul Simon & Art Gartfunkel nam het populaire Nederlandse duo 12 nieuwe Nederlandstalige liedjes op die de sfeer van dat andere, iconische duo uitademt. Het album verschijnt in november, maar ondertussen kregen Nick & Simon deze week onverwachte complimenten van de legendarische Paul Simon.

“In juli gaven wij een optreden in Brielle, waar de bekende Amerikaanse acteur Woody Harrelson te gast was, samen met zijn Nederlandse buurman. Beiden wonen op Hawaï, maar Woody was voor een familiebezoek van zijn vriend even meegekomen naar Nederland. Tijdens dat bewuste optreden brachten we ook nummers uit het Simon & Garfunkel-repertoire, waaronder ‘Homeward Bound’. Dat laatste werd door Harrelsons buurman gefilmd’, zegt Simon. Na het optreden nodigde Woody het duo uit aan z’n tafel. “Tussen de lijntjes van ons gesprek zei hij dat Paul Simon één van z’n beste vrienden is en dat hij het filmpje van ons optreden zeker naar hem zou doorsturen. Ik vond het een beetje onwerkelijk”, zei Nick.

Groot was de verbazing toen Nick & Simon, via Woody Harrelson, een videoboodschap kregen van Paul Simon. “Ik zag een video van jullie en dat klonk erg goed”, zei de singer-songwriter enthousiast. “Ik wist echt niet was ons overkwam”, zegt Nick. “Dat hij ons heeft horen zingen en het echt vond klinken als Simon & Garfunkel, dat is niet te bevatten”, zegt Simon.

Ook hun goede vriend Kees Tol, waarmee ze het succesvolle televisieprogramma ‘Nick, Simon & Kees: Homeward Bound’ maakten en op Amerikaanse bodem op zoek gingen naar de roots van hun muzikale idolen, was verrast. “Nou, op die manier is de cirkel rond. Ongelofelijk”, reageerde hij toen hij de videoboodschap van Paul Simon te zien kreeg.

De nieuwe Nick & Simon-single ‘Oostenwind’ is vanaf nu digitaal beschikbaar. In november verschijnt ‘NSG’, hét album met 12 gloednieuwe Nick & Simon-nummers geïnspireerd op de muziek van Simon & Garfunkel.

De releases verschijnen op het Warner Music-label.

Foto: House of Entertainment

De betere man in Mathias Vergels

In april werd ik 28 en mensen zeggen wel eens: ‘hoe ouder je wordt, hoe beter’, dus misschien ben ik de voorbije jaren dan toch een betere man geworden”, zegt zanger-acteur Mathias Vergels breed glimlachend. Uit zijn debuutalbum ‘Waar is Mathi?’ verscheen  vrijdag zijn nieuwe single ‘Betere man’, met een videoclip die hij opnam in de prachtige omgeving van de Lembeekse Malakofftoren. “De bandshots zijn een ludieke knipoog naar The Beatles, maar meer moet je daar niet achter zoeken.

Normaal was dit het moment waarop Mathis Vergels kon terugblikken op zijn drukste festivalzomer en de doortochten op de Druivenfeesten en Suikerrock, maar buiten de meer dan geslaagde passage in het voorprogramma van De Kreuners en enkele losse, akoestische optredens met zijn kameraad, muzikant en songwriter Manu Huylebroeck, strooide corona roet in het eten. “Net als iedereen dacht en hoopte ik dat het virus sneller zou gepasseerd zijn. In het begin was het balen en was ik er niet goed van toen ik zag hoe al die optredens werden verplaatst en doorgeschoven naar volgend jaar. Ondertussen kan ik er al beter mee leven, maar ik hoop om toch weer snel op het podium te kunnen staan met mijn bandje. Man, dat spelen voor een publiek, ik heb dat ontzettend gemist. Binnen ‘de muziek’ is dat nog steeds één van de dingen die ik het liefst doe. Net omdat ik het zo leuk vind, verlies ik vaak de tijd uit het oog en durft de bis wel al eens wat langer duren (lacht).

Net als ‘Wij alleen’, een nummer dat samen met ‘Helena’, ‘2’ en ‘1 keer voor altijd’ terug te vinden is op zijn debuutalbum ‘Waar is Mathi?’, schreef hij mee aan ‘Betere man’, samen met Ingrid Mank, Manu Huylebroeck en Joes Brandts. “Het draait inderdaad om verontschuldigingen en de belofte om het beter te doen. Mannen en excuses, het is een kunst. Laten we zeggen dat er heel wat dingen in de tekst staan waarmee ik mij kan identificeren (lacht). En naar mijn kameraden toe is het een welgemeende sorry voor de telefoon die ik weer niet heb gehoord (lacht).

