Matthew Michel: ‘De choreo van de Vlaamse Kinky Boots ligt mijlenver van het origineel.’


Kinky Boots van InTeam Producties gooit hoge ogen in de Antwerpse Arenberg. En daar horen ook de choreo’s van Matthew Michel bij. “Kinky Boots is een leuke en vooral dankbare productie om te mogen doen als choreograaf. In een verleden heb ik al eens op hakken een theatershow gedaan. Dus al deze ervaring komt me hier goed van pas. Om geloofwaardig op hakken te lopen heb je uren voorbereiding nodig. Wat de Angels hier doen, vergt echt wel heel veel doorzettingsvermogen. Zelf heb ik na een show op hakken weinig pijn aan mijn kuiten. Maar dat hangt van persoon tot persoon af.”

Jonge cast
De kracht van deze Kinky Boots ligt volgens Matthew Michel bij de jonge cast. “Deze Kinky Boots werd met jong talent gemaakt. Dat is zuiver de verdienste van InTeam Producties. En dat maakt het gewoon bijzonder aangenaam om mee te werken. Als makers mogen we er volledig ons eigen ding mee te doen. Alleen de Kinky Boots blijven hetzelfde. Met staat er zelfs op om mijlenver van het origineel te liggen.  Dat maakt het als choreograaf des te uitdagender materiaal om mee te werken. De choreo is ook echt mijn ding. En dat vind ik alleen maar leuk om te mogen doen.”

Foto: InTeam Producties

Theaterreview: Kinky Boots (InTeam Producties)

Ook InTeam Producties is met Kinky Boots aan zijn kalenderjaar 2025 begonnen in de Antwerpse Arenbergschouwburg.  Deze wereldwijd bekroonde musical komt voor het eerst naar Vlaanderen in een vertaling. Meteen werd de lat immens hoog gelegd. Omdat de musical slechts twee weken te zien is, kende de cast op het vlak van groeiproces weinig marge. Alleen werd heel snel duidelijk dat de cast en creatives zoals het in ware Duplantis-stijl op elk groot atletiekkampioenschap deze lat moeiteloos hebben gehaald.

Kinky Boots vertelt het het innemende verhaal van Charlie Price die de zieltogende schoenenfabriek, die hij erfde van zijn vader, nieuw leven wil inblazen en na een ontmoeting met dragqueen Lola besluit laarzen voor dragqueens te gaan produceren. Dat verloopt echter niet van een leien dakje. Deze musical, gebaseerd op een waar gebeurd verhaal dat eerst werd verfilmd, was een hit op Broadway en won talloze Tony awards waaronder die van ‘Best Musical’.

Opvallendeis dat deze Kinky Boots werd gemaakt door een cast vol jonge talenten, die hun beste hakjes hebben voorgezet om er een knallende voorstelling van te maken. Hoofdrollen worden vertolkt door Elindo Avastia (gekend van Ghost Rockers), die zijn droomrol als de flamboyante Lola mocht spelen en Joppe Dekoker als de onzekere maar vastberaden Charlie. Opvallende passages tijdens deze Kinky Boots zijn op rekening van Oonagh Jacobs als de ietwat klungelige (maar oh zo overtuigende) Lauren en Tim Saey als übermacho Don, die zich met een knipoog richt naar Jan Van Looveren alias de Joeri.    

En wat te zeggen over de ‘Angels’, een groep dragqueens die in de musical een prominente rol spelen. Met torenhoge hakken, schitterende  kostuums en verbluffende dansmoves zorgen ze voor een visueel spektakel dat de show naar nieuwe hoogtes tilt. Deze flamboyante performers worden gespeeld door Jens Sauviller, Patrick Sabel, Gregory Langen, Michaël De Geyter, Diego Gonzalèz-Clark en Bart Aerts, die allemaal samen zorgen voor de nodige flair en energie.

