Celebration 90 opent bijzonder feestjaar in het Witte Paard

Zaterdagavond beleefde Celebration 90 een feestelijke en bijzonder gesmaakte première in Het Witte Paard. Met deze gloednieuwe revueproductie viert het iconische theater zijn 90-jarig bestaan. De voorstelling werd onthaald op een warm en enthousiast applaus en bevestigt meteen haar ambitie: een eigentijdse show brengen waarin traditie, vernieuwing, muziek, humor en emotie elkaar perfect aanvullen.

Een van de absolute hoogtepunten van deze show is zonder twijfel: voor het eerst staan Peter Thyssen en zijn zoon Louis Thyssen samen op het podium van Het Witte Paard. Twee generaties acteurs delen voor het eerst de scène in het variété theater dat al decennialang een begrip is in Vlaanderen. Deze bijzondere samenwerking geeft Celebration 90 een extra emotionele dimensie. Peter Thyssen is al jarenlang een vertrouwd gezicht voor het Vlaamse publiek en bouwde een indrukwekkende carrière uit in theater, televisie en musical. Louis Thyssen timmert intussen zelf succesvol aan de weg als acteur en performer. Hun gezamenlijke aanwezigheid op het podium symboliseert niet alleen de verbondenheid tussen twee generaties, maar sluit ook perfect aan bij de centrale boodschap van de show: het doorgeven van verhalen, passie en vakmanschap.

Tijdens de première genoten de aanwezigen zichtbaar van de vele verrassingen die de voorstelling rijk is zoals een clouseau medley waarvoor de volledige zaal rechtstond. De combinatie van spectaculaire choreografieën, humoristische momenten en spectaculaire internationale acts zorgde voor een avond om nooit meer te vergeten. De staande ovatie na afloop onderstreepte de waardering van het publiek voor deze bijzondere productie. Met Celebration 90 bewijst Het Witte Paard opnieuw waarom het al negentig jaar een vaste waarde is binnen het Vlaamse theater- en entertainmentlandschap. Door trouw te blijven aan zijn rijke traditie en tegelijk voortdurend te vernieuwen, blijft het theater generaties bezoekers aanspreken.

De organisatie spreekt haar bijzondere dank uit aan alle artiesten, muzikanten, dansers, technici, medewerkers, vrijwilligers en partners die hebben meegewerkt aan zowel deze als alle voorgaande producties. Celebration 90 is daarmee niet alleen een viering van een indrukwekkende geschiedenis, maar ook een bevestiging dat Het Witte Paard klaar is voor een nieuw hoofdstuk waarin kwaliteit, beleving en gastvrijheid centraal blijven staan.
Foto: WP Events

Altijd Feest met ’t Witte Paard Allstars

Negentig jaar geleden opende Het Witte Paard voor het eerst zijn deuren. Wat begon als een unieke entertainmentbestemming aan de Belgische kust, groeide uit tot het meest iconische variététheater van Vlaanderen. Negen decennia later is de legendarische revuetempel springlevend en klaar voor een nieuwe mijlpaal. Ter gelegenheid van dit tinnen jubileum lanceren de ’t Witte Paard Allstars de gloednieuwe single ‘Altijd Feest’. De feestelijke track wordt vandaag officieel voorgesteld in het theater zelf.

Met ‘Altijd Feest’ krijgt Het Witte Paard een gloednieuw muzikaal visitekaartje dat de rijke geschiedenis extra glans geeft. Het nummer is een vrolijke, meeslepende ode aan de sfeer, de nostalgie en de pure ambiance die de legendarische zaal al generaties lang typeert. Het stelt de unieke verbondenheid tussen de artiesten, de medewerkers en het trouwe publiek centraal.

Een ijzersterke Allstars-cast

Niemand minder dan de absolute toppers van de huidige revueshow bundelen hun vocale krachten voor deze unieke release. De ’t Witte Paard Allstars bestaat uit een ronkende en gevarieerde cast: Peter ThyssenSandrine Van HandenhovenPatrick OnziaLouis ThyssenCharlotte Verduyn en Lien Van den Bossche. Samen zorgen zij voor een brok energie die de magie van het podium feilloos overbrengt naar de huiskamers en de radiozenders.

90 jaar geschiedenis, passie en puur entertainment

Al negen decennia lang vinden honderdduizenden bezoekers de weg naar Blankenberge voor grensverleggende revuesinternationale variété-actssprankelende muziek en topfijne humor. Het Witte Paard is in die tijd uitgegroeid tot een begrip dat diep geworteld zit in het Vlaamse entertainmentlandschap.

