Het Moment van BENR

Na ‘Kom Je Me Halen‘, de single die BENR (Bart Maessen en Robin Zomer) afgelopen voorjaar uitbracht met Miss Montreal (‘Door De Wind), is het nu tijd voor een nieuwe release. Met ‘Jouw Moment‘ presenteert het duo een oprecht en motiverend popnummer over doorzetten, vallen en opstaan, en blijven geloven in jezelf.

De boodschap van de song is helder en raakt direct de kern: ‘Dromen zijn er niet alleen voor in je hoofd. Je kunt bereiken wat je wil als je er alles voor wil geven. Met elke val maak jij je sterker.’ Een tekst die herkenbaar is voor iedereen die ergens naartoe werkt en onderweg tegenslagen ervaart.

De basis voor ‘Jouw Moment’ werd gelegd in de vaste songwriting-rubriek van BENR in de ochtendshow van 100% NL, waarin Bart en Robin samen met luisteraars aan nieuwe songs werken. Het nummer werd oorspronkelijk geschreven voor snowboardster Melissa Peperkamp, een 21-jarig Nederlands talent in Big Air en Slopestyle. Zij wordt sinds eind 2025 gesteund door 100% NL op haar weg richting de Olympische Winterspelen van 2026 in Milaan en Cortina d’Ampezzo. Als extra mentale steun schreven BENR en het radiostation een speciaal themalied voor haar, dat afgelopen woensdag werd onthuld in de ochtendshow van 100% NL, met Melissa zelf in de studio.

Hoewel de aanleiding sportief is, reikt ‘Jouw Moment’ verder dan sport alleen. Het is een nummer voor iedereen die een extra zetje kan gebruiken, of dat nu op persoonlijk of professioneel vlak is. Muzikaal kiest BENR voor een warme, toegankelijke popsound die ruimte laat voor emotie en herkenning.

‘Jouw Moment’ is geen vluchtige single, maar een nummer dat meeloopt met de luisteraar – op weg naar dat ene moment waarop alles samenkomt.

Jouw Moment van BENR is digitaal beschikbaar.

Foto: House of Entertainment

Simon Keizer zal nog één keer

Aanstekelijk, positief en bruisend van energie: het zijn begrippen die perfect passen bij Simon Keizers nieuwe single ‘Zullen We Nog Eén Keer’. De track ademt goesting, levenslust en muzikale vrijheid en laat horen dat Simon zich in een bijzonder inspirerend soloh hoofdstuk van zijn carrière bevindt.

Dat Simon uitstekend in zijn vel zit en barst van de zin om nieuwe muziek te maken, hoor je meteen. ‘Zullen We Nog Eén Keer’ schreef hij samen met Finn Acda, die ook instond voor de productie. Het resultaat is een frisse, warme popsong die uitnodigt tot meezingen, bewegen en vooral: het moment vieren. Een nummer dat moeiteloos blijft hangen en perfect aansluit bij de positieve vibe die Simon vandaag uitstraalt.

Ook in Vlaanderen is Simon Keizer al jaren een vaste waarde. Met Nick & Simon scoorde hij er tal van radiohits en stond het duo op grote podia en festivals. Die populariteit zette Simon de voorbije jaren ook succesvol verder als soloartiest. Zijn solowerk werd warm onthaald door het Vlaamse publiek en bevestigt dat zijn stem, songs en persoonlijkheid ook los van het duo sterk resoneren.

De nieuwe single vormt bovendien de ideale opwarmer richting 18 april, wanneer Simon Keizer met zijn band optreedt in de Amsterdamse Melkweg. Voor Simon is dat concert een echte bucketlist-mijlpaal, want hoewel hij al op talloze grote podia stond, maakte hij daar nog nooit eerder zijn opwachting.

‘Zullen We Nog Eén Keer’ van Simon Keizer is digitaal beschikbaar.

Foto: House of Entertainment

Guus Meeuwis leeft nu

Guus Meeuwis bracht  zijn gloednieuwe single ‘We Leven Nu’ uit. Het nummer vindt de perfecte balans tussen het vertrouwde geluid van Guus en een frisse, vernieuwende productie. Als geen ander verstaat Meeuwis de kunst om met zijn teksten alledaagse zaken in het leven een bijzondere betekenis te geven en dat is waar hij ook nu weer toe uitnodigt: ‘Vandaag is wat we hebben, het is ons moment.’

