Drie wijze lessen uit de eerste try-outs van A Christmas Carol


Ook al is het één maand voor Kerstmis. Deep Bridge is reeds gestart met de try-outs van A Christmas Carol. U kent het verhaal van bankier en wisselaar Ebenezer Scrooge wel. Bijna heel zijn leven draait alleen maar om geld. Liefde, familie en vriendschap lijkt hij te verafschuwen. Op kerstavond stemt Scrooge onwillig in met een vrije dag voor zijn boekhouder Bob Cratchit, zodat Bob Kerstmis kan vieren met zijn gezin. Scrooge krijgt diezelfde avond het bezoek van de geest van zijn vroegere zakenpartner Jacob Marley. Die waarschuwt hem voor zijn lot als rusteloos, ronddwalend spook, indien hij zijn leven niet verandert. Ook de Geesten van Voorbije Kerstmis, Kerstmis Nu en Toekomstig Kerstmis passeren de revue bij Scrooge. Zij brengen hem tot nieuwe inzichten en hij verandert zijn leven drastisch. Scrooge wordt weer de zachtaardige en ja, zelfs vrijgevige man die hij ooit was. Voor bankier en wisselaar Ebenezer Scrooge draait bijna zijn hele leven alleen maar om geld. Liefde, familie en vriendschap lijkt hij te verafschuwen. Op kerstavond stemt Scrooge onwillig in met een vrije dag voor zijn boekhouder Bob Cratchit, zodat Bob Kerstmis kan vieren met zijn gezin. Scrooge krijgt diezelfde avond het bezoek van de geest van zijn vroegere zakenpartner Jacob Marley. Die waarschuwt hem voor zijn lot als rusteloos, ronddwalend spook, indien hij zijn leven niet verandert. Ook de Geesten van Voorbije Kerstmis, Kerstmis Nu en Toekomstig Kerstmis passeren de revue bij Scrooge. Zij brengen hem tot nieuwe inzichten en hij verandert zijn leven drastisch. Scrooge wordt weer de zachtaardige en ja, zelfs vrijgevige man die hij ooit was.

Maar Deep Bridge zou Deep Bridge niet zijn, wanneer ze hun eigen draai aan deze klassieker zouden geven. Tijdens een bezoekje aan één van de try-outs werd al snel duidelijk dat er drie wijze lessen uit deze kerstklassieker te trekken zijn.

Les 1: Staging: ruimer, warmer en kleurrijker

Waar de vorige versie van A Christmas Carol vrij donker naar de buitenwereld werd geportretteerd (remember het blok waarin alles zich heeft afgespeeld), werd er bij deze editie veel aandacht gespendeerd aan de staging. Hierdoor krijgt het geheel een warmer en groter kerstgevoel naar het publiek toe.

Les 2: De geesten zorgen voor revuespektakel in een kerstklassieker

Met Steve De Schepper, Jervin Weckx, Isabelle Heremans en Sébastien De Smet in de rol van geesten en Jacob Marley krijgt A Christmas Carol een snuifje revuespektakel geïnjecteerd. Zij zorgen met hun vieren voor de komische noot / luchtigheid in het verhaal. Aan de hand van de geesten herkent men ook de regisseur / meester van dienst Stany Crets. Hun aanwezigheid zorgt er voor dat het publiek voor deze klassieker ook een stuk breder/jonger ligt dan zonder. Deze Christmas Carol is er ééntje waarmee je met de kids naar toe kan. Niet te donker. Aan de andere kant zal hun aanwezigheid ook door het hoofd blijven spoken van de diehard-kerstfilmliefhebbers. Is hun passage er niet ééntje met een hoog ‘te-gehalte’ ? Maar ach, wie de site van maker Deep Bridge er goed op naleest, ziet heel snel de boodschap dat deze variant van A Christmas Carol een eigen interpretatie is met respect voor het origineel. Dus enige vorm van kritiek wordt al snel weerlegd / ingedekt.

Les 3: Lucas Van den Eynde : droomScrooge

In deze versie van A Christmas Carol valt vooral Lucas Van den Eynde alias Scrooge in het oog. Hij speelt de rol met heel veel zin en ‘goesting’. En dat maakt hem heel snel een SCrooge om duimen en vingers vanaf te likken. En wie er over twijfelt of Lucas kan zingen, moet de culturele programma’s van de voorbije jaren bekijken. Dan zie je zijn naam regelmatig in muziekvoorstellingen opduiken. En besef je heel snel dat dit een overbodige vraag is.