Dit jubileumjaar staat echter niet alleen in het teken van achteromkijken naar dat rijke verleden. Met de release van ‘Altijd Feest‘ kijkt het theater resoluut vooruit naar de toekomst en versterkt het zijn unieke identiteit als hét entertainmenthuis aan zee. Want na 90 jaar bewijst Het Witte Paard meer dan ooit: het is er inderdaad altijd feest!

Altijd Feest’, de nieuwe single van ’t Witte Paard Allstars, kan u HIER beluisteren op alle grote streamingplatformen.

Foto: WP Events

West-Vlaanderen verwelkomt Pieter Van In voor slottour Aspe – Het Slotakkoord

Naar aanleiding van de aftrap van de theatertour van Aspe – HET SLOTAKKOORD in West-Vlaanderen heette burgemeester Dirk De Fauw hoofdinspecteur Van In, het iconische personage dat al meer dan twintig jaar meesterlijk vertolkt wordt door Herbert Flack, officieel welkom in zijn thuisstad Brugge. De stad die voor miljoenen kijkers en lezers onlosmakelijk verbonden blijft met de verhalen van Aspe vormt het symbolische decor voor deze aankondiging.

DE ALLERLAATSTE VOORSTELLINGEN VAN ASPE

Met ASPE – HET SLOTAKKOORD komt definitief een einde aan een van de meest succesvolle Vlaamse theaterreeksen van het afgelopen decennium. Na tien jaar neemt het publiek afscheid van inspecteur Pieter Van In, een rol die Herbert Flack onvergetelijk maakte voor meerdere generaties Vlamingen.

ASPE – HET SLOTAKKOORD neemt definitief afscheid van het publiek in West-Vlaanderen op volgende speeldata:

– 27 januari 2027 – 20.00 uur – Kursaal Oostende
– 1 februari 2027 – 20.00 uur – Concertgebouw Brugge
– 4 februari 2027 – 20.00 uur – De Spil Roeselare

Met deze drie voorstellingen valt definitief het doek over de ASPE-theaterreeks. Symbolischer kan het bijna niet: het allerlaatste hoofdstuk van hoofdinspecteur Van In wordt geschreven in West-Vlaanderen, de provincie waarmee de verhalen van Aspe onlosmakelijk verbonden zijn en waar hoofdinspecteur Van In zich altijd het meest thuis voelde.

Foto: Backstage Producties

Theaterreview: Aspe – Het Slotakkoord (Backstage Producties)

Na twaalf jaar maakt Backstage Producties een einde aan één van hun succesvolste producties uit hun bestaan. Met Het Slotakkoord wuiven ze Herbert Flack alias Pieter Van In met de gepaste stijl uit. De vraag van 10000 miljoen tijdens deze voorstelling is echter ‘Wie vermoordde Pieter Van In?’.. De theaterbezoeker wordt uitgenodigd op zijn begrafenis om mee de waarheid te achterhalen. U bent een bevoorrechte getuige. U heeft dingen gezien én gehoord die niemand anders kan weten. U stuurt de speurders naar de ontknoping van deze bloedstollende en emotionele ‘Aspe’.

‘Aspe – Het Slotakkoord’, is het ultieme afscheid van een icoon. Een finale die je nooit zal vergeten én die je moet gezien hebben!
Er werden kosten noch moeite gespaard om het afscheid de nodige grandeur te geven. Enerzijds werden Herberts oude schoolkameraard Frans Maas (die als enige naast Herbert alle jaren trouw op post bleef bij Aspe) en oud-student Sven De Ridder (als ultieme gangster & briljante comic relief) opgetrommeld. Daarnaast nam Flacks televisievrouw Francesca Vanthielen ook voor deze ‘Last Dance’ deel aan haar eerste Aspe in theatervorm. Neem daarbij nog jonge wolven zoals Michiel De Meyer, Sandrine Van Handenhoven en Pieter Casteleyn in de cast. En je weet meteen dat er vuurwerk op het podium te zien is.

