Tagarchief: Een Zee

Eén Zee kondigt twee nieuwe theaterklassiekers aan

Geplaatst in On Stage door

Theaterproducent één zee kijkt vooruit naar seizoen 2027-2028 en kondigt vandaag twee nieuwe repertoireproducties aan. In het najaar van 2027 brengt één zee “Stap 5”, een Vlaamse bewerking van de internationaal gelauwerde theaterhit “The Fifth Step” van David Ireland, met Kevin Janssens en Robby Cleiren in de hoofdrollen en in een regie van Koen Van Impe. In het voorjaar van 2028 volgt “Hedda Gabler”, een nieuwe bewerking van Henrik Ibsens meesterwerk door Stany Crets, met Ella Leyers in de titelrol en verder onder meer Michael Vergauwen, Gert Winckelmans, Daphne Wellens, Ann De Winne, Liv Van Aelst en Stany Crets zelf op de affiche.

Met deze twee nieuwe producties kiest één zee opnieuw resoluut voor sterk repertoiretheater, gedragen door intense verhalen, gekende auteurs en een indrukwekkende Vlaamse cast. De aankondiging komt op een moment waarop de repetities voor “De Vader” met Lucas Van den Eynde en Marieke Dilles binnenkort van start gaan. Nadien volgen in seizoen 2026-2027 nog “Tramlijn Begeerte” en “Julius Caesar”, terwijl één zee met deze nieuwe aankondiging nu al een eerste blik werpt op het theateraanbod van seizoen 2027-2028.

STAP 5 – najaar 2027

 

Met “Stap 5” brengt één zee een Vlaamse bewerking van de internationale theaterhit “The Fifth Step” van David Ireland. De productie ging in 2024 in première in Schotland en groeide uit tot een van de meest besproken nieuwe theaterteksten van de voorbije jaren. Ook de West End-productie met Martin Freeman en Jack Lowden werd enthousiast onthaald.

Kevin Janssens vertolkt de rol van Luka, terwijl Robby Cleiren gestalte geeft aan James. Regisseur Koen Van Impe brengt een psychologische tweestrijd waarin vertrouwen, kwetsbaarheid en macht voortdurend verschuiven.

Première: 17 september 2027. Tournee van midden september tot eind december 2027.

The Fifth Step vertelt het verhaal van twee mannen die elkaar ontmoeten via Anonieme Alcoholisten. Wat begint als een steunende relatie groeit uit tot een complexe vertrouwensband waarin manipulatie, schuld, geloof en verantwoordelijkheid steeds meer op de voorgrond treden.

HEDDA GABLER – voorjaar 2028


In februari 2028 brengt één zee een nieuwe bewerking van Henrik Ibsens meesterwerk “Hedda Gabler”. Regisseur en bewerker Stany Crets verzamelt daarvoor een indrukwekkende cast rond Ella Leyers in de titelrol. Verder spelen Michael Vergauwen (Tesman), Gert Winckelmans (Løvborg), Daphne Wellens (Elvsted), Stany Crets (Brack), Ann De Winne (Mevrouw Tesman) en Liv Van Aelst (Berte).

Première: vrijdag 18 februari 2028. Tournee van midden februari tot eind mei 2028.

Sinds zijn creatie in 1890 geldt Hedda Gabler als een van de grote klassiekers van het moderne theater. Ibsen schetst het portret van een intelligente vrouw die zich gevangen voelt in een leven dat haar verstikt. Haar verlangen naar vrijheid, invloed en betekenis leidt tot manipulatie, destructieve keuzes en uiteindelijk tragische gevolgen.

Tickets en meer informatie: Voor meer informatie over de voorstelling, de tickets en productiehuis EEN ZEE, bezoek hun website: www.eenzee.be.

Foto: Eén Zee

Mike Wauters blikt terug op HAMLET

Geplaatst in On Stage door

Met hun eigentijdse versie van HAMLET gooiden Mike Wauters en zijn buddies Michiel De Meyer en Leendert De Vis hoge ogen in de Zwarte Zaal van het Fakkeltheater. Op Pasen spelen ze hun voorlopig laatste voorstelling van deze Hamlet-klassieker. ‘Ongeveer tien jaar geleden heb ik de eerste letter van deze voorstelling op papier geschreven. Ooit heb ik een amateurversie van HAMLET gezien, die was geschreven door Tom Slosse met wie ik deze versie heb gemaakt. En daar was ik zwaar van onder de indruk. Ik ben opgegroeid met de reeks MAtroesjka’s. Ik hou wel van dat grauwe en het ruwe in een productie. Zeker op het theater. Toms versie was een mooi uitgangspunt voor deze versie. We hebben het herwerkt naar drie personen toe. HAMLET is het toneelstuk der toneelstukken. Elke speler wil dit minstens één keer in zijn leven doen. Alleen heb je er ballen voor nodig om eraan te beginnen en er te staan.’

