AuFond Producties brengt The King’s Speech naar Vlaanderen

AuFond Producties maakte bekend dat het in het najaar van 2027 de Vlaamse theaterbewerking brengt van THE KING’S SPEECH, gebaseerd op de gelijknamige internationale filmhit die in 2011 vier Oscars won, waaronder die voor Beste Film. Na eerdere succesvolle theateradaptaties van onder meer The Broken Circle Breakdown en Tot Altijd zet het productiehuis opnieuw een grote filmtitel om naar een meeslepende live-ervaring voor het Vlaamse publiek. THE KING’S SPEECH gaat op 8 oktober 2027 in première in Theater Elckerlyc in Antwerpen en trekt nadien op tournee door Vlaanderen tot en met januari 2028.

Tickets & info: http://www.thekingsspeech.be

Regisseur en producent Manu Jacobs kijkt bijzonder uit naar het project: “Ik mag eerlijk bekennen dat ik bijzonder fier ben dat we deze titel naar Vlaanderen hebben kunnen halen. THE KING’S SPEECH staat al jaren hoog op mijn persoonlijke favorietenlijst. Het is een verhaal dat voortdurend virtuoos balanceert tussen twee werelden: enerzijds de koele, afstandelijke realiteit van geschiedenis en politiek, anderzijds de warme, diepmenselijke emoties van mensen die zoeken naar vertrouwen, verbinding en moed. Het is een verhaal over vriendschap, liefde en persoonlijke strijd, tegen de achtergrond van een wereldstrijd. Mijn grootvader, die zelf nog in de Tweede Wereldoorlog aan het front had gestaan, sprak mij vaak over deze donkere periode uit onze geschiedenis waarvan we alleen maar kunnen hopen dat ze zich nooit meer herhaalt. Ik beschouw het deels als een eerbetoon aan hem om zijn lessen geschiedenis mee te nemen in de regie van deze blockbuster.”

EEN VERHAAL DAT DE HELE WERELD RAAKTE
THE KING’S SPEECH vertelt het waargebeurde verhaal van prins Albert, de tweede zoon van de Britse koning. Zijn hele leven worstelt hij met een ernstige stotter. Wanneer zijn oudere broer onverwacht afstand doet van de troon, wordt Albert tegen wil en dank koning George VI. Op een moment waarop Europa steeds verder richting oorlog evolueert en het Britse volk nood heeft aan vertrouwen en leiderschap, wordt zijn persoonlijke strijd plots een nationale uitdaging. Hoe kan een koning een volk toespreken wanneer spreken zelf zijn grootste obstakel is? Met de hulp van de eigenzinnige Australische logopedist Lionel Logue begint George VI aan een uitzonderlijke zoektocht naar zelfvertrouwen, moed en verbinding. Wat aanvankelijk een moeilijke professionele relatie lijkt, groeit uit tot een bijzondere vriendschap tussen twee mannen uit totaal verschillende werelden. Het resultaat is een ontroerend, inspirerend en verrassend actueel verhaal over kwetsbaarheid, doorzettingsvermogen en de kracht van menselijke verbondenheid.

INTERNATIONAAL FENOMEEN
Toen THE KING’S SPEECH in 2010 in de bioscopen verscheen, groeide de film uit tot een wereldwijd succes. Met Colin Firth als koning George VI en Geoffrey Rush als Lionel Logue veroverde het historische drama zowel het grote publiek als de internationale filmpers. De film won vier Academy Awards, waaronder die voor Beste Film, Beste Regisseur, Beste Acteur en Beste Originele Scenario, en wordt vandaag beschouwd als een van de meest geliefde Britse films van deze eeuw. Opmerkelijk is dat scenarist David Seidler zelf als kind stotterde. Zijn persoonlijke ervaring gaf het verhaal een authentieke emotionele kracht die wereldwijd miljoenen kijkers wist te raken.