Of ik zelf een betere man ben geworden? Goh, mijn leven is net zoals bij iedereen sterk geëvolueerd. Zelf vader worden had een enorme impact op mij. Ik voel mij ontzettend verantwoordelijk voor mijn zoontje Emile. Die kleine is mijn alles en hij zorgde er ook voor dat de band met mijn vader sterker is geworden. Ondanks de corona-miserie ben ik al bij al gelukkig. Ik heb een dak boven mijn hoofd, ik mag elke dag doen wat ik graag doe en ik ben omringd met allemaal mensen die mij gère zien. Genoeg argumenten en ingrediënten om een betere man te worden. Reken maar!”

De nieuwe single ‘Betere man’ van Mathias Vergels is terug te vinden op het album ‘Waar is Mathi?’. De single is  digitaal beschikbaar op het H.K.M-label.

Gala wint The Voice Kids 2020

Acht jonge finalisten streden vrijdagavond voor de titel van dé Voice Kids van 2020. Nadat ze één voor één een nummer hadden gebracht, stuurden de coaches hun topfinalist(e) door naar de slotronde. De 15-jarige Gala uit Grimbergen uit team Sean overtuigde daarbij de digitale publieksjury en kroonde zich als winnares van The Voice Kids 2020. Ze brengt meteen haar eerste eigen single ‘Contagious’ uit.

Gala stamt uit een artistiek nest, is het gewoon om voor de camera te staan en volgens de coaches heeft ze alvast de looks om het te maken. De kledij die ze bij de finale droeg, ontwierp ze zelf. Ze is fan van alles wat met Japan te maken heeft en muziek is haar grootste passie. Gala is van alle markten thuis, ze is fan van Lady Gaga tot Björk, maar evenzeer van klassieke muziek.

Van bij haar auditie wist de toen nog 14-jarige Gala een gevoelige snaar te raken bij alle coaches van The Voice Kids met het nummer Don’t Know Why van Norah Jones. Dat gevoel werd enkel nog versterkt bij het brengen van Goodbye Yellow Brick Road van Elton John bij de finale. Voor haar zelf gekozen nummer, koos Gala voor een eigen bewerking van Make You Feel My Love van Bob Dylan, gecoverd door Adele, waarbij Laura Tesoro werd meegezogen naar ‘Planeet Gala’ en haar coach Sean Dhondt haar ‘buiten categorie’ bestempelde.

Sean is dan ook super enthousiast met haar overwinning: “Met Gala hebben we dit jaar een wereldster in wording voor ons staan! Ik zag en hoorde het meteen van bij haar Blind Audition en dat gevoel groeide alleen nog maar, hoe langer we samen werkten. Elke workshop en elk optreden opnieuw. Ik ben dan ook zó blij voor haar dat de publieksjury dat ook zag en haar vanavond met de winst bekroonde. Vijfde keer, goeie keer voor Team Sean!! Ik ben zo ongelofelijk trots op Gala! En dit is nog maar het begin, geloof me…!

Gala kan het allemaal nog niet zo goed vatten: “Vreemd, heel vreemd… Wat een ervaring! Ik heb nog steeds moeite om het te geloven en had het ook helemaal niet verwacht! Ik ben iedereen ontzettend dankbaar!

Ondertussen heeft Gala niet stilgezeten en brengt ze meteen haar eerste single ‘Contagious’ uit, een nummer dat ze zelf mee schreef. Gala mag verder ook een jaar lang gratis kleren shoppen en gaat naar huis met een spaarpot van 10.000 euro. Hiermee wil ze graag naar het conservatorium in Londen gaan.

Foto: DPG Media

De muziekdichter in Adil

De eerste keer dat ik in mijn leven singer-songwriter Adil Aarab tegen het lijf liep, was toen hij op piepjonge leeftijd zijn kans waagde bij Idool. Op amper zestienjarige leeftijd haalde hij de finale van Idool 2007. Nu combineert hij zijn leven als artiest met een job. Met singels zoals Should’ve known better en Black timmert hij aan de weg.“Momenteel breng ik mijn liedjes uit eigen beheer. Als zelfstandige artiest leer je de wereld van de muziekindustrie als geen ander beter kennen. Gaande van de graphics van je hoes tot het pitchen bij de radio’s. Kortom: je leert elke fase ontdekken om een song te releasen. Dat maakt het als artiest net zo boeiend.”