Leuk detail: Regisseur Manu Jacobs kruidde het verhaal met de nodige filmische elementen en flashbacks. Zo duikt Herbert Flack immers alleen op in de flashbacks tijdens Het Slotakkoord. Het verhaal begint immers met de begrafenis van Pieter Van In.
Toch speelt vooral het publiek een hoofdrol in dit Slotakkoord van Pieter Van In. Zij eren de levende legende Pieter Van In (Herbert Flack) op een zelden geziene maar bloedmooie manier. Dat maakt van deze ‘Last Dance’ het allermooiste afscheid dat een levende legende zich kan inbeelden. Met al die emotionele lofbetuigingen zal de minzame Herbert de voorbije weken ook eens naar hierboven gestaard hebben. Tijdens eerdere interviews verwees hij al eerder naar twee personen, die hem de kans gaven om te schitteren in deze rol. Meer bepaald: wijlen Pieter Aspe en wijlen zijn vrouw Fabienne. Naar Herberts eigen zeggen kon dit verhaal nooit zo’n vaart gelopen hebben zonder hun steun en toeverlaat. Ongetwijfeld zal dit afscheid van Van In voor Herbert er ook ééntje zijn met twee knipoogjes naar hierboven.

Van In , Het ga je goed … En tot in de draai.

Foto : Backstage Producties

Sandrine Van Handenhoven: ‘De interactiviteit bij ASPE is een bijzonder gegeven.’

Het Slotakkoord van Herbert Flack als Pieter Van In is weldra aangebroken. Omgeven door een droomcast kruipt hij nog één keer in de huid van de bekendste Brugse inspecteur. Eén van de actrices, die aan zijn zijde mag staan tijdens deze voorstelling is Sandrine Van Handenhoven. Zij vertolkt de rol van zangeres Cleo Vervinckt. ‘Van Madame Bovary tot Aspe. Het is een wereld van verschil. Als actrice zijnde is het echter ontzettend leuk dat je jezelf kan ‘morfen’ in compleet verschillende dingen. James Cooke heeft me voor deze rol gevraagd. Ik speel de rol van zangeres Cleo Vervinckt. Zij werkt in een jazzclub, waar enkele personages af en toe eens komen drinken. Dus ja, ik mag in dit verhaal zingen.’

Herbert Flack
Voor Sandrine Van Handenhoven is het de eerste keer dat ze aan de zijde staat van Herbert Flack op een theaterpodium. ‘En daar kijk in enorm hard naar uit. In zijn vakgebied is Herbert een waar icoon. Tijdens heel het repetitieproces ga ik mijn ogen en oren goed de kost geven. Aspe heb ik vroeg gevolgd op televisie. Dus de reeks is zeker geen onbekend terrein voor mij. Maar alle ASPES nu bekijken als voorbereiding gaat gewoon geniet. Wanneer ik thuis kom, eet ik en studeer ik gewoon verder voor volgende projecten. Het nieuwe aan deze productie is voor mij de interactiviteit. Dat gaat ik gewoon op mezelf laten afkomen.’

Foto: Backstage Producties

ISKARIOT brengt bekroonde musicalcomedy BLIND DATE naar Vlaanderen

Na het grote succes van producties als Lelies, Josephine B., Goodbye, Norma Jeane en Madame Bovary zet ISKARIOT opnieuw voluit in op kwalitatieve musicalproducties met Vlaamse roots gecombineerd met internationale uitstraling. Met Blind Date bewijst het productiehuis opnieuw dat het succes van onze musicalmakers niet stopt aan de landsgrenzen.
De musicalcomedy Blind Date, waarvoor producent Sam Verhoeven de muziek componeerde, was eerder een groot succes in Nederland, waar de productie drie Musical Awards won, waaronder die voor ‘Beste Kleine Musical’, ‘Beste Vrouwelijke Hoofdrol in een Kleine Musical’ en ‘Beste Scenario’. Nadien volgden een bioscoopversie én een succesvolle Duitse productie.
Nu krijgt Vlaanderen eindelijk een eigen versie van deze feelgood musical vol humor, herkenning en romantische chaos.

VERTROUWDE GEZICHTEN EN PUBLIEKSFAVORIETEN BIJ CAST EN CREATIVES

ISKARIOT brengt een eigen Vlaamse versie van Blind Date en brengt de creatives van topproducties als Lelies, Josephine B en Goodbye, Norma Jeane opnieuw bij mekaar. Martin Michel neemt de regie en choreografie op zich, Allard Blom is verantwoordelijk voor het scenario en de liedteksten en Sam Verhoeven is componist van dienst.

In de cast vinden we niemand minder dan Sandrine Van Handenhoven in de rol van de excentrieke hondenkapster Sarah, Michiel De Meyer speelt de sullige bankbediende Bert en Charline Catrysse speelt de geheimzinnig bizarre Fleur, de uitbaatster van het datingbureau Blind Date.
De voorstelling wordt live begeleid door een combo onder leiding van Thomas Vanhauwaert, met de originele arrangementen van Frans Heemskerk. Decor- en kostuums worden ontworpen door Yannic Duchateau, naar een origineel concept van Joris van Veldhoven en Arno Bremers.