Kortom: deze A Christmas Carol is kleurrijker, warmer en voor een familiaal doelpubliek. Maar de hand van de meester/regisseur/Cretsman van dienst is niet ver weg.

Meer info over de ticketverkoop kan u bekijken op : www.Deepbridge.be

Foto: Deep Bridge

Theaterreview: You Are My Sunshine (Deep Bridge)


Met You Are My Sunshine laten Ann Van den Broeck en Stany Crets hun creatieve coronababy op de wereld los.  Wat oorspronkelijk het idee was voor een kortfilm werd nu een musical en leidde tot een eerste samenwerking tussen Crets, de auteur en Van den Broeck de componiste. You Are My Sushine is een aangrijpend verhaal over twee vrouwen van verschillende generaties, die elkaar door een speling van het lot ontmoeten op een plek, die ze allebei koesteren. Want hoe kan het dat je leef en toch niet leeft? Hoe zet je oneindigheid om in eindigheid? Hoe manipuleer je het leven als je in een coma ligt? Vragen die de revue passeren tijdens You Are My Sunshine.

Net deze geladenheid maakt deze musical een aangrijpend en vooral intens verhaal. Geen klassiek happy feel good verhaal met de allures van een Mamma Mia of Grease. Maar wel een verhaal dat aan de ribben blijft kleven. Actrices Ann Van den Broeck en Sophie Janssens spelen met de grinta waarmee Max Verstappen tegen 300 km per uur op Spa Francourchamps de Raidillon aansnijdt. Net deze drive van Ann en Sophie, die spelen alsof hun leven er vanaf hangt, maakt dat You Are My Sunshine een rollercoaster van emoties omvat. Trouwens was het een zeer aangename kennismaking met Sophie Janssens, die langs de grote poort in een kleine musical een entree maakt om u tegen te zeggen.

Ook al wordt deze vorm van theater onder de noemer ‘kleine musical’ geplaatst. Het is wel een productie, die met een intens groot hart is gemaakt. Eéntje dat het publiek raakt tot in het diepste van de vezel. Met de nodige dosis azijnpisserij kan je wel stellen dat het scenario oorspronkelijk voor een kortfilm voorzien was. Maar ach, zoals Willy Sommers de polonaise liet aanvangen met ‘Laat de zon in je hart’ is You Are My Sunshine een musical dat met de nodige dosis ‘Sunshine’ het licht van éénieders hart méér dan ooit beroert.

Meer info kan u vinden op: http://www.deepbridge.com

Bekeken op 6/10/2023 in Rode Zaal Fakkeltheater

Foto: Deep Bridge

Sandrine Van Handenhoven wordt Motormouth Maybelle in Vlaamse Hairspray



Na haar glansrol als heks in ‘Rapunzel’, een rol die ze trouwens herneemt dit najaar, mag Sandrine Van Handenhoven zich al opmaken voor een nieuw  musicalavontuur. Sandrine zal vanaf maart 2024 schitteren als Motormouth Maybelle in de Vlaamse versie van feelgood fenomeen  ‘Hairspray’. Hiermee treedt ze in de voetsporen van o.a. Queen Latifah en Jennifer Hudson, die deze rol speelden in respectievelijk de verfilming uit 2007 en ‘Hairspray Live!’ uit 2016.

Motormouth Maybelle is een R&B producer en moeder van Little Inez en de zeer getalenteerde danser Seaweed, een rol die in deze Deep Bridge-versie ‘Hairspray’ vertolkt wordt door Francisco Schuster. Ze is ook de host van ‘Negro Day’ en weet met haar aanstekelijke liedje ‘Big, Blond and Beautiful’ Edna Turnblad ervan te overtuigen dat mooi zijn niet noodzakelijk in verband hoeft te staan met slank zijn.

In ‘Hairspray’ komt Sandrine opnieuw Rapunzel Helle Vanderheyden tegen. Deze dynamische tandem voegt net als musicaltoppers Florian Avoux en Laurenz Hoorelbeke de nodige ervaring toe aan de cast. Ervaring en kennis waarvan de jonge een veelzijdige talenten Lotte De Clerck, Francisco Schuster, Jérémie Vrielynck, musicaldebutante Amy Courtens en Jozefien Grossen, die als Tracy Turnblad de kans van haar leven krijgt in de absolute hoofdrol, gretig zullen kunnen profiteren.