Piepkuiken Adil
Adil is al bijna 13 jaar bezig met muziek. “Ik ben vrij jong met muziek begonnen. Ik was 16 toen ik bij de Idoolfinalisten zat. Voor velen was misschien ik te jong. Maar ik wist dat muziek toen mijn passie was. Daar wou ik alles voor doen. Vergelijk het een beetje met de huidige nationale ploeg. Zij waren ook al op hun zestiende bezig met de evolutie van hun passie. Het enige wat ik toen moest doen, was de balans zoeken tussen school en nog andere leuke dingen uit mijn leven. Daar heb ik heel hard voor gewerkt. Met de jaren denk je ook na over hoe je jezelf in de muziekwereld beweegt. Wie jong is, droomt maar al te graag van een leven als popster. Maar hoe ouder je wordt , hoe harder je dit in twijfel trekt. Je ziet ook de negatieve kanten van zo’n leven. Natuurlijk droom ik er van om op grote podia te staan. Alleen komt dat niet van zelf. Stap voor stap en er keihard voor werken. Dat is de enige methode om er te komen. Ik kan even zeer genieten van een kleine performance dan van een grote. Op dat vlak beschouw ik me als een muziekdichter, een verhalenverteller. Zolang ik dat heel mijn leven kan doen, ben ik een heel gelukkig man.

Eurosong, Slongs en Idool
Is na al die jaren de herkenbaarheid van Adil nog aanwezig? Op zijn palmares staan toch enkele fraaie televisiewedstrijden. “Dat hangt van de generaties af”, aldus Adil. “Veel mensen van mijn generatie kennen me vooral van Eurosong en mijn vocals, die bij Slongs Dievanons heb gedaan. De Idool-impact is met de jaren toch wat weggeëbt.

Foto: NIccola.be – Adilmusic

Ella Luna

Ella Luna is van vele markten thuis. Zo is er een duet met Ronn Moss, haar eigen Will Tura-cover van ‘Ik mis je zo’ en ga zo maar verder…. Deze West-Vlaamse zangeres valt heus niet in een bepaald hoekje te duwen. “Alleen maar een bepaald genre zingen is niets voor mij. Ik hou van afwisseling en doe verschillende genres in mijn repertoire. Ik zing zowel in het Nederlands, Frans als in het Engels.   Verlang er naar om terug op het podium te staan.

Met Will Tura op tournee
Nu is er een eigen Ella Luna-versie van de Will Tura-klassieker ‘Ik mis je zo’.  Will en Ella Luna blijken oude bekenden van elkaar te zijn.  Het was Will die me ontdekte in ‘tien om te zien’ en me voorstelde aan Jean Kluger, van wie ik m’n eerste platencontract aangeboden kreeg. Will en ik gingen ooit samen op tournee. Ik vond het een zeer grote eer om met hem te mogen samenwerken. Hij werd onlangs tachtig maar hij is en blijft een klasseheer, zowel op als naast het podium. Hij is dan ook één van de allergrootste artiesten, die België ooit heeft gekend. We hebben mijn versie van ‘Ik mis je zo’ aan hem laten horen en hij was razend enthousiast.’

Ronn Moss
Ook Bold & The Beautiful-acteur Ronn Moss is geen onbekende voor Ella Luna. “Drie jaar geleden hebben we elkaar ontmoet in de Blankenbergse show van Luc Caals. Toen al spraken we met elkaar af om ooit eens samen te werken wanneer de kans zich zou voordoen. Ik heb hem terug gecontacteerd toen ik vernam dat hij weer in Belgïe was.  De dag nadien stond hij al met mij in de studio .Samen met Patrick Hamilton,m’n producer en Vincent Pierins werd onze nieuwe song geschreven.  Ronn is een hele lieve en aangename man. Hij is helemaal geen vrouwenversierder zoals in The Bold & The Beautiful hoor….Zo is hij hondstrouw aan zijn vrouwtje. Tussen ons klikt het enorm goed en heb ik er een goeie vriend bij. Toekomstgericht zijn er zeker nog plannen om samen te werken.”