Er staat een team op het podium. Deze pluim mag regisseur Niels De Valk zeker op zijn hoed steken. Bij dergelijke producties loert het gevaar om de hoek dat ze te vaak gericht zijn op de LGBTQ-doelgroep. Met deze zin wil ik zeker geen heilige huisjes intrappen in pure Woke-tijden. Integendeel … Maar de creatives hebben er duidelijk over gewaakt dat Kinky Boots een bepaalde kwaliteitslabel heeft waardoor het elke barrière van gender, geslacht of ras doorbreekt. Muzikaal en op acteervlak staat deze Kinky Boots als een huis.

Dan hoeft het ook niet te verwonderen dat de Arenbergschouwburg ‘Zotjes van de Botjes’ stond.   

Bekeken op 18 januari 2025 in Arenbergschouwburg

Meer info: http://www.inteam-producties.be

Foto: Steven Hendrikx – InTeam Producties

Een blij weerzien met Oonagh Jacobs in Kinky Boots


De première van Kinky Boots betekent voor Oonagh Jacobs een mooie terugkeer naar het musicalpodium. In de rol van de ietwat klungelige Lauren laat ze zich van haar meest grappige kant zien op het podium van de Antwerpse Arenbergschouwburg. “Ik ben heel blij om terug op het podium te staan”, vertelt Oonagh tijdens de persbabbel. “Ja, ik ga er dubbel zo hard van genieten om het ding te doen dat ik het liefst van allemaal doe. Voor Kinky Boots maak ik deel uit van een supertoffe ploeg.  En daar ben ik heel gelukkig om. Mijn rol als klungelige Lauren is er ééntje dat me goed ligt. Om me hierop voor te bereiden heb ik naar andere versies van Kinky Boots gekeken. Ongeveer een vijfhonderdtal keer heb ik het script gelezen. Zeker omdat ik mijn eigen Lauren er wil van maken. Ik zet niet de Lauren neer zoals ze in het script staat. Zo heb ik er her en der zelf wat mopjes tussen gestoken. Dat hoort voor mij tot het creatieproces van een rol. Mijn rol moet ontwikkeld worden tijdens de voorbereiding. Daar werk ik enorm hard voor.”

Groeimogelijkheden
Het valt meteen op. De musical Kinky Boots speelt amper 2 weken in de Antwerpse Arenbergschouwburg. “We hebben weinig groeimogelijkheden. Op de premièredag moeten we er gewoon staan. Bij Kinky Boots is het nog dubbel zo hard omdat we maar twee weekends spelen. Het blijft jammer. Maar het zou leuk zijn mochten we terugkomen. You’ll never know. We gaan alles geven om er iets heel moois van te maken.”

Meer info op: www.inteam-producties.be

Foto: Steven Hendrikx – InTeam Producties

 

Charlotte Suijs en haar wilde Kinky Boots-kantje


InTeam Producties komt met een musical met een Broadwaytintje op de proppen. Vanaf 17 januari speelt immers Kinky Boots in de Antwerpse Arenbergschouwburg. Eén van de vrouwelijke rollen in het verhaal wordt neergezet door Charlotte Suijs. Zij vertolkt de rol van Pat. “Pat is iemand, die vrij losbollig uit de hoek kan komen. Binnen de fabriek heeft zij de functie van formeel manager. Omschrijf haar maar als de rechterhand van Mister Price. Alleen verandert haar blik compleet wanneer Lola haar opwachting maakt. Pat heeft meteen een oogje op haar. Ze zag immers nooit eerder in haar leven een dragqueen. Pas dan komt haar wilde kantje helemaal naar boven.”

Broadway
Een korte speeltijd vergt een intensieve voorbereiding. ‘Kinky Boots is een echte Broadway Musical. Ik denk niet dat er veel musicals met deze vorm van muziek (een poppy sausje) voorkomen. Je hebt wel Mamma Mia, maar Kinky Boots heeft echt iets groovy in zich. Aan deze voorstelling zitten heel veel choreo’s. Maar het pittigste voor ons allemaal is wel degelijk de muziek. De constructies zitten vaak ingewikkeld in elkaar. Dat maakt het enerzijds moeilijk, maar ook echt wel mooi. Het is fijn dat we muzikaal ons ding mogen doen We repeteren inderdaad langer dan we spelen. En dat vergt zeker een stevige voorbereiding. Natuurlijk moesten we onze basis kennen vooraleer we aan de slag konden gaan. Je mag honderden eigen meningen hebben. Een regisseur kan er compleet anders over denken. Maar we zijn klaar om op het theater ons ding te doen en een knallende musical neer te zetten.”