MEER DAN EEN SPRAAKSTOORNIS
Met THE KING’S SPEECH wil AuFond Producties ook aandacht vragen voor een thema dat vandaag nog steeds bijzonder relevant is. Stotteren is een spraakstoornis die al duizenden jaren beschreven wordt. Mensen die stotteren weten perfect wat ze willen zeggen, maar ervaren moeilijkheden om woorden vloeiend uit te spreken. Het heeft niets te maken met intelligentie, kennis of persoonlijkheid, maar kan wel een grote impact hebben op zelfvertrouwen, sociale contacten en professionele kansen.
In THE KING’S SPEECH wordt die strijd op een uitzonderlijke manier zichtbaar gemaakt. George VI heeft niet minder te vertellen dan anderen, maar moet zijn stem zien te vinden op het moment dat letterlijk een heel land naar hem luistert. Daardoor overstijgt het verhaal het historische gegeven. Het gaat uiteindelijk over iets wat iedereen herkent: de zoektocht naar vertrouwen, erkenning en de moed om jezelf te laten horen.

INTERBELLUM ALS DECOR VOOR EEN MENSELIJK VERHAAL
De voorstelling speelt zich af in het Europa van de jaren dertig, een periode waarin politieke spanningen oplopen en de dreiging van oorlog steeds nadrukkelijker aanwezig is. Terwijl het nazisme oprukt en het vertrouwen in traditionele instellingen onder druk staat, wordt de stem van de Britse koning een symbool van stabiliteit en hoop. Tegen die historische achtergrond ontvouwt zich een bijzonder persoonlijk verhaal over kwetsbaarheid, vriendschap en leiderschap.

Foto: AuFond Producties

 

West-Vlaanderen verwelkomt Pieter Van In voor slottour Aspe – Het Slotakkoord

Naar aanleiding van de aftrap van de theatertour van Aspe – HET SLOTAKKOORD in West-Vlaanderen heette burgemeester Dirk De Fauw hoofdinspecteur Van In, het iconische personage dat al meer dan twintig jaar meesterlijk vertolkt wordt door Herbert Flack, officieel welkom in zijn thuisstad Brugge. De stad die voor miljoenen kijkers en lezers onlosmakelijk verbonden blijft met de verhalen van Aspe vormt het symbolische decor voor deze aankondiging.

DE ALLERLAATSTE VOORSTELLINGEN VAN ASPE

Met ASPE – HET SLOTAKKOORD komt definitief een einde aan een van de meest succesvolle Vlaamse theaterreeksen van het afgelopen decennium. Na tien jaar neemt het publiek afscheid van inspecteur Pieter Van In, een rol die Herbert Flack onvergetelijk maakte voor meerdere generaties Vlamingen.

ASPE – HET SLOTAKKOORD neemt definitief afscheid van het publiek in West-Vlaanderen op volgende speeldata:

– 27 januari 2027 – 20.00 uur – Kursaal Oostende
– 1 februari 2027 – 20.00 uur – Concertgebouw Brugge
– 4 februari 2027 – 20.00 uur – De Spil Roeselare

Met deze drie voorstellingen valt definitief het doek over de ASPE-theaterreeks. Symbolischer kan het bijna niet: het allerlaatste hoofdstuk van hoofdinspecteur Van In wordt geschreven in West-Vlaanderen, de provincie waarmee de verhalen van Aspe onlosmakelijk verbonden zijn en waar hoofdinspecteur Van In zich altijd het meest thuis voelde.

Foto: Backstage Producties

AuFond Producties lanceert nieuwe tragikomedie Het Zinkgat

In oktober 2026 brengt AuFond Producties de komedie Het Zinkgat naar Theater Elckerlyc. Het stuk is geschreven door Frank Van Laecke en wordt geregisseerd door Manu Jacobs. Een absolute topcast werd verzameld voor deze oermenselijke en oergeestige voorstelling. Op de scène staan drie rasacteurs: Marleen Merckx, Peter Van de Velde en Frans Van der Aa. Het Zinkgat belooft een voorstelling te worden waarin humor en ontroering elkaar stevig vasthouden.