Franse taal
Ella Luna blijkt een voorliefde te hebben voor de Franse taal. “ik heb heel veel volgers uit Franstalige gebieden. Dat gaat van Frankrijk tot Afrikaanse landen zoals Tunesië, Marokko enz. tot zelfs in Canada. Ik heb vroeger ook al een tournee doorheen Frankrijk gedaan met Marc Lavoine. Stiekem droom ik ervan om ooit terug in Frankrijk op de podia te staan. De voorbije jaren heb ik mij dan ook op die markt wat toegelegd. Met deze single, zing ik terug in m’n moedertaal maar ik blijf ook in het Frans verder zingen. De combinatie van beiden lijkt voor mij op dit moment de juiste weg. ‘Ik mis je zo’ wordt overal heel goed onthaald. Het is een  teken om zeker in het Nederlands ook verder te gaan.” Het gaat hard en we zijn al volop bezig met de volgende songs. Zo ben ik heel blij met m’n team dat achter mij staat en me zo steunt.

Foto: Stijn Vandamme

Jens Deltour: de zingende hoefsmid

De 25-jarige charmezanger Jens Deltour uit Wevelgem brengt zijn eerste nummer uit sinds de nationale lockdown, getiteld ‘Leef Je Leven’. “Als ik mezelf zou moeten omschrijven, zou ik zeggen ‘feestmaker in hart en ziel’. Zo kennen de mensen mij en dat wil ik ook uitstralen met mijn nummers. Ik sta al 7 jaar op de planken en begin elke dag met de glimlach”, zegt een enthousiaste Jens Deltour.

“Ik ben heel blij met de release van mijn nummer ‘Leef je leven’. Met dit liedje wil ik de mensen  herinneren aan de avonden vol entertainment en plezier, zoals we ze vroeger beleefden. Mijn publiek en ik samen. Wanneer ik ga optreden is dat met 1 duidelijk doel. Namelijk om de mensen een onvergetelijke avond te bezorgen. Met ‘Leef je leven’ probeer ik mijn doel te vertalen met woorden. Het is een echte meezinger, waarop ik niet kan blijven stilstaan, maar dat is natuurlijk ook een beetje mijn persoonlijkheid. Voor mij is de avond pas geslaagd wanneer ik iedereen zie bewegen en dansen”.

Jens zijn zangcarrière begon op een ludieke manier. “Tijdens het verjaardagsfeestje van een goede vriend werd een schlagernummer gespeeld. Ik zag een micro liggen en begon mee te zingen met het refrein. Ik merkte dat de zaal in enkele ogenblikken gevuld was met publiek én een flinke portie ambiance. Ik vond het enorm plezant en vanaf toen had ik de microbe te pakken. Vanaf dan wist ik dat ik mijn nieuwe hobby had gevonden en dat ik aan de start stond van een nieuw avontuur. Naast mijn zangcarrière ben ik actief in de bouwsector én ben ik hoefsmid. Ik vind het belangrijk om met een lach en vol goesting te kunnen starten aan de dag. Tijdens het verzorgen van de hoeven van de paarden of wanneer ik in de graafmachine zit, zal je me heel vaak horen zingen”, zegt Jens.

“Ook ik word getroffen door de crisis, net zoals de volledige cultuur- en evenementensector. Het is volgens mij een slag in het gezicht. Als sfeermaker haal ik veel voldoening uit het zingen en brengen van plezier. Het is dan ook zeer jammer dat de crisis hier een stokje voor steekt. Ik hoop dat, wanneer de regering het weer zou toelaten, ik mijn optredens snel kan hervatten om opnieuw de polonaise te dansen met het publiek. Ik sta dan ook de popelen om mijn volgende sfeermakers op hen af te vuren, want ook ik heb niet stilgezeten tijdens de lockdown. Natuurlijk ligt alle focus eerst op ‘Leef je leven’, maar men kan nog veel muziek van mij verwachten!”, besluit Jens met een energieke knipoog.

Foto: Buzzard

Abdou … Weer Opnieuw

Met ‘Weer Opnieuw (Champs Elysées)’ liet Abdou een leuke popsong op de hitparade los. “Ik was werkelijk in shock toen ik hoorde dat ik entree maakte op de op 21ste plek in de Vlaamse Top 50. Laat staan dat ik een week later al een Top 20-plaats zou bemachtigen. De Top 10 lijkt nog ver. Het zou een droom zijn om na Laatste Dans en Hart Van Goud een derde top 10-hit te pakken. Weer Opnieuw is een song, dat op mijn lijf gegoten is. Ik laat bij mijn muziek het buikgevoel spreek. Op de Abdou-barometer scoort Weer Opnieuw heel hoog. Er zit zowat alles in waarbij ik me goed voel. Weet je … ik pin me niet meer vast op een bepaald genre. Met mijn team focus ik me vooral op muziek waar ik een goed gevoel bij heb.”