In ‘We Leven Nu’ houdt Guus ons een spiegel voor. In een wereld die steeds sneller draait, herinnert Guus ons eraan dat het leven niet wacht. Geniet van het moment en vind geluk in de kleine dingen. De compositie en tekst is energiek en straalt een onverwoestbaar optimisme uit. Het is een nummer dat je aanzet om te zingen, te dansen en vooral te voelen dat we nu leven.

‘We Leven Nu’ is op alle streaming diensten te beluisteren. De fans kregen de primeur tijdens de concerten in de Antwerpse AFAS Dome afgelopen 12 en 13 december, waar de song met open armen werd ontvangen.

We Leven Nu van Guus Meeuwis is digitaal beschikbaar. 

Foto: House of Entertainment

De lessen uit de Circus Daily Night of the Giants 2026

De Giants versus de Kangoeroes. Op papier wekt een regelrecht Antwerps derby met bijzondere hoge verwachtingen voor de Night of the Giants editie 2026. Niets was minder waar. Met een monsterscore van 81-40 verzopen de Kangoeroes uit de Dijlestad in het diepe water van de Schelde. Ondergetekende heeft een kloppend hart voor de Antwerpse reusjes. Maar door omstandigheden volgde hij vijf jaar lang geen wedstrijd van hen ive. 30 januari 2026 werd een blij weerzien met de Antwerpse Giants. Maar wat viel hem op? Zijn er dingen veranderd of niet? De lessen uit de Circus Daily Night of The Giants editie 2026.

1) Night of the Giants : propaganda voor het basketbal
Met een AFAS Dôme als locatie is de Circus Daily Night of the Giants al sinds jaar en dag de plaats waar de drukst bijgewoonde wedstrijd in het basketbal op Belgische bodem in het basketbal wordt gespeeld. Met initiatieven die ook op andere plekken in het leven op kleinschaliger level navolging krijgen, probeert men het publiek warm te maken voor deze sport. Want in een land waar koning voetbal en koning wielrennen nog steeds regeren, is het niet altijd even gemakkelijk om toeschouwers naar een zaalsport te krijgen. Met een affiche als Antwerpen – Mechelen leek het op papier een match op het scherpst van de snee te zijn. Zeker na het boerenseizoen van Mechelen voor vorig jaar. Waar bij dergelijke matchen het mes tussen de tanden moet steken, werd het een walk-over zoals men zelden had gezien. Mechelen stond er bij en keek er naar. Was dit een feesteditie van de Night of the Giants zoals in sommige media werd geopperd? Neen, er zijn al straffere edities geweest in het Sportpaleis. Voor een grand cru editie miste deze Night of the Giants spankracht. Het mocht dan wel letterlijk de Night of the Giants zijn. Maar met enkel richting basketbal zie je niets. Wat de mensen zagen, was eerder en zelden geziene masterclass: Hoe speel je homogeen en modern basketbal. Ongetwijfeld met slechts één doel in het achterhoofd: hoe haal je eindelijk die felbegeerde titel naar Antwerpen.?

2) De Antwerpse Mourinho
Waar de Giants vorig jaar nog een zwalpend schip bleken in de competitie, is het tij helemaal gekeerd. Aan alles op het veld zie je de hand van de Antwerpse Mourinho langs de zijlijn: Roel Moors en zijn vaste compagnon de route Christophe Beghin. Waar je in het verleden nog sterren had als Paris Lee, Gavin Ware en onze vriend Tate, krijg je nu een homogener blok te zien. Gebaseerd op een stevige basis ervaren Belgen, wat jonkies en enkele Amerikanen. Echte opvallende sterren zijn er niet. Homogeniteit is het codewoord van deze Giants. De echte ster lijkt aan de zijlijn te staan in de persoon van Roel Moors, die kalmer dan ooit lijkt. Gaat zelden door de knieën en verbaal niet in discussie zoals hij vroeger deed met zijn Oostende vriend Dario.  Een vos mag dan wel zijn haren verliezen, maar niet zijn streken. Deze Roel Moors lijkt ouder , wijzer , maar zeker niet grijzer.. Want eens om het de knikkers begint te draaien in de competitie, zou het wel eens de hand van de meester zijn die het laken naar zich toe trekt.

