Charlotte Suijs: ‘Spring Awakening op automatische piloot spelen … is onmogelijk.’

InTeam Producties heeft met Spring Awakening de voorbije weken zeer hoge ogen gegooid in het Antwerpse theaterwereldje. Tijdens hun passage in het Fakkeltheater regende het letterlijk sterren in de recensies. Eén van de hoofdrolspeelsters is Charlotte Suijs, die Wendla met verve neerzette. ‘Wendla is een heel naïef en onwetend meisje. Daarenboven is ze zeer nieuwsgierig en stelt ze heel veel vragen aan haar moeder. Vragen in de stijl van: ‘Waar komen baby’s vandaan? Waarom heb ik maandstonden?’. Omdat haar moeder hierop geen antwoord wilt geven, gaat ze zelf een beetje op zoek naar de ware toedracht. Ze gaat op haar gevoel af. Dat heeft natuurlijk gevolgen.

Verleden, heden en toekomst
Spring Awakening was dixit één van de bezielers Brecht Callewaert een musical die in elke tijdsperiode er anders zou uitzien. ‘Het is een verhaal in het onbestemde. Daarmee bedoel ik dat het zich in het verleden ,heden of toekomst kan afspelen. Het één sluit het ander niet uit. Wat in het verleden gebeurde, kan in de toekomst altijd gebeuren. Niets is minder waar. Het recht op abortus staat in verschillende eerste ‘wereldlanden’ onder vuur. Dat heeft consequenties voor iedereen. Je weet niet waar het toekomstgericht allemaal naar toe zal gaan in deze wereld.’

Automatische piloot
De cast van Spring Awakening staat voortdurend on stage. ‘Bij deze musical moet je jezelf bij alle rollen steenhard smijten. Als acteur of actrice sta je constant aan. Wij staan voortdurend op het podium. Dus wij kunnen niet langs de zijkant eventjes een glas water drinken of op onze gsm tokkelen. Het regisseursduo staat er op dat welk moment van het verhaal durven voelen. Daarom gebeurt het dat we bij ons personage langs de zijkant staan toe te kijken als het gegeven ‘de jeugd’. Op automatische piloot spelen is bij Spring Awakening onmogelijk. Het zou een wirwar van emoties kunnen brengen. Wanneer ik een vrolijke emotie in plaats van een emotionele zou tonen, kan dat een gevolg hebben hoe mijn collega’s op het podium reageren.’

Foto: Steven Hendrikx – InTeam Producties

 

Theaterreview: Spring Awakening (InTeam Producties)

Ook Inteam. Producties ging met hun eersteling van het seizoen 2025-2026 in première. En dat deden ze met heel veel panache. Met het stuk Spring Awakening, gebaseerd op het controversiële toneelstuk van Frank Wedekind uit 1891 en de Broadway Musical uit 2007 lag de lat bijzonder hoog voor de jonge brigade van Niels De Valk en Brecht Callewaert.

Want wat gebeurt er als jonge mensen willen voelen, ontdekken en liefhebber – maar daar geen woorden voor krijgen. Spring Awakening is een rauwe, eerlijke en muzikale explosie over opgroeien in stilte. Brecht Callewaert maakte er een Vlaamse vertaling van, waarbij hij toont dat hij de finesses van de musical tot in de puntjes beheerst. Een MasterClass in Spring Awakening-ologie : slechts één adres .. Brecht Callewaert. Aan de zijde van Niels De Valk toonde Spring Awakening zich al klaar tijdens de persvoorstelling enkele weken voor de première. Hiermee is deze productie van InTeam er ééntje dat een vlekkeloos parcours heeft afgelegd. En waarbij je tranen met tuiten moet huilen omdat ze slechts enkele weken in het Fakkeltheater speelt. Deze musical verdient véél meer dan een beperkte passage in de Rode Zaal

Spring Awakening heeft een jonge cast waarin we protagonisten zoals Charlotte Suijs, Brecht Coppers en Kobe Donckers kunnen bejubelen. Maar dat zou oneer aan de anderen doen. De jonge groep heeft de nodige grinta om zich te tonen aan het grote publiek. En dit aangevuld met ervaren rotten als Vicky Florus (die de vrouwelijke rol op zicht) neemt duivel-doet-al Brecht Callewaert ook de mannelijke rol op zich. Op muzikaal vlak maakte Charles Vandenbroucke bijzonder mooie arrangementen bij deze Spring Awakening. Teamwork makes the Spring Awakening-dream work.

Nogmaals wordt bewezen dat theater één van de mooiste Kunstvormen met een grote K is. Getekend: de sterrenhemel van Spring Awakening.