Tickets & info:
www.zinkgat.be • www.elckerlyc.be • www.aufondproducties.be


Het verhaal van Het Zinkgat vertrekt vanuit het universele thema liefde — in al haar facetten, haar grilligheid en haar generositeit. Schrijver Frank Van Laecke omschrijft dat treffend:

“Dit verhaal gaat over liefde.
Liefde in haar meest kwetsbare en meest genereuze vorm.
Liefde als het hoogste goed dat een mens te koesteren heeft.”

Aan Manu Jacobs — regisseur én producent — is het om die menselijkheid op scène tot leven te wekken. Voor hem is het Antwerpse debuut van deze titel dan ook een bijzonder moment:

“Ik ben ongelooflijk blij dat we met AuFond Producties deze titel een Antwerpse bodem kunnen geven. HET ZINKGAT is een voorstelling zoals er de laatste jaren veel te weinig zijn geweest. Het toont oermenselijkheid in z’n puurste, grappigste en meest kwetsbare vorm. Ik ben auteur Frank Van Laecke erg dankbaar dat we met zijn script aan de slag mogen gaan. De cast die we verzameld hebben bestaat uit drie rasacteurs, die deze kwetsbaarheid op een eerlijke en authentieke manier gestalte zullen geven. Ik kijk er dus enorm naar uit om met deze ploeg aan de slag te gaan!”


Voor actrice Marleen Merckx, die de rol van Chantal vertolkt, bood de rol meteen aantrekkingskracht:

“Ik heb niet getwijfeld toen men mij belde voor deze rol. Ik heb zelfs ja gezegd nog voor ik het scenario gelezen had. Deze ploeg aan mede-acteurs en creatives voelt heel erg goed aan. De scenario’s van Frank Van Laecke geven vaak de mogelijkheid aan vrouwelijke actrices om een diepgelaagde en emotioneel interessante rol te spelen en dat is bij ‘Het Zinkgat’ zeker het geval. En met Frans en Peter is het altijd een cadeau om te mogen samenwerken en samenspelen… We voelen elkaar goed aan en dat schept vertrouwen.”


Ook Peter Van de Velde herkent zichzelf opvallend sterk in zijn personage Robert:

“Nog nooit heeft een rol zo dicht aan mijn lijf geplakt als de rol van Robert. Angst/verlatingsangst, standhouden, de boel bij elkaar houden, onzekerheid, schuldgevoel. Voor mij symboliseert ‘Het Zinkgat’ de leegte en onverwerkte pijn in het leven van de 3 personages, die hen dwingt hun emoties, verlies en liefde onder ogen te zien. Opnieuw samenwerken met Marleen en Frans is een groot geschenk. Met Marleen speelde ik een koppel in de spektakelmusical ‘40-45’ en Frans speelde mijn boekhouder in de spektakelmusical ‘Red Star Line’. Lieve warme mensen en schitterende acteurs waar ik enorm naar opkijk!”


Tot slot benadrukt Frans Van der Aa het plezier én de ontroering die het stuk teweeg zal brengen:

“Mensen zullen lachen om een grap en lachen om herkenning. Mensen zullen niet enkel lachen, maar ook ontroerd zijn. Ontroerd om de menselijke herkenning. Want welke mens herkent zich niet als het om echte menselijke liefde gaat? Iedereen toch. Ik ben zo blij om met Marleen en Peter te spelen omdat ze beiden graag lachen, ontroeren en het bijzonder fijne collega’s zijn. Zo’n gelegenheid laat ik niet liggen. Het zal een mooie tijd zijn samen. Ook ik heb veel zin om het publiek te laten lachen en te ontroeren. Het Zinkgat wordt een speelse theateravond die onder het vel kruipt. Daar doe ik graag aan mee.”

Foto: AuFond Producties – Steven Hendrikx

Manu Jacobs: ‘ASPE: het guilty pleasure uit mijn tienerjaren.’