Sam Verhoeven (producent/componist): “Oktober 2022 was een heel erg drukke periode. Op 2 oktober ging de nieuwe versie van “Josephine B” in première in het Fakkeltheater en amper één week later ging “Blind Date” in première in het DeLaMar Theater in Amsterdam. Beide producties waren ontzettend succesvol. Vorig seizoen speelde “Josephine B” een prachtige tournee door Nederland en nu brengen wij met ISKARIOT “Blind Date” naar Vlaanderen. Dit voelt alsof de cirkel rond is.”

Sandrine Van Handenhoven (hoofdrolspeelster): “Ik ben heel blij dat ISKARIOT mij opnieuw gevraagd heeft. Josephine Baker was voor mij het summum van revue en show, met Madame Bovary mocht ik een heel andere kant laten zien van mezelf en nu speel ik voor het eerst een komische, muzikale rol. Ik heb de oorspronkelijke Nederlandse versie gezien in 2022 en heb toen ontzettend genoten. Ik heb dus geen enkel moment getwijfeld toen Sam me vroeg om de rol van Sarah te spelen.”

Foto: Iskariot

Vier nieuwkomers beloven chaos en liefde in Florentina

De lente brengt niet alleen bloesems, maar ook een pak verse energie naar de Harry’s. Vier nieuwe gezichten doen hun intrede in Florentina en beloven het een en ander te veranderen in de vertrouwde wereld van dromen, drags en drama. Van vrolijke nieuwkomers tot wraakzuchtige mannen: de komende weken staat er heel wat op stapel.

Sandrine Van Handenhoven bezorgt ‘Goosebumps’ als Els (vanaf 2 april)

De zangeres ruilt haar microfoon tijdelijk in voor een burlesque outfit. Als de onzekere Els stapt Sandrine Van Handenhoven voor het eerst de Harry’s binnen, op zoek naar een plek waar ze eindelijk zichzelf mag zijn. En wat ze daar aantreft, is meer dan ze had durven dromen: niet alleen de warme sfeer die ze zocht, maar met Steph (Berthe Kilozo) ook een potentiële nieuwe bestie. Voor Sandrine wordt dit haar eerste grote acteerklus, en ze lijkt er klaar voor te zijn.

Gunther Levi gaat weer ‘Total Loss’ als Franky (vanaf 6 april)

Familie en #LikeMe-fans herkennen hem ongetwijfeld, maar in Florentina laat Gunther Levi zich van een heel andere kant zien. Wanneer Nick (Rob Van Der Auwera) in Fifi’s vroegere stamcafé meer wil te weten komen over diens verleden, blijkt tooghanger Franky cruciale info in handen te hebben. Informatie die Nick maar al te graag wil horen. Helaas voor alle betrokkenen is Franky’s relatie met Fifi (Manou Kersting) allerminst rozengeur en maneschijn.

Charlotte Sieben laat Wes’ hart sneller slaan als Lucy (vanaf 6 april)

Soms zijn het de mooiste toevalligheden die het leven veranderen. Wanneer de verstrooide Wes (Bert Dobbelaere) op de al even verstrooide Lucy botst, ontstaat er meer dan alleen een koffievlek op haar mooie blouse. Charlotte Sieben, die we kennen van Familie en Red Flag, brengt als Lucy de perfecte mix van charme en onhandigheid die elke romantische komedie zou benijden.

Jonathan Michiels toont zijn donkere kant als de wraakzuchtige Jordy (vanaf 6 april)

Van de lieve Otto uit Oh, Otto! naar een personage met wraakplannen: Jonathan Michiels bewijst zijn acteertalent door als Jordy een totaal ander register aan te boren. De jongeman heeft een serieuze rekening te vereffenen met Fifi (Manou Kersting), die volgens hem verantwoordelijk is voor de dood van zijn vader.

 

Deze vier nieuwe personages beloven de komende weken voor de nodige turbulentie te zorgen in Florentina. Van romantiek tot wraak, van nieuwe vriendschappen tot oude rekeningen: de Harry’s heeft nog nooit zo’n heftige cocktail van emoties meegemaakt.

Florentina: van maandag tot donderdag om 18u20 bij VTM en op VTM GO. En elke zaterdag ook al in weekpreview te bingen met VTM GO+.

Foto: DPG Media

Sandrine Van Handenhoven: ‘Madame Bovary … mijn pittigste rol ooit.’