“Ken je die mensen die in je leven komen en het voorgoed veranderen. Dat is Motormouth. Een vrouw die het licht in zich draagt. Een ontmoeting met haar is als een nieuwe adem.Onbevreesd. Strijden voor het goede. Voor de rechten van de mens. Voor gelijkheid en tegen racisme. Een inspiratie voor velen. Wie gaat aan het voorfront staan…Motormouth.”
– Sandrine Van Handenhoven –

Het fenomeen ‘Hairspray
Hairspray’ is een generatie-overschrijdend fenomeen in de film- en musicalwereld omdat het ondanks de heerlijke muziek, dans en dikke fun, ook nu nog brandend  actuele thema’s als racisme en bodyshaming niet uit de weg gaat.Bij het grote publiek verwierf ‘Hairspray’ een echte cultstatus na de release van de musicalverfilming in 2007. In een sterrencast met o.a. Michelle Pfeiffer, Christopher Walken, Zac Efron, Brittany Snow en Queen Latifah, schitterde ook John Travolta – in fatsuit – als de extraverte Edna Turnblad. Deep Bridge maakt een eigen, Vlaamse versie van deze feelgood musical. Zoals steeds in de gekende stijl van het huis: met de nodige creatieve krullen, lak aan platgetreden paden, maar met respect voor het originele verhaal én de muziek.

Geef toe, is er iemand die kan blijven stilzitten op floorfillers als ‘Welcome To The 60’s’, ‘Good Morning Baltimore’ en uiteraard ‘You Can’t Stop The Beat’?

‘Hairspray’, de hilarische, vrolijke en steengoede feelgood musical waar iedereen nood aan heeft, is van 14 maart (extra show!) tot 14 april 2024 opeenvolgend te zien in Stadsschouwburg Antwerpen, Capitole Gent en TrixxoTheater Hasselt.

Tickets & info: deepbridge.be  

Foto: DPG Media

Peter Pan kleurt het eindejaar van 2024


Deep Bridge tekent al enkele jaren voor een grote familiemusical tijdens de eindejaarsperiode, van ‘The Sound of Music’ over ‘Charlie and the Chocolate Factory’ tot ‘A Christmas Carol’. Het productiehuis zet die traditie verder in 2024 en maakt een volledig eigen versie van het tijdloze verhaal van Peter Pan. Iedereen kent de iconische boeken, films en musicals over Peter Pan en nu waagt ook Deep Bridge zich aan dit tot de verbeelding sprekende verhaal van J.M. Barrie. Vanaf 8 december 2024 neemt Peter Pan ons terug mee naar Neverland in een gloednieuwe Vlaamse familiemusical. Reis mee met Peter, de jongen die weigert ouder te worden. Van het magische elfenstof tot opwindende avonturen vol zwaardgevechten. Deze productie omarmt de kracht van verbeelding in al zijn glorie. In het magische universum van Peter Pan is alles mogelijk! Prachtige muziek, kleurrijke kostuums en adembenemende decors maken van ‘Peter Pan’ een onvergetelijke ervaring voor jong en oud.

“Sommigen onder ons blijven (gelukkig) altijd een beetje kind, anderen hebben hulp nodig. En daarom maken we theater. Daarom maken we Peter Pan.” – Stany Crets

Foto: Deep Bridge

Helle Vanderheyden: ‘De wereld verandert … Sprookjes eveneens.’

Helle Vanderheyden beleeft drukke dagen. Na haar rol als Elle Woods in Legally Blonde is ze nu te zien als Rapunzel in de gelijknamige Deep Bridge-musical. ‘Het is wat je noemt een vernieuwende Rapunzel’, aldus Helle. ‘Het einde van dit sprookje is niet wat iedereen verwacht. Maar de wereld is aan het veranderen. Waarom zouden sprookjes hetzelfde traject niet volgen? Je voelt aan het publiek dat ze er meer dan ooit klaar voor zijn. En wij als acteurs ook. Het is absoluut fijn dat in dit verhaal iemand als Jasmine Jaspers mijn tegenspeelster is. We kennen elkaar al jaren. En dat maakt het bijzonder om zulke verhaallijn met haar te mogen spelen.’