Manu Jacobs wordt regisseur van dienst voor het ultieme slotakkoord van Herbert Flack als Pieter Van In. Met ASPE – Het Slotakkoord maken ongetwijfeld heel veel mensen de verplaatsing richting de Antwerpse Frankrijklei. ‘Het Slotakkoord van de heer Pieter Van In regisseren is zeker een uitdaging. Gewoonweg omdat dit een verhaal is waar heel veel emoties bij gepaard gaan. Enerzijds bij Herbert Flack, maar ook bij Peter Römer, Frank Van Laecke, Bob Jennes en James Cooke, Samen hebben zij een creatieve reis van tien jaar gelegd. Ikzelf ben er pas bij betrokken sinds de moord in de nachtclub. Maar aan alles voel je gewoon de emoties in dit ultieme slotakkoord zitten. Toen ik Francesca en Herbert samen zag tijdens de fotoshoot, kreeg ik bijna de tranen in mijn ogen. Ik was er getuige van dat deze twee iconen terug samen kwamen. Als tiener was het mijn guilty pleasure dat ik naar deze reeks mocht kijken. En nu was ik er zelf getuige van.’

Chemie
Manu Jacobs krijgt eind mei een droomcast ter beschikking. ‘Als regisseur mag ik mijn ‘pollekes’ kussen met de mensen, die hier samen staan. Hierdoor begin je als regisseur met een voorsprong aan dit verhaal. Er is niemand in deze cast aan wie je nog moet uitleggen wat ASPE inhoudt. Stuk voor stuk zitten er allemaal vakmensen rond de tafel. Van de lezing kan je onmiddellijk het gaspedaal indrukken. Dat levert altijd een mooi resultaat op. Het publiek gaat merken dat er hier heel veel chemie tussen de mensen zit. Voor Sven De Ridder is Herbert zijn leermeester, voor Frans Maas is het een oude schoolgenoot. En ga zo maar verder. Hier staan mensen samen, die elkaar gaan versterken op het podium omdat een onderling wederzijds respect is. En net dan gun je elkaar ook een goede voorstelling. Net dit is in ons vakgebied uitermate belangrijk.’

Meer info over ASPE – Het Slotakkoord ontdek je op:
http://www.backstage-producties.be

Foto: Steven Hendrikx

De Romeo’s vieren de Winterrevue – Jubilee

Winterrevue – Jubilee blaast tien kaarsjes uit en viert dat met een sprankelende jubileumeditie vol humor, muziek en spektakel. In een regie van Stefan Staes, met choreografie van Laurent Flament en teksten van Manu Jacobs en Dirk Van Vooren, brengt deze tiende revue een wervelende ode aan tien jaar eindejaarsplezier. Met centrale gasten De Romeo’s, die naast hun bekende hits ook opduiken in hilarische sketches, en vertrouwde gezichten als o.a. Ianthe TavernierHelle Vanderheyden, Gio Kemper, Patrick Onzia en Dirk Van Vooren, wordt het een feest om niet te missen. Een live orkest onder leiding van Thomas Vanhauwaert en oogverblindende styling van Griet Van Landeghem maken het plaatje compleet. Te zien van 12 december 2025 t.e.m. 25 januari 2026 in Theater Elckerlyc – Antwerpen.

Foto: Backstage Producties

Nieuw bij Backstage Producties: Dubbele Pot

Dubbele Pot is een komedie in een regie van Dirk Lavrysen, geschreven door Manu Jacobs & Dirk Van Vooren. Deze hilarische voorstelling belooft een spitsvondig scenario en een straffe, verrassende cast en zorgt zo voor een avond vol humor en chaos. Het verhaal draait om Robert en Anna, die op hun huwelijksverjaardag meespelen met de lotto. Wanneer Robert per ongeluk zijn deelnameformulier verliest, dient hij snel een nieuw formulier in met dezelfde cijfers en wint hij. Al blijken er twee winnaars te zijn, Robert wil zijn winst niet delen… Dubbele Pot is te zien van 24 april tot 17 mei 2026 in Theater Elckerlyc – Antwerpen. Een komedie die gegarandeerd voor een spervuur aan lachsalvo’s zorgt!