2019
Opvallend was dat heel veel van de Abdou-liedjes uit 2019 komen. “Vorig jaar hebben we keihard gewerkt aan onze muziek. Wij hebben veel song, die ‘pizzaklaar’ zijn om de wereld ingestuurd te worden. Alleen moeten ze nog aangevuld worden met de juiste feeling.  Normaal gezien was de release voor Weer Opnieuw vroeger gepand. Door allerlei omstandigheden is het iets later gebeurd. Maar hoedanook wou ik dit liedje voor het einde van augustus gerelased zien. Al was het de 31ste. Het moest en zou gebeuren voor het einde van deze maand.”

POP-song
Opvallend is dat Abdou een videoclip heeft gelanceerd met zijn alterego in pop-vorm. ‘Ik was met mijn platenfirma aan het kijken hoe we in Coronatijd een leuke creatieve videoclip konden maken. Persoonlijk ben ik er altijd voor te vinden om verschillende kunstvorm met elkaar te combineren. Ineens kwam Hansbert Vanhove met het idee op de proppen om een Amerikaans productiehuis te contacteren. Zij konden ‘Abdou’ in popvorm maken. Geloof me … Toen ik de clip voor het eerst zag, was ik bijzonder verrast. Die kerel lijkt echt wel op mij (lacht). Alleen heeft hij zich geschoren … en ik niet.. Het belangrijkste is dat de Abdou-feeling erin zit. Die kerel heeft een een zekere attitude. I like it. Deze videoclip is een POP-song in de letterlijkste zin van het woord. Daar zal het ook niet bij blijven. Ik ben van plan om nog veel meer dingen te doen om mensen te engageren naar mijn muziek toe. Zo komt er een wedstrijd waarbij mensen een mooie prijs kunnen winnen van 250 euro door … te dansen. Maar daarover later meer.’

U kan de clip bekijken:

Foto: Collectie Abdou
Filmpje: YouTube

 

Houden van … met Sam & zijn madammen

Een gloednieuwe voorstelling op de agenda van het Fakkeltheater is “Houden Van”, met Geena Lisa, Andrea Croonenberghs en Sam Verhoeven, begeleid door een 4-koppige live band. Exclusief in de Rode Zaal op 28 en 29 september 2020. Houden Van’ is een muziekvoorstelling rond het oudere betere Nederlandstalige lied.
Na vele succesvolle namiddagen in het Antwerpse Sportpaleis komt Houden Van opnieuw tot leven en komt het naar u toe in uw cultureel centrum.
Wat kleiner dan vroeger , maar nog altijd even boeiend , herkenbaar, nostalgisch, muzikaal.

Met bekende meezingers, met ernstige en vrolijke liedjes uit de oude doos, met alle nummers  waarmee u thuis groot bent geworden en die u nooit hebben losgelaten.

Een namiddag ‘Houden Van’ brengt u even terug naar de tijd van toen , naar het repertoire van uw favoriete Vlaamse artiesten van vroeger, of het nu chanson, kleinkunst, levenslied of pop is.

Meer info op: https://fakkeltheater.be/voorstelling/houden-van

Bron: Fakkeltheater

 

Suzan & Freek feat. Snelle brengen hulde aan De Overkant

Suzan & Freek hebben samen met Snelle de single De Overkant uitgebracht. De Overkant is een muzikale ode aan de Achterhoek, de streek waar ze alle drie zijn geboren en waar terugkomen voor hen altijd voelt als thuiskomen.

Ze noemen dit het einde van de wereld/maar het is eigenlijk niet eens zo heel ver/En er is niets te beleven/maar da’s prima voor heel even/Eén kroeg en één kerk
‘t Is niets om over naar huis te schrijven/dat hoeft ook niet als ik thuis kan blijven/Ken elke achternaam en ieder plein/wil nergens liever zijn
’t Is stil hier aan de overkant/Maar ik kom hier vandaan/Waar je fiets gewoon nog open langs/De weg kan blijven staan

De wens om samen te werken bestond al langer bij Suzan & Freek en Snelle. Bij optredens kwamen ze elkaar regelmatig tegen en zowel backstage als op het podium konden ze het goed vinden. Uiteindelijk vonden ze de tijd om met z’n drieën de studio in te duiken met als resultaat De Overkant, een nummer over de gemeenschappelijke geboortegrond, de herinneringen die ze daaraan hebben, de charme van het opgroeien in een klein dorp en het gevoel van thuiskomen als ze naar die plek terug gaan.