Creatief
Mike ontwikkelt graag nieuwe dingen. ‘Ik heb al heel veel kinderboeken geschreven. Alleen heb ik ze nooit uitgebracht. Mijn kinderen hebben deze verhalen exclusief voor zich gekregen (lacht). HAMLET was de eerste keer dat ik iets groots maakte voor een publiek. Wanneer ik nu na het harde werk het repetitieproces en de voorstellingen mocht meemaken, was dit een onbeschrijfelijk gevoel. Als kers op de taart mocht ik dit samenspelen met mijn beste vrienden. En het helpt zeker de productie vooruit dat Leendert en Michiel zich hiervoor geëngageerd hebben. We moeten hier iets doen wat niet in onze comfortzone ligt. Daarvoor moet je gewoon keihard op je bek gaan. Dat is niet evident met mensen, die je niet goed kent. Hier durfden we fouten maken en durfden we ons smijten. Wanneer we iets belachelijks deden, lachten we elkaar keihard uit. Maar dat kan … want we waren onder vrienden. En dan kan er veel.’

Een speler zonder meer
Mike, Leendert en Michiel hebben musicalroots. ‘Het klopt dat ik musical gestudeerd heb’, aldus Mike. ‘Maar ik zie mijn vak ruimer als musical alleen. Ik ben vooral een speler, die veel meer horizonten wil verkennen dan één bepaald genre. Er zijn collega’s die musical beter beheersen dan ik. Maar dat betekent niet dat ik automatisch neen zeg tegen een goede rol in een mooie productie. Het éne stuk leent zich er beter toe dan het andere. Hier toon ik een onderdeel van hetgeen ik graag doe. Er ligt al een volgend stuk op de planken. Maar of dat er zal komen hangt ook van het succes van deze HAMLET.’

Foto: Eén Zee / Luk Monsaert

Robert Sian: ‘Een Schot, die zich aan Claus waagt.’

Geplaatst in On Stage door


Er zit een gezonde dosis rebellie in productiehuis Eén Zee. Na het eerder succeser van The Dresser waagden ze zich nu met succes aan Thuis van Hugo Claus. De passage in het Fakkeltheater mag dan wel ‘bijna’ achter de rug zijn. Er wacht volgend theaterseizoen nog een tournee doorheen het Vlaamse land. Opvallend is dat Eén Zee koos voor de Schotse regisseur Robert Sian om alles in goede banen te leiden. ‘Het is toch fantastisch dat een Schot zoals ik zich aan het Vlaamse repertoire van Hugo Claus mag wagen. Een uitdaging om U tegen te zeggen. Ik kende wel de persoon Hugo Claus. Maar Thuis had ik nooit eerder gelezen. Door heel veel research over de man te doen, vond ik zijn figuur steeds interessanter worden. Thuis is een autobiografisch stuk. Zijn vader zag een eerdere voorstelling in Amsterdam. Hij gaf achteraf toe dat hij zichzelf op het podium zag. In het stuk zie je in de rollen van de vader, de moeder en de zoon voor 80% de familie Claus zelf. Hij heeft ontzettend veel geschreven over zijn eigen leven.”

Research
Sian gaf eerlijk toe dat hij ontzettend veel research deed naar de persoon Claus. “Ik heb ontzettend veel gelezen. Telkens opnieuw viel het met op dat er een man naast mij zat. Dat was Marc Schaevers, de biograaf van Claus. Onlangs lanceerde hij in Het Toneelhuis een biografie van meer dan 800 bladzijden. Om me helemaal onder te dompelen in de figuur van Claus, heb ik dat boek onmiddellijk gekocht en gelezen. Ik beheers het Nederlands niet goed genoeg om alle nuances in het verhaal van Claus te begrijpen. Maar daarvoor is het repetitieproces ook een waar groepsgebeuren. Wij praten achter de schermen ontzettend veel over hoe we bepaalde zaken moeten interpreteren. Als regisseur stel ik me nooit boven de groep. Er zit in Thuis een groteske humor verscholen, waar een easter egg onder zit. Serieus en pijnlijk tegelijkertijd. Ik hou daar wel van. Als toeschouwer weet je niet of je moet huilen of lachen.”

Meer info over Eén Zee: www.eenzee.be

Foto: Steven Hendrikx

Theatermaker Eén Zee brengt hulde aan Hugo Claus met theatervoorstelling Thuis

Geplaatst in On Stage door


Theatermaker Eén Zee brengt hulde aan kunstenaar Hugo Claus. Vanaf 8 november zal THUIS  te zien zijn in de Rode Zaal van het Fakkeltheater. Robert Sian is regisseur van dienst en gaat aan de slag met stuk voor stuk prachtige acteurs: Marleen Merckx, Koen Van Impe, Briek Lesage, Britt Das en Marilou Mermans. De kostuums worden verzorgd door Marie Dries en Marc Cnops staat opnieuw in voor decor en licht. Een buitenkans voor theaterliefhebbers die dit stuk door een professionele cast gebracht willen zien. Het werk van Hugo Claus wordt de laatste tijd steeds minder gespeeld,  en eigenlijk bijna uitsluitend door liefhebbers-gezelschappen. één zee vond dat daar dringend iets aan moest veranderen.