Meer info: www.inteam-producties.be

Foto: InTeam Producties

Lelies-acteur Brecht Callewaert: ‘Gravin de Tilly is een moederfiguur, die een beetje gek is.’

Inteam Producties kent begin september de première van de iconische musical Lelies. Deze productie van Judas Theaterproducties kreeg een iconisch karakter sinds 2013. In de huidige cast speelt Brecht Callewaert de rol van Gravin de Tilly. ‘Ik heb de oorspronkelijke Lelies zeker bekeken. Het was zelfs de bedoeling dat ik toen ook meespeelde. Dat plan ging uiteindelijk niet door. Toch was ik onder de indruk van wat men toen neerzette. Het had een bepaald abstract karakter. Het is ook theater op het theater. De makers spelen een stuk in een stuk. Daarnaast was er ook de bloedmooie muziek van Sam Verhoeven. Naast de theaterversie bestaat er ook een boek, film en een opera van. Het gekke is dat ik de film uit 1996 pas onlangs zag. En ik was aangenaam verrast. In de huidige tijd zie je hoe snel dingen dateren. De thematiek van de voorstelling blijft brandend actueel. Toch heeft de film Lelies een bepaalde cultstatus. Het wordt zelfs een beetje theatraal gespeeld. Je ziet zelfs dat er in de film nog een extra dimensie bijkomt. Dit kan je op deze manier spelen op het theater.’   

Van Maria Callas tot Lelies
Het waren drukke maanden voor Brecht Callewaert. Op het einde van vorig theaterseizoen schitterde hij nog als Maria Callas. ‘Het is inderdaad alles bij elkaar’, glimlacht Brecht. ‘Alleen was Maria Callas voor mij als acteur een tekstuele boterham om u tegen ze zeggen. Het grote verschil is dat we nu met meer acteurs op het podium zijn. Ik ontken echt niet dat beide voorstelling bijzonder pittige stukken zijn om te spelen. We leven in een tijd waar alles snel moet vooruitgaan. De repetitieperiodes zijn ook niet meer zo lang. Als acteur moeten we enorm goed voorbereid zijn om in een avontuur als dit te springen. Ik speel in deze Lelies de rol van Gravin de Tilly, de vrouw met de snor. Omschrijf haar maar als een moederfiguur, die een beetje gek is. Ze gelooft in haar eigen waanbeelden. Bijvoorbeeld: Zo woont ze in een schuur, maar zegt ze landhuis. En ja, het is opnieuw een vrouwenrol dat ik mag spelen. Maar het komt zo uit. Toch zijn deze ‘vrouwelijke’ rollen pas de laatste jaren op mijn pad gekomen. Het is niet zo dat ik dat al heel mijn leven speel (lacht). Je kan de éne rol ook niet vergelijken met de ander. Priscilla, Maria Callas als Gravin de Tilly zijn totaal verschillende karakters. De enige gelijkenis is dat ze alle drie ook karakter hebben en met karakter gespeeld worden (lacht).’

Meer info over Lelies: http://www.inteam-producties.be

Lelies speelt van 6 tot en met 29 september in het Fakkeltheater

Foto: Steven H.