Vernieuwende Rapunzel
Rapunzel laat zich van verschillende kanten zien. ‘Er zit een verborgen boodschap in deze Rapunzel’, gaat Helle verder. ‘En dat laat Rapunzel ook zien. En dat maakt het als actrice aangenaam om jezelf ook te kunnen smijten in deze rol.  In het verhaal zit ik heel lang boven de grond. En ik voel me heel erg fijn daar hoog boven de grond. Zeg nu zelf .. De mensen die voortdurend naar mij moeten kijken, hebben het zwaar te verduren. Het risico op een stijve nek is immers een pak groter.’

Meer info over Rapunzel: http://www.deepbridge.be

Foto: Deep Bridge

Sandrine Van Handenhoven: ‘Elk sprookje heeft een eigen moraal.’


Vooraleer ze in mei samen met één van haar beste vrienden naar het Songfestival trekt, ondergaat Sandrine Van Handenhoven een metamorfose. Tijdens de Deep Bridge-productie Rapunzel ziet u Sandrine zoals u ze nooit eerder zag. Ze ondergaat namelijk een transformatie tot heks. Zelfs enkele maskers worden uit de kast gehaald om Sandrine geloofwaardig op het podium te zetten. ‘Wat een metamorfose’, glimlacht de muzikale duizendpoot na de première. ‘Het team behind the scenes is niet zo lang bezig geweest om de look te ontwikkelen. Dat was redelijk snel bepaald. Een week voor de première kwamen ze met de maskers op de proppen. En toen raakte ik pas echt onder de indruk.’

Debutante
Sandrine houdt zich de laatste jaren steeds meer met acteren bezig. ‘En toch is het de eerste keer dat ik in een sprookje te zien ben. En dat maakt het wel bijzonder om het samen met cast en creatives te ontwikkelen. Iemand als Stany Crets weet heel goed waar hij naar toe wilt. Ik heb al wel eens eerder comedy of drama gespeeld. Maar dit is toch compleet nieuws. Bij het EWT is de kans redelijk klein te noemen dat ze een sprookje op hun programmatie zetten.’

Alle remmen los
Een rol als heks tijdens Rapunzel vraagt van een actrice het losgooien van alle remmen. ‘Het is fijn om deze rol op een podium te spelen’, aldus Sandrine. ‘Weet je … in elk sprookje / Disney-film zit een moraal verscholen. Ook hier in deze versie van Rapunzel. Wij als acteur proberen dit ook mee te geven aan het publiek. In de hoop dat ze hier iets van opsteken om tot een all inclusive maatschappij te komen.’

Foto: Bart Liekens

Theaterreview: Rapunzel (Deep Bridge)

Tradities moet men in ere houden. Dat moeten de creatieve duizendpoten van Deep Bridge gedacht hebben toen ze met het idee van Rapunzel op de proppen kwamen. Voor de vijfde keer in vijf jaar tijd brengen ze een eigentijdse bewerking van een modern sprookje. Ook al wordt het aangekondigd als een ‘bigger and bolder’ versie van Rapunzel, die aan de versie blijft kleven.

Met Helle Vanderheyden als Rapunzel, Walter Baele als koning, Liv Van Aelst als koningin en een cast met namen zoals  Jasmine Jaspers, Laurenz Hoorelbeke, Saïn Vantomme , Jervin Weckx, Florian Avoux, Aaron De Veene en Isabelle Heremans trekt Deep Bridge resoluut de kaart van de vertrouwde gezichten. Verrassing is actrice-zangeres-presentatrice en vooral heks van dienst Sandrine Van Handenhoven, die een metamorfose van formaat ondergaat. Eerlijk is eerlijk. Ook al gaat Sandrine binnenkort als backing naar het Songfestival. Ze is haar weg als actrice stevig aan het vinden.

Deze Rapunzel kan men onderverdelen in een periode voor de entree van het kwartet Baele, Hoorelbeke, Van Aelst en Jaspers en daarna. Want een sprookje zoals Rapunzel heeft een bepaalde introductie nodig bij het grote publiek. Over wat ging dit sprookje nu al weer. En dat zorgt er voor dat de musical een ietwat moeizamere start heeft omdat het verhaal naar het publiek toe moet gezet worden. Alleen breekt het verhaal helemaal los wanneer de vier humoristische noten van het verhaal: Liv Van Aelst, Jasmine Jaspers, Laurenz Hoorelbeke en Walter Baele hun opwachting maken. Dan stijgt het energielevel met stevige rukken. Met deze vier ‘humoristische’ noten kiest Deep Bridge resoluut voor de reeds bekendere duo’s.  Van Aelst en Baele speelden al samen tijdens Doornroosje. Jasmine Jaspers en Laurenz Hoorelbeke zijn de Peppi en Kokkie, Bassie en Adriaan, Ying en Yang van het moderne toneelgezelschap. Blindelings vinden zij elkaar op een podium. Jasmine en Laurenz zijn samen met beter dan éénder welk balletje van de Ikea. Opvallend is dat we Jasmine Jaspers deze keer in een gloednieuwe stijl op het podium krijgen. Persoonlijk moet ik al ver in mijn memorie graaien om Jasmine zo vaak solonummers tijdens een musical te horen zingen.