Bekeken op 17 oktober 2025 in de rode Zaal van het Fakkeltheater

Meer info op: http://www.inteam-producties.be
Foto: Steven Hendrix

Cast Spring Awakening brengt geslaagd toonmoment

Afgelopen dinsdag presenteerde InTeam Producties de eerste fragmenten van de musical Spring Awakening aan de pers. In de repetitieruimte van de Zwarte Zaal van het Fakkeltheater kreeg het publiek een krachtige voorsmaak van deze Broadway-hit, die voor het eerst in een professionele versie in Vlaanderen te zien zal zijn.

Producent en regisseur Niels de Valk opende het besloten persmoment en benadrukte dat Spring Awakening perfect aansluit bij de missie van InTeam Producties: jonge, pasafgestudeerde (musical)artiesten een podium geven.

Daarna gaf co-regisseur Brecht Callewaert toelichting bij de artistieke insteek:

“De voorstelling klinkt donker, confronterend en kritisch, maar zoekt tegelijk naar hoop en toekomst. We willen geen stoffig, historisch drama brengen, maar een eigentijdse en intieme beleving: een balans tussen tragedie en licht. De strakke, sobere scènes van de harde realiteit wisselen af met expressieve songs waarin de personages hun innerlijke wereld blootleggen – alsof emoties die te groot zijn voor woorden eindelijk een stem krijgen.”

Concept en vorm

Het creatieve team kiest voor een abstracte en tijdloze vormgeving, waarin concrete plekken als huiskamer, school, bos of kerkhof voortdurend overlopen in de innerlijke leefwereld van de personages. Kleur en licht spelen een centrale rol: helder en transparant, als symbool voor kwetsbaarheid en waarheid. Iedereen is steeds aanwezig – zichtbaar of als gedachte – wat benadrukt dat de thema’s universeel en van alle tijden zijn. Zo ontstaat een universum dat vertrekt uit het verleden, stilstaat in het heden en tegelijk de toekomst bevestigt.

Muzikaal

De cast bracht tijdens het toonmoment verschillende hoogtepunten uit de musical. Muzikale begeleiding was in handen van Charles Vanden Broucke. Charlotte Suijs (Wendla) opende met het indringende Mama Wie Bracht Me, bijgestaan door Eveline Maes (Ilse), Ineke Van de Sande (Martha), Lotte Heuten (Anna) en Britt Bellens (Thea).

De mannencast, aangevoerd door Brecht Coppers als Melchior en Kobe Donckers als Moritz, liet vanop verrijdbare tribunes een strak gechoreografeerd (door Matthew Michel) Wat Men Leert horen. Padraig Turley (Hans) en Pieter-Jan Hoessels (Ernst) ontroerden met een intieme scène waarin hun personages hun liefde voor elkaar uitspreken.

Het sensuele Raak Mij Aan (met solo’s van Stijn Proesmans en Sem Reyns) en het indrukwekkende slotnummer Een Purperen Zomer sloten het toonmoment af. “We zitten halverwege het repetitieproces, maar ik ben nu al bijzonder trots op wat deze jonge cast laat zien,” zegt producent en regisseur Niels de Valk. “Spring Awakening is de ideale musical om het jonge talent dat Vlaanderen rijk is, zichtbaar te maken.”

Korte inhoud

Spring Awakening volgt een groep jongeren die geconfronteerd worden met de overgang van kindertijd naar volwassenheid. Hun ontdekking van seksualiteit, liefde en identiteit botst met de strenge moraal en onderdrukking van ouders, school en religie. Wat begint als een zoektocht naar vrijheid en begrip, mondt uit in ingrijpende keuzes, tragische gevolgen maar ook onverwachte momenten van tederheid en hoop.

Met zijn mix van rauwe thematiek, indringende songs en jonge cast belooft Spring Awakening een confronterende maar hoopvolle theaterervaring te worden.

Spring Awakening gaat in première op 12 oktober in de Rode Zaal van het Fakkeltheater in Antwerpen

Speeldata, tickets en meer info:

Van 10 oktober tm 2 november 2025, Rode Zaal Fakkeltheater

Surf naar www.inteam-producties.be voor speeldata en ticketverkoop.

Foto: InTeam Producties

InTeam Producties presenteert Spring Awakening

Na het succes van Lelies brengt InTeam Producties nu een eigenzinnige versie van de Broadwayhit Spring Awakening, met een nieuwe generatie jonge musicalartiesten. De controversiële thema’s worden kracht bijgezet door meeslepende poprocknummers, live gebracht door 13 acteurs en een liveorkest.