3) Night of the Giants – een werkend recept
De Night of the Giants is een recept dat al jaar en dag zijn degelijkheid bewijst. Telkens weer lokt het méér dan 10000 bezoekers naar het Sportpaleis. Toch moet men waakzaam blijven. Door coronatijden en het economisch klimaat is het publiek veranderd. In de evenementiële sector willen de mensen waar voor hun geld krijgen. En in de huidige tijden is het in ons landje niet eenvoudig om dit aan de man te brengen. Soms is het helemaal niet fout om groots te zijn in een beproefde kleiner recept dan klein te zijn in een groots recept. De basis van deze nacht moet hetzelfde blijven, zodat de mond-tot-mond reclame voor een gezellig avondje basket zijn werk kan doen. Maar te veel veranderen aan de basis van toen is niet nodig.

Foto: Bart Liekens

Warre Borgmans brengt Rozeke tot leven

Wolk7 brengt Rozeke, een monoloog naar de roman van Guillaume Van der Stighelen over het leven van zijn gelijknamige overgrootvader. Warre Borgmans speelt een sanitair-ondernemer die op zijn 88ste terugblikt op liefde, familie en succes. Tekst en regie door Geert Vermeulen. De première is op donderdag 17 sept 2026 in Arenberg. Daarna volgt een tournee door Vlaanderen.

Rozeke: een (bijna) waar gebeurd verhaal over sanitair, liefde en familie Het kleinschalig theaterhuis Wolk7 kondigt met trots zijn nieuwe productie aan: Rozeke, een monoloog gebaseerd op de roman van Guillaume Van der Stighelen. Er werden ruim 20 000 exemplaren verkocht van dit boek. Het vertelt het leven van zijn overgrootvader, een sanitair-magnaat die de sifon op de markt bracht. Auteur Guillaume draagt dus dezelfde naam als zijn overgrootvader. De voorstelling gaat op 17 september 2026 in première in Arenberg en toert daarna door Vlaanderen. De speellijst is nog volop in opbouw — er komen dus alleen nog speeldata bij. De theatertekst werd geschreven en wordt geregisseerd door Geert Vermeulen. Warre Borgmans brengt deze monoloog met volle overtuiging, hij vertolkt zowel de rol van de jonge als de oude Guillaume .

Korte inhoud

Op zijn 88ste verjaardag blikt sanitair-ondernemer Guillaume Van der Stighelen terug op zijn leven: van jonge dromer die de revolutionaire sifon ontdekt, tot selfmade zakenman met een bloeiend imperium. Succes brengt liefde, trots en rijkdom — maar ook barsten in zijn gezin. Wanneer een verloren jeugdliefde opnieuw opduikt, wordt het verleden onvermijdelijk.

Een monoloog over ambitie, familie en de prijs van succes.

Meer info op http://www.WOLK7.be

Foto: WOLK7

Judith is open en ongefilterd op haar single ‘Self-made woman’

De voorbije week bracht singer-songwriter Judith haar nieuwe single ’self-made woman’ uit.

Na eerdere releases als ‘hi, how’s your girlfriend?’, ‘your opinion’ en ‘are u done?’ – vaak gekenmerkt door humor en scherpe observaties – slaat Judith met ‘self-made woman’ een opvallend eerlijke, kwetsbare weg in.

‘self-made woman’ is een nummer over zelfreflectie en verantwoordelijkheid. De titel heeft Judith bewust ironisch gekozen: het lied gaat niet over succes dat je volledig aan jezelf te danken hebt, maar over het besef dat je ook zelf een rol speelt in de dingen die fout lopen in het leven.

“I could blame it on my ex, blame my parents and my friends,
but I did it on my own. I’m a self-made woman.”

Met die woorden vat het refrein de kern van het nummer samen: niet wijzen naar anderen, maar ook durven kijken naar jezelf. Judith schreef ‘self-made woman’ tijdens een intense periode waarin ze wekelijks in de studio aan haar album werkte. Door die druk begon ze creatief vast te lopen.
“Ik merkte dat ik na een tijd volledig vast zat, omdat ik de lat constant hoger legde voor elke song die ik schreef,” vertelt Judith. “Op een zomerdag in augustus stapte ik de studio binnen met het idee: vandaag ga ik iets maken dat niks ‘moet’ zijn, behalve doodeerlijk, rauw en ongefilterd. Ik schreef alles neer wat ik normaal niet spontaan durf te zeggen. Dat was emotioneel, maar het gaf ook enorm veel voldoening.”