Wat over Rapunzel zelf? L’histoire se répète. Helle Vanderheyden werkt zich te pletter en ontpopt zich beetje bij beetje tot één van de young leading ladies in het musicallandschap anno 2023. Haar harde werk wordt duidelijk beloond.

Ook krijgen de 2 knullen (of moet ik knollen zeggen?) Jervin Weckx en Florian Avoux een bank vooruit, een eervolle vermelding en een kus van Rapunzel door hun bijzondere performance op he podium. Voor Jerwin Weckx is het na zijn rol als DHL-koerier in Legally Blonde opnieuw een hilarische ‘out-of-the-box ‘ rol. En over Florian Avoux zijn we nu al duidelijk heel duidelijk. Ga naar deze musical kijken … en you ain’ seen nothing yet .

Never change a winning concept. Waar de ervaren mannelijke rot in een Deep Bridge-cast de voorbije keren vaak aan Koen Van Impe werd toe bedeeld, krijgt nu Sébastien De Smet de honneurs om de vader van Rapunzel neer te zetten. Op het podium is hij een waar ervaren rustpunt waar het geweld rondom hem kan steunen.

Last but not least mogen we de Cretsman niet vergeten. Ook hij drukt zijn stempel met zijn onevenaarbare twist aan het verhaal. Hij zorgt er voor dat Rapunzel van een doorsnee sprookje evolueert tot ‘talk-of-the-town’ bij het grote publiek. Is dit vinger nummer 3 opsteken naar de critici? Of is dit een manier hoe je kunst en de maatschappij met elkaar kan verenigen. Want ja, zo zag u Rapunzel nooit eerder.

Meer info over Rapunzel kan u vinden op: www.deepbridge.be

Bekeken op 26 maart 2023 in Antwerpse Stadsschouwburg

Foto: Bart Liekens

Maak kennis met de 16 Oompa-Loempas uit Charlie and the Chocolate Factory

De cast van de eerste Vlaamse musicalversie van ‘Charlie and the Chocolate Factory’, met o.a. sopraan en klassiek pianiste Astrid Stockman, Yemi Oduwale (‘Dertigers’), Sali Haidara (#LikeMe), Nordin De Moor (Willy Wonka), Koen Van Impe (Grandpa Joe), Hans Peter Janssens (Mr Salt) en andere musicaltoppers, was al zo goed als helemaal bekend. Er restte wel nog één belangrijke vraagWie wordt Charlie?

Die keuze werd onlangs gemaakt uit de laatste 19 kinderen, van de meer dan 300 die in april 2022 aan het avontuur begonnen, tijdens de opnames van de liveshow ‘Meet the Charlies’, die vanaf 8 november op Pickx+ (Proximus) te zien zal zijn. Na leuke groepsnummers en battles werden door een vakjury (Stany Crets, Floris Devooght, Helle Vanderheyden en Laurenz Hoorelbeke) + familiejury (Evy Gruyaert) de 3 jonge sterren gekozen die afwisselend de meest begeerde kinder-/hoofdrol van dit theaterseizoen mogen vertolken.

De 9-jarige Viktor Kryeziu uit Kester (Gooik), de 12-jarige Mauro Degroote uit Deerlijk en de 14-jarige Senn Dauwe uit Zele kregen uiteindelijk het ‘Gouden Ticket’. Zij mogen zich dus opmaken om vanaf 10 december 2022 als Charlie het publiek in Stadsschouwburg Antwerpen, Capitole Gent en Trixxo Theater Hasselt mee te nemen in de knotsgekke wereld van Willy Wonka’s chocoladefabriek.