Foto: Backstage Producties

Véronique De Kock maakt theaterdebuut in Bomma’s Op De Vlucht

Deze herfst pakt Backstage Producties uit met een gloednieuwe komedie die garant staat voor hilarische verwarring, onverwachtse, snelle verhaalwendingen en… een trio ‘bomma’s’ met een geheim; BOMMA’S OP DE VLUCHT. Hoewel de volledige cast pas op 15 september wordt voorgesteld tijdens de seizoenspresentatie, licht James Cooke nu al een tipje van de sluier: Véronique De Kock maakt haar theaterdebuut in deze bruisende productie.

In de imposante kluizenzaal van Hotel Franq te Antwerpen werd er lustig met geld gesmeten om volledig in de sfeer te komen van deze heerlijke komedie. Dé ideale setting om een multitalent als Véronique aan te kondigen. De voormalige Miss België en ervaren mediafiguur zet hiermee een volgende stap in haar carrière: “Bij Backstage Producties houden we ervan om te blijven verrassen. We kiezen bewust voor variatie in onze voorstellingen en cast, maar zonder ooit aan kwaliteit in te boeten. “Ik heb er alle vertrouwen in dat Véronique, met haar ervaring, deze uitdaging vol gedrevenheid en professionaliteit zal aanpakken. En ze staat er niet alleen voor: met het volledige creatieve team en regisseur Manu Jacobs aan haar zijde, wordt ze van begin tot eind goed omringd.”

Ook regisseur Manu Jacobs kijkt enthousiast uit naar deze samenwerking: “Ik ben zeer blij dat we Véronique hebben kunnen strikken voor deze rol. Ze is en blijft een absolute klassevrouw en gaat in BOMMA’S OP DE VLUCHT een kant van zichzelf laten zien die het publiek nog niet kent. Ik kijk er dus enorm naar uit om met haar aan de slag te gaan.”

Véronique De Kock mag in de rol van poetsvrouw heerlijk stoorzenderen in BOMMA’S OP DE VLUCHT. Deze komedie is te zien vanaf 14 november tot en met 7 december in Theater Elckerlyc te Antwerpen. Er zijn reeds kaartjes ter beschikking voor alle voorstellingen in dit nieuwe seizoen via www.backstage-producties.be

Foto: Backstage Producties

Het Achterland stelt cast voor van Het Schipperskwartier

Het Achterland zet zich al schrap voor een zwoele en hilarische theaterzomer in het Fakkeltheater, want ze serveren opnieuw een komedie waar de vonken van afvliegen: ’t Schipperskwartier! De naam zegt het al: ze trekken naar de kleurrijkste buurt van ’t Stad – al meer dan twee eeuwen het decor van verleiding, geheimen en heel wat ondeugende bedrijvigheid. Reken op een avond vol schaterlachen, sexy misverstanden en chaotische hilariteit – helemaal zoals je het van Het Achterland mag verwachten. ’t Schipperskwartier gaat op vrijdag 4 juli 2025 in première in de Rode Zaal van het Fakkeltheater, en zal daar gedurende de hele zomer te zien zijn.

Sinds deze week zijn de repetities gestart en traditioneel nodigde Het Achterland de pers uit voor een eerste kennismaking met de volledige cast en het creatieve team. De foyer van de Rode Zaal in het Fakkeltheater werd voor de gelegenheid omgetoverd tot een charmante bruidsboetiek – volledig in stijl met het verhaal van de nieuwe komedie. De feestelijke “entree” van een reusachtige huwelijkstaart zorgde voor een smakelijke apotheose van de voorstelling, waarbij de toon meteen gezet werd: deze achtste zomerkomedie op rij belooft pittiger, plezanter en ondeugender dan ooit te worden.