Snelle: “Ik ben eigenlijk gewoon keihard fan van Suzan & Freek! Het afgelopen jaar heeft hun carrière, net als die van mij, een megaboost gekregen. Op afstand genoot ik van hun groei en de stappen die ze zetten. Bij een samenwerking vind ik het altijd leuk om te zoeken naar een gemeenschappelijk thema of gevoel en toen kwam al snel onze liefde voor thuis ter sprake. Ik ben superblij met De Overkant – en Deventer hopelijk ook, de plek waar ik muzikaal ben opgegroeid.”

Suzan & Freek: “We zijn allebei groot fan van Snelle en het was te gek om met hem samen te werken op De Overkant. Net als Snelle hebben we warme herinneringen aan de plek waar onze wortels liggen. In Lichtenvoorde, het dorp waar wij zelf met veel plezier onze jeugd hebben doorgebracht, zijn we nu nog vaak te vinden. We wonen inmiddels in het westen en daar moeten we vaak zijn, maar in het oosten komen we echt nog ‘thuis’.”

Foto: Sony Music

Enough Sammy-yo

Geboren en getogen in een klein kunstenaarsdorpje in Noord-Holland genaamd Bergen, was het een logische stap voor de in Antwerpen wonende Sammy-yo om van creativiteit haar broodwinning te maken. Naast schilderijen maken en een job in de marketing, schrijft ze ook haar eigen nummers. Met haar nieuw nummer ‘Enough’ vertelt Sammy-yo over de builen en bulten in het leven.

“Toen ik opgroeide, kwam ik er al snel achter wat ik wilde doen in mijn leven. Ik was altijd druk bezig met zelfexpressie in de creatieve sector. Ik begon met zingen en schrijven. Nadien kwam daar nog kunst maken bij, een niet-alledaags beroep. Maar ik slaagde er toch in om er gedeeltelijk mijn broodwinning van te maken. Muziek is altijd al een uitlaatklep geweest. Ik heb hard moeten knokken voor waar ik nu sta, en we zijn er nog niet. In mijn leven kreeg ik heel wat klappen te verduren, zoals mensen die je dromen proberen tegen te houden. Ik bewees hen echter mijn gelijk wanneer mijn eerste nummer nationale airplay kreeg in 2014. Het was veelbelovend maar desondanks voelde ik dat ik er eerst moest achter komen wie ik zelf ben”.

“De innerlijke strijd begon. Maar nadat de strijd met mijn eigen onrust gewonnen was, besloot ik om toch verder te gaan in hetgeen waar ik goed in ben en wat ik ook heel graag doe en dat is nummers schrijven. Mijn nieuwe single, getiteld ‘Enough’, gaat over mijn verhouding met de liefde, een soort push & pull-relatie. Hoe alles zo mooi kan zijn, maar de volgende dag zo donker en bitter. Ik denk dat veel mensen er zichzelf in kunnen herkennen, aangezien dat nu eenmaal het leven is. Het is belangrijk om tegenslagen te accepteren en die ‘bumpy road’ over te steken. Het is niet echt mijn bedoeling om een boodschap over te brengen in een nummer, althans daar ligt de focus niet op tijdens het schrijven. Mensen interpreteren het zoals ze zelf willen. Voor mij is muziek een expressie van mijn gevoel.” zegt een zelfzekere Sammy-yo.

“De huidige situatie heeft natuurlijk de boel op zijn kop gezet, zeker ook in de sectoren waarin ik actief ben. Toch geloof ik dat er altijd een weg is om nieuwe kansen te creëren. We kunnen hier heel veel uit leren. Ik wil mezelf opnieuw blijven uitvinden en mezelf uitdagen om creatief uit de hoek te komen. Tijdens de lockdown had ik veel meer tijd om muziek te schrijven en kunst te maken. Mijn toekomstplannen zijn nogal ambitieus. Mijn eigen, trouwe fanbase opbouwen is nu de belangrijkste uitdaging. Ik ben niet mainstream, mensen krijgen de pure Sammy-Yo te zien, wie ik ben en wat ik breng”, besluit Sammy-yo.

Foto: Buzzard

‘Enough’ , de nieuwe single van Sammy-yo, kan u HIER beluisteren op alle grote streamingplatformen.