Het nummer hield ze vervolgens maandenlang voor zichzelf “Ik durfde het een half jaar lang aan niemand te laten horen omdat het zo kwetsbaar aanvoelde. Toen ik dat uiteindelijk wel deed en de reacties op mensen hun gezicht zag, wist ik zeker: dit nummer móét ik uitbrengen.”

‘self-made woman’ werd gecomponeerd en geproduceerd samen met Willem Vanderstichele, met wie Judith vaker samenwerkt. “Willem en ik schrijven heel veel samen, zowel voor mijn eigen project als voor andere artiesten. We zijn ook hele goede vrienden en dat vertrouwen maakt het voor mij mogelijk om zo eerlijk te zijn in mijn nummers. Dat voelt heel veilig en fijn,” aldus Judith.

Muzikaal toont de single een zachtere en rauwere kant van Judith. De melodie klinkt lichtvoetig en vlot, maar draagt tegelijk een duidelijke emotionele lading die de eerlijkheid van de tekst versterkt. Met ‘self-made woman’ laat Judith horen dat kwetsbaarheid en kracht hand in hand kunnen gaan en bevestigt ze haar plek als een singer-songwriter die niet bang is om ook de minder flatterende kanten van het bestaan te laten horen.

The Lowkey Yeehaw Tour

Dit jaar speelt Judith enkele shows samen met Sophia in zes poppodia verspreid over Nederland onder de naam The Lowkey Yeehaw tour, waarin de twee talenten hun krachten bundelen.

De data en locaties als volgt:
23 januari – Discover @ De Nobel, Leiden
6 februari – Simplon, Groningen
20 maart, Patat Met @ Vorstin, Hilversum
2 April, What’s New @ Victorie, Alkmaar
3 April, Nieuwe Oogst @ Patronaat
10 April,  Grenswerk, Venlo

Voor meer info over tijden, tickets en locaties, klik hier.

Over Judith

Judith Van Hirtum (1999, Antwerpen) is een Belgische-Nederlandse singer-songwriter, bekend van hitsingles ‘are u done?’,’me and my big mouth’ en ‘hi, how’s your girlfriend?’.
In 2022 breekt ze door bij het grote publiek als winnares van talentenjacht MNM Rising Star.
In 2023 verscheen haar debuut EP ‘it’s murder’.
Begin 2024 wordt ze door Pommelien Thijs gekozen als voorprogramma voor haar Entertainment Tour door Nederland & België en ondertussen werkt ze aan haar debuutalbum dat in 2026 het daglicht zal zien.

Foto: Sony Music Belgium

Hans Kusters ontvangt MIA Sector Lifetime Achievement Award

De ING Arena in Brussel maakt zich op voor hét muziekfeest van het jaar. Over enkele dagen, op woensdag 4 februari, worden daar voor de 18de keer de MIA’s (Music Industry Awards) uitgereikt. Er worden awards uitgereikt in 11 publiekscategorieën en 6 categorieën die door de sector worden bepaald. Daarnaast worden er ook carrièreprijzen toegekend. Wie de ‘Lifetime achievement award’ in ontvangst mag nemen, weten we al: Axelle Red. Vandaag maken organisatoren VRT en VI.BE, het steunpunt voor artiest en de muzieksector, ook de ‘Sector lifetime achievement award’ bekend. Die gaat dit jaar naar Hans Kusters.

Met deze onderscheiding eren VRT en VI.BE een persoon of organisatie die een blijvende en betekenisvolle rol heeft gespeeld in de groei en ondersteuning van de Vlaamse muziekwereld. De impact van Hans Kusters op de sector is bijzonder groot. Hij groeide uit tot een van de invloedrijkste en veelzijdigste figuren uit de muziekgeschiedenis van België en Nederland. Muziekuitgever, platenbaas, talentspotter en carrièremaker: decennialang stond hij mee aan de wieg van artiesten en songs die het collectieve geheugen vormgaven.