Open repetitie Lelies belooft vuurwerk in het Fakkeltheater

Afgelopen woensdag (21 augustus) was de repetitieruimte van het Fakkeltheater het epicentrum van creativiteit en enthousiasme, waar de eerste glimp werd opgevangen van LELIES, de nieuwe musicalproductie van INTEAM PRODUCTIES. Onder het toeziend oog van de aanwezige pers, gaven regisseur Niels de Valk en zijn voltallige cast een boeiende demonstratie van hun werkproces. De temperatuur steeg letterlijk en figuurlijk tijdens de open repetitie van een stuk waarbij de sfeer best wel geladen mag genoemd worden. De pers kreeg de kans om de volledige openingsscène live mee te maken, evenals enkele van de meest legendarische nummers uit de musical, zoals het vurige ‘Waarom bidden?’ en het ontroerende ‘Heb mij lief’. Deze vroege inkijk bewees dat de cast al stevig op koers ligt naar een adembenemende première op 8 september 2024 in de Rode Zaal van het Fakkeltheater.

Een cast vol talent
De cast van LELIES combineert ervaren musicalnamen met opkomende sterren, wat zorgde voor een spannende dynamiek tijdens de repetities. Tim Saey schittert als Simon Doucet, met Hannes Vandersteene in de rol van Bisschop De Bilodeau en Brecht Callewaert als de charismatische Gravin De Tilly. Verder zijn er sterke prestaties van Rudi Giron en Florian Slangen, terwijl de nieuwe lichting musicaltalenten, waaronder Wout Puimège als de jonge Simon en Ruben Santens als Vallier, zeker ook ook hun stempel drukten op deze eerste repetitiedag. Nog in de cast: Joppe Dekoker als jonge Bilodeau. En Thomas Servranckx als ensemblelid

Regisseur Niels de Valk sprak zijn enthousiasme uit over het proces: “Het is fantastisch om te zien hoe de cast zich vol overgave stort in dit complexe verhaal. Hun energie en inzet zijn inspirerend, en ik heb er alle vertrouwen in dat LELIES opnieuw zijn iconische status in het Vlaamse musicalwereldje zal waarmaken.”

Een Vlaamse toppartituur
LELIES krijgt een krachtige muzikale begeleiding, uitgevoerd door een zevenkoppig orkest onder leiding van Charles Vanden Broucke. De muziek, gecomponeerd door Sam Verhoeven, bevat klassiekers zoals ‘Uit de mist’‘Heb me lief’ en ‘Als ik ga’, die alom bekend zijn in Vlaanderen en Nederland. Het belooft een onvergetelijke ervaring te worden, zowel qua vocale kracht als dramatische impact.

Een beklijvend verhaal
Gebaseerd op het toneelstuk “Les Feluettes” van de Canadese schrijver Michel Marc Bouchard, speelt LELIES zich af in een gevangenis in de jaren ’50. Onder leiding van Simon Doucet voeren gevangenen een toneelstuk op voor Bisschop Jean Bilodeau. Wat aanvankelijk een schuldbekentenis lijkt, verandert al snel in een dramatische onthulling over schuld, onschuld en wraak.

De verwachtingen liggen hoog voor deze productie, gezien de sterke verhaallijn en het gedurfde thema dat nog steeds actueel is. De regie van Niels de Valk en de indrukwekkende prestaties van de cast, in combinatie met de fenomenale muziek, beloven een productie die zowel zal ontroeren als choqueren. Regisseur de Valk verwoordt: “INTEAM PRODUCTIES hoopt met deze voorstelling opnieuw te bewijzen dat we het vermogen hebben om te ontroeren, verrassen en uitdagen met gewaagde keuzes en kwalitatieve producties. Het publiek mag zich verheugen op een onvergetelijke theaterervaring.”

Praktische Informatie De musical LELIES is te zien van 6 september 2024 tot en met 6 oktober 2024 in de Rode Zaal van het Fakkeltheater. Voorstellingen zijn te bewonderen elke vrijdag en zaterdag om 20:00 uur en elke zondag om 15:00 uur. Tickets zijn beschikbaar via de website van het Fakkeltheater.