Met Spring Awakening presenteert InTeam voor het eerst een professionele versie van deze musical in Vlaanderen. Eerder bracht het gezelschap al indrukwekkende producties als Blood BrothersKiss of the Spider WomanPriscilla, Queen of the Desert en recent nog Kinky Boots. InTeam staat garant voor musicals van hoog niveau, met een sterke focus op jong talent en een doorgedreven creatieve visie.

Spring Awakening is een broeierig en aangrijpend verhaal over tieners, hun verlangens en verdriet. Het vertelt het relaas van een groep jongeren bij wie de hormonen door het lijf gieren, maar die vastzitten in een streng conservatieve samenleving.

Gebaseerd op het destijds ophefmakende toneelstuk Frühlings Erwachen (1891) van Frank Wedekind, werd dit verhaal over heftige thema’s als abortus, homoseksualiteit en kindermishandeling herwerkt tot een intrigerende Broadwaymusical. In 2007 won deze productie maar liefst alle Tony Awards waarvoor ze genomineerd was.

 

INTEAM PRODUCTIES

Auteurs: Frank Wedekind en Steven Sater
Regie: Niels de Valk en Brecht Callewaert
Componist: Duncan Sheik
Muzikale leiding: Charles Vanden Broucke
Zangcoaching: Elke Buyle
Choreografie: Matthew Michel
Cast: Brecht Callewaert, Vicky Florus, Kobe Donckers, Brecht Coppers, Stijn Proesmans en Charlotte Suijs

meer info op: www.inteam-producties.be

Te zien van 10 oktober in de rode zaal van het Fakkeltheater

Foto; InTeam Producties

Joppe Dekoker: ‘Veel Kinky Boots-studiemomentjes op de trein beleefd.’

Eén van de hitmusicals uit het begin van 2025 is ongetwijfeld de InTeam Producties-show Kinky Boots. In alle recensies werden ze met lof overladen. Eén van de sterren op het podium is Joppe Dekoker. Als Charlie Price draagt hij samen met Elindo AVastia alias dragqueen Lola de show (en hoe?). ‘Van Lelies naar Kinky Boots is een wereld van verschil’, aldus Joppe. ‘Enerzijds heeft Kinky Boots een veel jonger profiel. Daarom wordt de switch in het hoofd ook eenvoudiger om te doen. Aan de andere kant is het een veel uitdagendere rol omdat ik de show bijna moment dragen. Omwille van de uitstekende ondersteuning van ons team is dit perfect gelukt.”

Treinstudie
Joppe komt met de trein naar het werk. En daar heeft hij heel wat studiemomentjes voor. “Ik was bijna dagelijks toch anderhalf uur onderweg naar de repetities. Onderweg had ik tijd zat om mijn tekst te studeren. Mijn tablet heb ik altijd op zak. Ook thuis was ik er voortdurend mee bezig. Het belangrijkste was dat ik de materie volop beheerste van zodra ik op de repetities kwam.”

Dragqueen
De dragqueenwereld staat centraal bij Kinky Boots. ‘Ik besef dat deze wereld onterecht nog altijd heel gevoelig ligt bij heel wat mensen. Want deze show toont net dat het gewoon geaccepteerd moet worden. Voor mij is het niet evident om te tonen dat ik er niets van snap. Zeker omdat ik toch wel wat mensen uit deze wereld te ken. Het is zijn net de negatieve reacties dat ik probeer mee te nemen in mijn rol om echt te tonen dat ik uit de lucht kom gevallen. Als voorbereiding heb ik de originele versie bekeken en de Nederlandse versie van Kinky Boots. Natuurlijk neem je hieruit een paar elementen mee. Maar stelen doe ik niet echt. Ik probeer er echt wel mijn eigen ding van te maken. In dit verhaal ben ik een jongere Charlie dan normaal.”

Foto: Steven Hendrikx

Matthew Michel: ‘De choreo van de Vlaamse Kinky Boots ligt mijlenver van het origineel.’


Kinky Boots van InTeam Producties gooit hoge ogen in de Antwerpse Arenberg. En daar horen ook de choreo’s van Matthew Michel bij. “Kinky Boots is een leuke en vooral dankbare productie om te mogen doen als choreograaf. In een verleden heb ik al eens op hakken een theatershow gedaan. Dus al deze ervaring komt me hier goed van pas. Om geloofwaardig op hakken te lopen heb je uren voorbereiding nodig. Wat de Angels hier doen, vergt echt wel heel veel doorzettingsvermogen. Zelf heb ik na een show op hakken weinig pijn aan mijn kuiten. Maar dat hangt van persoon tot persoon af.”