16 Oompa-Loompas

Onder de laatste 19 kinderen, die stuk voor stuk ijzersterk presteerden tijdens de opnames, ook géén verliezers. De 16 jonge sterren die net naast de hoofdrol grepen, mogen zich namelijk allemaal al zingend en dansend uitleven als de heerlijke Oompa-Loompas. Onderstaand een overzichtje van dit bruisende talent per provincie:

Limburg: Nina Gysen (10, Bree)
Antwerpen: Elise Goossens (10, Ranst), Sam De Kerf (10, Hoboken), Lien Crab (11, Merksplas), Mac Di Bono (12, Lier) en Matthijs Vochten (12, Antwerpen)
0ost-Vlaanderen: Sanne Van Zwam (11 jaar, Melsele) en Marie De Cat (11 jaar, Dendermonde)
West-Vlaanderen: Nooni Merchiers (12, Vlissegem (De Haan))
Vlaams-Brabant: Rio Viotela Ceballos (9, Ternat), Hebe Hansen (9, Langdorp), Juul Kolacny (11, Landorp), Liv Verheyden (12, Scherpenheuvel-Zichem), Fien Vosters (12, Tielt-Winge), Charlize Fobe (12, Asse) en Hannelore De Swert (12, Grimbergen)

Foto: Deep Bridge

Het RENT-gevoel van Lien Van den Bossche


RENT is één van de musicalkleppers uit het najaar van 2022. Eén van de nieuwe gezichten in de cast was Lien Van den Bossche, die de rol van Mimi Marquez vertolkt. ‘Het gebeurt niet elke dag dat je vlak nadat je bent afgestudeerd zo’n kans krijg. Het voelde als een enorm grote uitdaging aan. Een kans, die ik met beide handen greep. Omdat je in de Blikfabriek met een bijzondere locatie zit, is het voor mij als actrice telkens weer een groot feest. Het publiek zit pal tegen het podium. Net door deze setting heb je keer op keer oogcontact met de mensen. Dat doet wat met jou als je op het podium staat. De één heeft een uitgesproken reactie  de ander helemaal niet. Iedereen reageert anders op RENT. Dat maakt het net bijzonder. Want ik geloof er sterk in dat heel deze musical op een andere locatie een compleet andere beleving was. De Blikfabriek heeft voor een grote meerwaarde gezorgd in dit verhaal.’ 

Maatschappelijke relevantie
Een musical als Rent voorbereiden is geen lachertje. ‘Je zoekt alle informatie op, die aan de musical is gerelateerd. Geloof me, het was best wel pittig om me in RENT te verdiepen’, vertelt Lien. ‘Je hebt namelijk verschillende varianten van deze productie. Gaande van de musicalfilm tot de Broadway. Ook komen er een hele waaier aan onderwerpen met een hoge maatschappelijke relevantie aan bod zoals aids, drugs, armoede en ongelijkheid. Dat zijn boeiende thema’s om je een keertje in te verdiepen.’

Musicaldromen
Liens roeping naar de musical kwam vrij laat in haar leven. ‘Pas in het secundair onderwijs begon het mij te dagen dat ik van musical ook mijn beroep kon maken. En ik ben blij dat ik de sprong naar deze richting heb gemaakt. Het is geen evidente wereld om je weg in te zoeken. Maar ik geloof er heel sterk in dat wat moet gebeuren ook zal gebeuren. Het is niet evident om te mogen debuteren met een rol als Mimi Marquez in een musical zoals RENT. Daarvoor mag ik enorm dankbaar zijn. Want bij RENT heeft de mond-tot-mond reclame goed gewerkt. In onze cast zijn er weinig bv’s. Wanneer je dan keer op keer lovende commentaren krijgt, doe het wel deugd dat je telkens veel volk in de zaal ziet zitten.’

Stille Lien
De voorbereiding op Liens rol als Mimi Marquez verliep niet zonder slag of stoot. ‘Ik heb letterlijk mijn stem vorig jaar kapot gehoest vlak voor de try-outs begonnen, met als gevolg dat ik een bloeding op mijn stembanden had. Hierdoor moest ik 2,5 week lang repeteren zonder één woord te zeggen. Laat staan zingen. Het was veel beeld, maar zonder klank. Mijn understudy Charlotte sprak in mijn plaats. Eén week voor de eerste voorstelling trok de bloeding dan weg. Dan pas mocht ik beginnen spreken en zingen. Geen evidente periode om je eerste grote rol te spelen. Maar toch heb ik er veel uit geleerd. Het maakte me enerzijds zelfzekerder als actrice. Ik heb ook veel geleerd over hoe ik mijn stem moet gebruiken. Want zo’n ervaring wil ik nooit meer beleven.’