Foto: Inteam Producties

Theaterreview: Master Class (InTeam Producties)


Save the best for last. Dit  hield InTeam Producties in het achterhoofd  met de première van Master Class. In dit muziektheatervuurwerk wordt operadiva Maria Callas terug tot leven gewekt. Aan het einde van haar carrière, wanneer haar stem haar in de steek gelaten heeft, geeft ze in New York een masterclass aan jonge zangers. Ze overhaalt en inspireert de studenten – ‘haar slachtoffers’ zoals ze hen noemt – om de aria van hun leven te zingen terwijl ze zelf wegglijdt in herinneringen. Ze preekt vol passie over muziek, sabelt haar leerlingen genadeloos neer en vertelt over haar eigen twijfels en verlangen naar liefde, haar jonge jaren als lelijk eendje, haar rivalen en de meedogenloze pers die haar eerste optredens afkraakte. We herbeleven haar triomfdagen bij La Scala, haar huwelijk met Meneghini en haar gedoemde liefde voor Aristoteles Onassis. Callas’ emotionele explosies, haar bijtende en verrassend scherpe humor, haar duizelingwekkende theatraliteit culmineren in een quasi monoloog over opofferingen in naam van de kunst, die de genialiteit van La Divina maar ook de kwetsbaarheid van deze omstreden figuur blootlegt.

Opvallend in deze voorstelling is de rol van Brecht Callewaert. Als eerste man ooit waagt hij zich aan de rol van Maria Callas. En hoe … Je merkt aan alles dat Brecht goed gestudeerd heeft hoe hij de operadiva moest neerzetten. Hij heeft lappen tekst van buiten geleerd (Master Class is immers grotendeels een monoloog) en zet een ‘getormenteerde’ Callas neer met al haar eigenheden. Ook al leven we in tijden waar gender onder vuur komt. Deze rol overstijgt elke discussie hieromtrent. Brecht Callewaert mag dan wel een vrouwenrol neerzetten. Hij brengt in eerste instantie hulde aan het acteervak. Inleven, studeren en de kleinigheden onder de knie krijgen. Daar draait het tenslotte rond. Brecht Callewaert zet een masterpiece in Master Class neer.

Ook de muziekliefhebbers komen aan bod. Zeker in het tweede luik van de voorstelling wanneer operastemmen Morann De Langhe en  Bjorn Geudens  aan bod komen. Zij laten stemtechnisch het beste van zichzelf zien. Maud Hanssens krijgt als derde studente een ietwat andere rol toebedeeld. Zij mag meer de tragikomische Sofie neerzetten. Maar je voelt ook dat zij een stem als een klok heeft.

Master Class is een voorstelling die een risico neemt om in volle verkiezings- en voetbaltijd in het theater te spelen. Maar tussen al het voetbalgeweld door is dit een voorstelling, die u moet gezien hebben. En ja … we hopen deze voorstelling nog op een later tijdstip terug te zien. Want 3 weken in de Zwarte Zaal van het Fakkeltheater is echt wel te weinig voor deze MasterClass.

Meer info op: http://www.inteam-producties.be

Master Class speelt nog tot 23 juni in het Fakkeltheater

Foto: Steven HEndrikx

De terugkeer van Priscilla


Na een fantastische run afgelopen januari, keert de hitmusical ‘Priscilla, Queen of the Desert’
terug naar Arenberg in januari 2024!

Regisseur en producent Niels de Valk: ‘Zeven voorstellingen in een zo goed als uitverkocht Arenberg smaakten naar meer, zeker bij het zien van de reacties van het publiek. De zaal ontplofte zowat bij de start van elke voorstelling. Omdat we aanvoelden dat de Priscilla bus nog wat extra kilometers kon rijden, hebben we snel besloten om de musical in januari 2024 terug in Arenberg op te voeren. Met dezelfde cast, live orkest en alle uitbundige kostuums.’

De musical, gebaseerd op de cultfilm uit 1994, vertelt het verhaal van drie vrienden die in een bus de Australische woestijn doorkruisen om op hun eindbestemming een dragshow op te voeren. Niet alleen wordt hun vriendschap herhaaldelijke keren op de proef gesteld, ze worden tijdens hun reis ook met een aantal pittige uitdagingen geconfronteerd. Deze ‘feelgood’ musical is gelardeerd met bekende pophits uit de jaren ’80 en ’90 zoals ‘I Will Survive’, ‘Finally’ en ‘Go West’ en kende een groot internationaal succes met versies op West End en Broadway. InTeam Producties bracht ‘Priscilla, Queen of the Desert’ voor het eerst in België. Na het succes van de eerste run in Antwerpen, wordt er dus een vervolg aangebreid.