Voor het eerst deed Het Achterland een beroep op het schrijversduo Dirk Van Vooren en Manu Jacobs, die samen het script van ’t Schipperskwartier schreven. De regie is in handen van Manu Jacobs. Zoals steeds blijft Het Achterland trouw aan zijn unieke DNA: warm, nostalgisch, herkenbaar én met een stevige Antwerpse knipoog.

De cast van ’t Schipperskwartier bestaat uit een indrukwekkende mix van vertrouwde toppers en frisse energie: Ludo Hoogmartens, Myriam Bronzwaar, Charline Catrysse, Maarten Bosmans en Ludo Hellinx. Actrice Julie Daems kon er helaas niet bij zijn wegens – hoe toepasselijk – op huwelijksreis, maar wordt binnenkort warm onthaald op de repetitievloer.

Foto: Het Achterland

Bomma’s op de vlucht: een vlammende komedie vanaf 14 november 2025

 

Na een spectaculaire bankoverval slaan drie dieven op de vlucht. De bewakingsbeelden verraden hen, dus duiken ze onder in een afgelegen chalet in de Ardennen. Hun meesterzet om onder de radar te blijven? Een perfecte vermomming als onschuldige oude dames. Net wanneer ze denken veilig te zijn, verschijnt de knappe kuisvrouw. Slim, charmant maar vooral héél onweerstaanbaar… al snel verliezen de drie ‘oude dametjes’ hun hart aan de wulpse vrouw.

Onthullen ze hun ware identiteit en riskeren ze alles voor de liefde? Of blijven ze verborgen achter hun grijze pruiken en bloemetjesjurken?

Vanaf 14 november in Theater Elckerlyc – Antwerpen.
Info en tickets:  https://www.backstage-producties.be/programma/

Foto: Backstage PRoducties

Theaterreview: De Schlagerij (Backstage Producties)

Onder het motto ‘Lachen, Gieren, Smullen’ lanceerde Backstage Producties de doldwaze komedie De Schlagerij. Centraal in het verhaal staat een Vlaamse slager, die zijn vrouw bedriegt met een Hollandse schlagerzangeres. Op dat moment heeft hij heel wat te verbergen voor het thuisfront en vooral voor de klanten. Niet veel later staat de zangeres voor zijn deur, dus moet onze beenhouwer de hulp inroepen van zijn trouwe huurder, in de kelder, om een préparé van goed gekruide leugens samen te stellen.

Het duurt echter niet lang voor de misverstanden zich beginnen op te stapelen en de slagersvrouw gehakt wil maken van haar ontrouwe echtgenoot… De hamvraag wordt dus hoe onze twee heren zich hieruit zullen redden.

De Schlagerij is een pretentieloze deurenkomedie, die vooral de perfecte amuse gueule is voor een rijkgevulde barbecuezomer. Een komedie die zoals een broodje préparé of een smoske kaas en hesp aanvoelt Zo vertrouwd, maar zo lekker.

Backstage Producties kiest voor het beproefde recept; meer bepaald de synergie tussen Dirk Van Vooren en Patrick Onzia, ,die zich als twee visjes in het water voelen wanneer ze samen op het podium staan. Met ‘kameleon’ Maarten Bosmans naast zich worden ze aangevuld met iemand die komedie perfect in de vingers heeft. Niet tegenstaande hij 7 rollen en heel wat kostuumwissels op zijn programma heeft staan. De ster van Ianthe Tavernier is na haar passage bij Les Misérables alleen maar stijgende. Dat bewijst ze ook hier tijdens haar komisch uitstapje naar de beenhouwerij van Patrick Onzia. Revelatie van het stuk is Evelien Van Hamme. Als beenhouwersvrouw staat ze meer dan haar vrouwtje tussen al dat komisch geweld rondom haar.

De Schlagerij heeft alle ingrediënten in zich om een smakelijke glimlach op uw gelaat te toveren vlak voor u op zomervakantie vertrekt. Mis deze kans zeker niet!

Bekeken op 26 mei 2024

www.backstage-producties.be

Foto: Bart Liekens