Foto: House of Entertainment/Deep Bridge

Het RENT-gevoel van Saïn Vantomme



Met hun versie van de musical RENT gooit Deep Bridge hoge ogen in de Antwerpse Blikfabriek. Een van de actrices op het podium is Saïn Vantomme. Zij vertolkt de rol van Joanne Jefferson in deze rock’n’roll productie pur sang. ‘Meewerken aan RENT is een uitdaging van formaat. Wanneer je me enkele jaren geleden had gevraagd of ik aan deze musical zou meewerken, had ik je wellicht voor gek verklaard. Ik had nooit kunnen hopen dat men mij hiervoor zou casten. Dit is een doorgecomponeerde musical, waarbij de timing cruciaal staat. Alles is exact juist getimed. Een seconde te laat komen is onmogelijk. Dat kan je alleen samen bereiken door een goede groep te vormen.  En het woord ‘samen’ is het echte codewoord. Het publiek moet aanvoelen dat we ook in het echt een toffe bende zijn.’

Interactie
Wie RENT al heeft bezocht, merkt dat de Blikfabriek een opvallende setting is. ‘Dat kan ik alleen maar bevestigen’, aldus Saïn. ‘Op het podium voel je het contact met de mensen in de zaal. Naar het einde van de musical toe zitten er best wel emotionele momenten in verscholen. Wanneer iemand dan een traantje wegpinkt, zie je dat des te harder. Ook als we naar onze backstage hollen, komen we het publiek tegen. Op zulke momenten vormen cast en publiek één geheel. Dat maakt het een waar groepsgebeuren voor zowel de mensen in de zaal als bij ons. 1 + 1 is méér dan ooit drie bij RENT.’

Ingelezen
Inlezen blijkt de ideale voorbereiding op een rol in de musical Rent te zijn. ‘Ik heb de verschillende versies bekeken. En me vooral ook ingelezen in de geschiedenis van Rent. Het is voor ons goed om te weten wat de achtergrond van het verhaal is om je karakter daaraan vast te pinnen. Acteren is een beetje shoppen in de info, die je allemaal vindt. Op de vloer probeer ik hiermee het karakter van Joanne zelf gestalte te geven samen met mijn tegenspeelster Charlotte Campion. Op dat vlak is een rol ontwikkelen altijd een work in progress.’  

Joanne versus Saïn
Elke podiumkunstenaar legt een deel van zichzelf in een bepaalde rol. Ook bij Saïn is dit het geval in haar interpretatie van Joanne Jefferson. ‘Joanne is door haar beroepskeuze als advocaat een heel verantwoordelijk iemand, die altijd naar het beste streeft voor anderen. Met haar kennis probeert zij probleemgericht te werken. Ze kan zich echt wel goed inleven in anderen. Omschrijf haar gerust als een empathisch persoon. Iemand, die de emoties van de anderen kan volgen, maar hiervoor ook haar eigen gevoelens aan de kant durft te zetten. Keer op keer zoekt ze naar de beste oplossing voor een ander. Tussen Joanne en mezelf zijn de gelijkenissen vooral de doelgerichtheid. We zullen beiden niet al te snel opgeven.’

Variatie
De musicalwereld is geen eenvoudige wereld om je weg in te vinden. ‘Maar toch blijft het me enorm triggeren’, aldus Saïn. ‘Keer op keer je onderdompelen in een andere rol is toch het mooiste wat er bestaat. Nu sta ik in RENT, mocht ik een nonnetje spelen in The Sound of Music en deze zomer werkte ik mee aan Mamma Mia. Net deze variatie spreekt me nog het meest van al aan. Ja, dat hoop ik voor de rest van mijn leven ook te ervaren.  De eerste musical, die ik ooit zag was Doornroosje. En dat mag je best ‘life changing’ noemen. Vanaf toen ontdekte ik een hele nieuwe wereld waar dans en zang centraal stond. Beetje bij beetje voelde ik dat de puzzel begon te kloppen in mijn leven. Dus tja, het ging van Doornroosje naar RENT. En ik hoop dat er nog veel mag bij komen.

Foto: Deep Bridge – S. Hendrikx