Hans Kusters speelde een sleutelrol in de ontdekking en carrière-uitbouw van artiesten als Ferre Grignard, Wannes Van de Velde, Stef Bos, Ingeborg en Clouseau. Hij werkte ook in Nederland, onder andere met Boudewijn de Groot en Hans de Booij, en maakte Vlaamse artiesten populair bij onze noorderburen. In 1972 richtte hij zijn onafhankelijke platenlabel en muziekuitgeverij Hans Kusters Music op. Het label is actief over genres heen, van pop en jazz tot kleinkunst, en groeide uit tot een vaste waarde in de sector. Als uitgever beheert Kusters bovendien belangrijke muziekrechten, waaronder het iconische ‘Anderlecht champion’, dat in 2025 nog een nieuwe generatie bereikte via een remix van Stromae. Daarnaast werkte hij samen met internationale grootheden als Tom Waits, Burt Bacharach en Robert Palmer, wat zijn statuut als bruggenbouwer tussen lokale en internationale muziek onderstreept.

Tijdens de MIA’s 2025 wordt Hans Kusters geëerd voor zijn enorme bijdrage aan het muziekerfgoed van Vlaanderen. De ‘Sector lifetime achievement award’ wordt op woensdag 4 februari uitgereikt tijdens de live-uitzending van Studio Brussel vanuit de ING Arena, vanaf 18 uur te beluisteren op Studio Brussel en VRT MAX.

Hans Kusters: “Ik ben ontzettend blij met deze waardering, maar ik had dit nooit kunnen bereiken zonder de talentvolle auteurs en componisten waarmee ik heb samengewerkt. Je bent niets zonder een goed liedje.”

Korte bio

Nederlander in België

Het professionele parcours van Hans Kusters begon in 1964, toen hij vanuit Nederland naar Brussel verhuisde om redacteur te worden bij het stripblad ‘Spirou’, waar hij Franse teksten moest vertalen voor de Nederlandse markt. Als overtuigd francofiel liet hij er meteen zijn stempel na. Van de slagzin ‘M’enfin’ van stripfiguur Gaston Lagaffe/Guust Flater maakte hij het legendarische ‘Nou moe’. Een jaar later vond Kusters zijn ware roeping in de muziekwereld.

Talent herkennen vóór het doorbrak

In 1965 ging hij aan de slag bij Lammy van den Hout, hoofd van Primavera, de muziekuitgeverij van platenfirma Philips. Als talentspotter ontdekte hij samen met Johan Anthierens een nieuwe generatie artiesten. Zijn eerste grote vondst was Ferre Grignard, gevolgd door onder meer Wannes Van de Velde en Jan De Wilde. Kusters stond bekend om zijn feilloze instinct voor eigenzinnige artiesten, vaak lang vóór de industrie hun potentieel zag.

In 1972 startte hij voor eigen rekening in Kobbegem het muziekbedrijf Hans Kusters Music (HKM), dat uitgroeide tot een onafhankelijke platenfirma en muziekuitgeverij met meerdere afdelingen. Vanuit die basis werd hij de stille kracht achter carrières van onder meer Stef Bos, Clouseau, Hans de Booij en Rowwen Hèze. Ook met Boudewijn de Groot werkte hij jarenlang nauw samen. Het was Kusters die het nummer ‘Annabel’ van De Groot naar De Booij bracht, een beslissing die zou uitmonden in een klassieker.

Hits, erfgoed en auteursrechten

Kusters’ invloed reikte verder dan artiesten alleen. In 1985 initieerde hij het kampioenenlied ‘Anderlecht champion’, gecomponeerd door Lange Jojo en Roland Verlooven, en algemeen bekend als ‘Allez allez allez allez, we are the champions’. Het nummer groeide uit tot een wereldwijd WK‑anthem.

Tegelijk werd Hans Kusters een uitgesproken verdediger van auteursrechten en intellectuele eigendom, een strijd die hij later beschreef in zijn autobiografie ‘De flipperkoning’. Als muziekuitgever vertegenwoordigde hij catalogi van internationale iconen als Burt Bacharach, Bruce Springsteen, Tom Waits, Thelonious Monk en Kiss in Europa, en bleef hij tot op hoge leeftijd actief in complexe internationale onderhandelingen.