De ticketverkoop is van start gegaan met een ‘Early Bird’ korting tot en met 1 juni.
Tickets via http://www.arenberg.be
Meer info http://www.inteam-producties.be

Foto: Inteam Producties

Theaterreview: Priscilla, Queen of the Desert (InTeam Producties)


Met Priscilla, Queen of The Desert maakte InTeam Producties een opmerkelijke keuze qua musical. Voor zijn die de gelijknamige cultfilm uit 1994 niet kennen. Het verhaal gaat over drie vrienden, die een avontuurlijke tocht in een bus doorheen de Australische woestijn om op hun eindbestemming een uitzinnige drag-act op te voeren. Niet alleen wordt hun vriendschap herhaaldelijke keren op de proef gesteld, ze worden tijdens hun reis door de rauwe out-back ook met vooroordelen en homofobie geconfronteerd.

Het geheel werd tot een uitbundige musical bewerkt, boordevol ’80 en ’90 hits zoals I Will SurviveI Love The Nightlife en Go West. InTeam brengt Priscilla, Queen of the Desert voor het eerst naar België met een cast van jonge, talentvolle musicalartiesten, begeleid door een 9-koppige live band.

Eerlijk is eerlijk. We trokken met hoge verwachtingen richting Arenberg. Ik had de cast bezig gezien tijdens het cultuurweekend. De olijke en kleurrijke bende flikte het toen om de Groenplaats plat te spelen. Sommige promo-events van andere theatervoorstellingen werd toen eventjes stil gelegd omdat de aandacht naar de musical toe werd gezogen.

De kracht van Priscilla, Queen of the Desert bestaat vooral uit een fijn gamma aan discoklassiekers waar iedereen op éénder welk feestje spontaan uit de bol bij gaat. Ster van de show is met een straat voorsprong Brecht Callewaert, die ‘diva’ Bernadette op een briljante manier voor zijn rekening neemt.  Eerlijk is eerlijk: je komt met een smile terug naar buiten na een fijne voorstelling met leuke muziek. 

Maar waar de muziek  heer en meester is in dit verhaal, maak ik er ook met plezier een zijsprongetje bij. Het verhaal van Priscilla, Queen of the Desert is een verhaal dat ook in deze tijd meer dan ooit mag/moet verteld worden. En daarin schiet net iets te kort in deze musical om er een waar statement mee te maken, wat meer dan ooit nodig is. Leuk feestje, leuk gerechtje, maar het mag nét dat tikkeltje meer nog zijn.

Bekeken op 29 januari 2022 in Arenberg Schouwburg
Loopt nog tot 5 februari 2022

www.inteam-producties.be


Foto: Bart Liekens

Het theaterzusje van Punky Diana

Punky Diana. Het is bij het Heat Dance Team in basketballand een begrip geworden. Tijdens een onbewaakt dansmoment kiekte de toenmalige Giantsfotograaf af toen cheerleadster Diana zich in een punky kapsel manoeuvreerde. Alleen zijn we heden oh zo blij, want ons Punky Diana heeft er een theaterzusje bij. Tijdens de première van Kiss of the Spider Woman was Alyssa Luypaert met voorsprong één van de revelaties. Wie Alyssa een beetje kent, weet dat ze een weelderige haardos heeft. Lang leve the conditioner, goede genen en goede shampoo. Maar haar kapsel begon een eigen leven te leiden toen Alyssa het publiek groette. Mijn vader drukte spontaan af toen haar coupe in een punky-style terecht kwam. Ach who cares, zo lang je haar maar goed zit. En daar heeft Alyssa zeker niet over te klagen.

Foto: Jan Liekens