Producenten Frank Aernout en Ann De Winne vinden het hoog tijd dat Hugo Claus weer wat aandacht krijgt in het hedendaagse theater: “Wij brengen met dit stuk hulde aan het genie van één van de meest gelauwerde literaire kunstenaars van Vlaanderen : Hugo Claus (Brugge 1929 – Antwerpen 2008), dichter, schrijver, kunstschilder en filmmaker. THUIS werd geschreven in 1975 en is ongetwijfeld één van zijn meest markante theaterstukken.”

Mark Schaevers, auteur van het recent verschenen boek “De levens van Claus” blikt vooruit op THUIS: “Thuis, een geestig, door dialoog gedreven melodrama, is een interessant verbindingsstuk tussen Claus’ grote succes op het toneel Vrijdag (1969) en zijn bewust Vlaams-gekleurde romans Het verlangen (1978) en Het verdriet van België (1983). Hij verwerkte er – in een door-en-door Vlaamse setting – veel gegevens in uit zijn familie-geschiedenis. Het stuk werd in 1975 voor het eerst gespeeld, op een Amsterdamse scène. Het is bij uitstek een stuk van zijn hand dat steeds weer een nieuwe kans verdient.”

THUIS  is te zien in de Rode Zaal van het Fakkeltheater vanaf 8 november 2024 en zal touren door Vlaanderen vanaf voorjaar 2026.
Alle info op www.eenzee.be.  
Tickets zijn reeds ter beschikking op www.fakkeltheater.be

Foto: Eén Zee / Frenesia

Theaterreview: Achter De Schermen (Eén Zee)

Geplaatst in On Stage door

Met ‘Achter de schermen’ , een bewerking van The Dresser van Ronald Harwood heeft Theaterhuis Eén Zee meteen een visitekaartje afgegeven om u tegen te zeggen. We keren terug naar Engeland, Londen 1942. Engeland kreunt onder de bombardementen. Een reizend theatergezelschap dat alleen Shakespeare speelt, probeert verstrooiing en cultuur te brengen tussen alles chaos en ellende.

De theaterwereld doet al het mogelijke om overeind te blijven en trotseert alle risico’s om te kunnen optreden. Norman (Carry Goossens) werkt al zestien jaar voor de directeur en hoofdrolspeler, die als Sir wordt aangesproken. De fysieke en geestelijke capaciteiten van Sir zijn tanend en dat komt deze avond duidelijk tot uiting. Plus een deel van de cast en crew daagt niet op. Dat alles maakt de positie van Norman nog problematischer maar leidt ook tot komische taferelen.

Theaterhuis Eén Zee profileert zich meteen in de ‘nichemarkt’ van het repertoiretheater. Bezielers Frank Aernout en Ann De Winne blijken een bepaald segment aangeboord te hebben dat een groot publiek kan raken buiten het alom gekende komische theater. In het programmaboekje staan buiten het Antwerps uitje maar liefst 18 reisvoorstellingen op het programma. Kwalitatief repertoiretheater kan duidelijk een commercieel publiek aanspreken.

Ook de opbouw van cast en crew ziet goed doordacht en gebalanceerd in elkaar. Niets is aan het toeval overgelaten. Carry Goossens mag één van zijn droomrollen als Norman op zijn bucketlist afvinken. Dat merk je maar al te goed. Carry bewijst zijn status door een mooi evenwicht tussen tragiek en komedie in zijn rol gestoken te hebben. Met naast hem Frans Maas, die al zijn remmen mag losgooien in zijn passage als Sir, weet je dat dit duo een heel sterke prestatie neerzet. Met naast hen ook Erik Goris, Leen Dendievel en Ann De Winne op het podium staan er heel wat theaterkilometers op de teller. Dan voel je aan de kleine teen dat je ervaring troef hebt Achter de Schermen van Achter de Schermen. Neem daarbij nog de ‘youngsters’ van dienst zoals Eve Van Avermaet (dochter van Bart – Waldek uit Thuis – Van Avermaet), regie-assistent Mathieu van Nieulande en ook Noor Denteneer (studente kostuumontwerp in Antwerpen).

Met Rikkert van Dijck als regisseur werd er gekozen voor een man, die houdt van verhalen vertellen en met teksten knutselen en werken. Kortom: een theaterdier pur sang. Rikkert is een man, die graag de tijd neemt om een verhaal van A tot Z vertellen. Dit is enerzijds een troef omdat dit in een steeds sneller worden maatschappij steeds unieker wordt. Hiermee bezorgt hij het theaterstuk Achter de Schermen meteen een Unique Selling Proposition en Theaterhuis Eén Zee een ‘smoel’ als theatermakers.  Anderzijds kan de duur van het stuk op termijn ook een minpunt worden. Maar ach, eerlijk is eerlijk . Wie daar iets tegen heeft, mist een pareltje in de kunst van het verhalen vertellen. Zowel Achter de Schermen als in een theaterzaal. Over Achter De Schermen praat men binnen dertig jaar immers nog.

Bekeken op 11/11/2023 in Rode Zaal – Fakkeltheater

Foto: Bart Liekens