Naast zijn werk achter de schermen produceerde hij ook zelf muziek, van carnavalsklassiekers tot eigen platen onder verschillende pseudoniemen. De Vlaamse televisiekijker leerde hem ook kennen als moppentapper in HT&D op VTM.

Leven lang muziek

Hans Kusters werd ereburger van Kobbegem en ontving zowel Belgische als Nederlandse ridderorden voor zijn culturele verdiensten. Zijn passie gaf hij door aan zijn familie: zijn dochter specialiseerde zich als advocate, onder andere in intellectueel recht, en zijn zoon bouwde een internationale carrière uit in de muziekindustrie.

Hans Kusters is meer dan een muziekman: hij is een spilfiguur, een bruggenbouwer en een onvermoeibare verdediger van creativiteit. Zijn nalatenschap bestaat niet alleen uit hits en carrières, maar uit een diepgaand geloof in muziek als cultureel en maatschappelijk erfgoed.

De MIA’s zijn live te beleven op woensdag 4 februari 2026 in de ING Arena in Brussel of live te volgen op VRT 1, VRT MAX, verschillende radiozenders én socialemedia-accounts van VRT. De televisieshow start om 20.55 uur. Studio Brussel zendt live uit vanaf 18.00 uur tot middernacht, en reikt de sectorawards uit. Meer informatie en tickets op mias.be

Foto: Eén / VRT

Op weg naar de Miss België-kroon?: Ilona Di Maggio (19, Sambreville)

Spiegeltje spiegeltje aan de wand. Wie is de mooiste van heel Belgenland? 32 jonge vrouwen wagen momenteel hun kans in de zoektocht naar ‘s lands mooiste. Eén van hen is de 19-jarige Ilona Di Maggio uit Sambreville. Is zij de opvolgster van regerend Miss België Karen Jansen? De toekomst wijst het uit. ‘Ik sta met de nodige fierheid in de grote finale. Voor mij is het een unieke kans om als regerend Miss Namur me te tonen aan ons hele land. Ook mag ik mijn Sambreville vertegenwoordigen. Dat neemt niemand mij nog af. De voorbije maanden mocht ik als persoon zienderogen stappen vooruit zetten. Ik had meerdere doelstellingen in mijn leven om te groeien. Meer dan ooit heb ik geïnvesteerd in de persoon wie ik ben. Dat neemt niemand mij nog af. Natuurlijk droom ik van een Miss België-kroon. Ik zou niets liever hebben dan helemaal tot het einde dit avontuur mogen beleven. Aan de andere kant weet ik dat beetje bij beetje dit avontuur tot zijn einde komt. Er overvalt mij een gezonde stress om uiteindelijk te weten te komen wat het uiteindelijk zal worden. Een Miss België-finaliste heeft een druk leven. Elke medaille heeft haar keerzijde. Maar ook daarvoor bestaat de nodige steun. Ik ben een paardenmeisje pur sang. Jammer genoeg kan ik er niet altijd zijn voor mijn trouwe vriendinnen. Maar mijn vriendinnen steunen me door dik en dun in al hun vrije momenten om me hiermee te helpen. Hoedanook zal ik dit leerproces nooit vergeten. Het Miss België-traject heeft me geholpen om steviger in mijn schoenen te staan en socialer door het leven te stappen.’

24 uur
Ilona heeft een druk leven. ‘Naast studente ben ik ook nog zelfstandig schoonheidsspecialiste en werk ik in een pizzeria. Met Miss België daarbij blijft er niet veel vrije tijd meer over. Maar wanneer je iets graag doet, zet je jezelf er ook voor de volle 100% in. Ik hou er van om te tonen wie ik ben. Ilona Di Maggio, niets minder … ‘

Foto: Maxime Carlier – Miss Belgium

The Cosmic Opera Act 1 van Labrinth

Als artiest heeft Labrinth al een legacy opgebouwd om u tegen te zeggen. Hij componeerde de muziek voor ‘Euphoria’ op HBO, samen met Diplo en Sia heeft hij LSD opgericht en hij werkte al samen met iconen als Beyoncé, Billie Eilish, the Weeknd en Zendaya. Het nieuwe album ‘Cosmic Opera Act I’ is voor Labrinth het antwoord op de vraag “Wat wil ik echt vertellen als artiest?”

Foto: Sony Music Belgium