De voorbije weken werd Sandrine Van Handenhoven bewierookt omwille van haar uitstekende interpretatie van Madame Bovary bij de gelijknamige Iskariot-productie. ‘Deze rol is heftig. Er zitten zo veel lagen in het personage. Karakterieel springt ze van hier naar daar. Van de jongere versie tot de ietwat doorleefdere versie. Dus ja, deze rol was een zeer heftig traject om te spelen. Josephine Baker was al zwaar. Maar qua pittigheid overstijgt Madame Bovary dit nog allemaal. Het was een stevige zoektocht hoe ik haar moest neerzetten. Maar ik hoop dat het heeft geloond. Na een voorstelling voel ik wel dat ik alles heb gegeven. Zowel op mentaal als fysiek vlak.’

Foto: Bart Liekens

Theaterreview: Madame Bovary (ISKARIOT)

2026 begon in het Fakkeltheater met een ‘big bang’ op musicalvlak. Iskariot AKA: De makers van ‘Lelies’, ‘Josephine B’ en ‘Goodbye, Norma Jeane’ hebben met hun innovatieve versie van Madame Bovary, de wereldbekende roman van Gustave Flaubert een indringende musicalcreatie gemaakt.
Mme Bovary vertelt het verhaal van Emma die aan het einde van alles staat.
Niet alleen zit ze financieel volledig aan de grond, maar ook psychisch kan ze geen kant meer op. Ze ziet enkel haar heil in een fles met een groen poeder erin: arsenicum.
Een lange en pijnlijke dood waarin ze beelden uit haar leven terugziet terwijl haar lichaam aftakelt. Haar huwelijk met dokter Charles Bovary.
Haar dromen van een leven zoals de rijken der aarde het leven: vol van operavoorstellingen en bals. Het constante afzetten tegen het provinciaalse bestaan waarin ze steeds meer vast komt te zitten. Haar vluchten in de buitenechtelijke relaties met Léon en Rodolphe, het vluchten in spullen die ze niet kan betalen tot alles haar uiteindelijk te veel wordt.

Madame Bovary is een regelrechte mustsee in de eerste maand van het jaar. Innovatief, sterk gezongen en ook ‘van bij ons’. Een creatie van ISKARIOT, die door merg en been gaat. Op muzikaal vlak is er een opmerkelijke collaboration (lees samenwerking) tussen Sam Verhoeven en Gustaph. When musical meets elektronische muziek. Maar de echte sterren van de show zijn de 3 protagonisten: Michiel De Meyer, die 101 rollen op het podium speelt en er zijn hoofd maar al te goed moet bijhouden. Thomas Cammaert, in een ver verleden nog de eerste Belgische Mol in de Nederlandse reeks en last but not least Sandrine Van Handenhoven. Als Emma Bovary moet ze alle lagen uit de kast halen en dat doet ze cum laude. Een kleine twintig jaar geleden leerde ik haar kennen tijdens haar passage bij Idool. Maar deed het me zeker niet vermoed dat zij in de musicalwereld haar ding twintig jaar later haar roeping zou vinden. Over deze Madame Bovary kan je gewoon bijzonder weinig slecht zeggen. Het is een vorm van theater waar het team van ISKARIOT de voorbije jaren ‘better known’ als JUDAS Theaterproducties hun handelskenmerk van heeft gemaakt. Maar deze Madame Bovary is nog nét dat stapje meer.

Ook regisseur Jaak Lema speelt hier een belangrijke rol in. Hij is een man, die houdt van het ‘bricoleren’ aan een theatervoorstelling. En met deze voorstelling heeft hij alle middelen ter beschikking om all the way te gaan. Goede cast , goede creatives, kortweg gezegd: een goed team. Dit in combinatie een uitstekend spel- en muzieklevel.  Samengevat: Deze Madame Bovary is een Vlaams meesterwerk (lees: klassieker) pur sang, zoals u al lang geen meer heeft gezien. Iets in ons zegt dat wanneer de Nederlandse wegen sneeuwvrij zijn gemaakt, de weg naar de theaters bij onze noorderburen mag wordt ingezet.

Foto: Bart Liekens

Gespot op Rode Loper Madame Bovary: Daisy Thys en haar man Johan

Zelf heeft Daisy Thys aanstaande vrijdag première in het EWT met het dolkomische Dolly. Maar dat weerhield haar er niet van om haar goede vriend Sandrine Van Handenhoven te ondersteunen bij de première van Madame Bovary. En fier als een gieter op één van haar besties poseerde ze op de rode loper aan de zijde van haar man Johan.

Foto: Bart Liekens