Jonge cast
De kracht van deze Kinky Boots ligt volgens Matthew Michel bij de jonge cast. “Deze Kinky Boots werd met jong talent gemaakt. Dat is zuiver de verdienste van InTeam Producties. En dat maakt het gewoon bijzonder aangenaam om mee te werken. Als makers mogen we er volledig ons eigen ding mee te doen. Alleen de Kinky Boots blijven hetzelfde. Met staat er zelfs op om mijlenver van het origineel te liggen.  Dat maakt het als choreograaf des te uitdagender materiaal om mee te werken. De choreo is ook echt mijn ding. En dat vind ik alleen maar leuk om te mogen doen.”

Foto: InTeam Producties

Theaterreview: Kinky Boots (InTeam Producties)

Ook InTeam Producties is met Kinky Boots aan zijn kalenderjaar 2025 begonnen in de Antwerpse Arenbergschouwburg.  Deze wereldwijd bekroonde musical komt voor het eerst naar Vlaanderen in een vertaling. Meteen werd de lat immens hoog gelegd. Omdat de musical slechts twee weken te zien is, kende de cast op het vlak van groeiproces weinig marge. Alleen werd heel snel duidelijk dat de cast en creatives zoals het in ware Duplantis-stijl op elk groot atletiekkampioenschap deze lat moeiteloos hebben gehaald.

Kinky Boots vertelt het het innemende verhaal van Charlie Price die de zieltogende schoenenfabriek, die hij erfde van zijn vader, nieuw leven wil inblazen en na een ontmoeting met dragqueen Lola besluit laarzen voor dragqueens te gaan produceren. Dat verloopt echter niet van een leien dakje. Deze musical, gebaseerd op een waar gebeurd verhaal dat eerst werd verfilmd, was een hit op Broadway en won talloze Tony awards waaronder die van ‘Best Musical’.

Opvallendeis dat deze Kinky Boots werd gemaakt door een cast vol jonge talenten, die hun beste hakjes hebben voorgezet om er een knallende voorstelling van te maken. Hoofdrollen worden vertolkt door Elindo Avastia (gekend van Ghost Rockers), die zijn droomrol als de flamboyante Lola mocht spelen en Joppe Dekoker als de onzekere maar vastberaden Charlie. Opvallende passages tijdens deze Kinky Boots zijn op rekening van Oonagh Jacobs als de ietwat klungelige (maar oh zo overtuigende) Lauren en Tim Saey als übermacho Don, die zich met een knipoog richt naar Jan Van Looveren alias de Joeri.    

En wat te zeggen over de ‘Angels’, een groep dragqueens die in de musical een prominente rol spelen. Met torenhoge hakken, schitterende  kostuums en verbluffende dansmoves zorgen ze voor een visueel spektakel dat de show naar nieuwe hoogtes tilt. Deze flamboyante performers worden gespeeld door Jens Sauviller, Patrick Sabel, Gregory Langen, Michaël De Geyter, Diego Gonzalèz-Clark en Bart Aerts, die allemaal samen zorgen voor de nodige flair en energie.

Er staat een team op het podium. Deze pluim mag regisseur Niels De Valk zeker op zijn hoed steken. Bij dergelijke producties loert het gevaar om de hoek dat ze te vaak gericht zijn op de LGBTQ-doelgroep. Met deze zin wil ik zeker geen heilige huisjes intrappen in pure Woke-tijden. Integendeel … Maar de creatives hebben er duidelijk over gewaakt dat Kinky Boots een bepaalde kwaliteitslabel heeft waardoor het elke barrière van gender, geslacht of ras doorbreekt. Muzikaal en op acteervlak staat deze Kinky Boots als een huis.

Dan hoeft het ook niet te verwonderen dat de Arenbergschouwburg ‘Zotjes van de Botjes’ stond.   

Bekeken op 18 januari 2025 in Arenbergschouwburg

Meer info: http://www.inteam-producties.be

Foto: Steven Hendrikx – InTeam Producties

Een blij weerzien met Oonagh Jacobs in Kinky Boots


De première van Kinky Boots betekent voor Oonagh Jacobs een mooie terugkeer naar het musicalpodium. In de rol van de ietwat klungelige Lauren laat ze zich van haar meest grappige kant zien op het podium van de Antwerpse Arenbergschouwburg. “Ik ben heel blij om terug op het podium te staan”, vertelt Oonagh tijdens de persbabbel. “Ja, ik ga er dubbel zo hard van genieten om het ding te doen dat ik het liefst van allemaal doe. Voor Kinky Boots maak ik deel uit van een supertoffe ploeg.  En daar ben ik heel gelukkig om. Mijn rol als klungelige Lauren is er ééntje dat me goed ligt. Om me hierop voor te bereiden heb ik naar andere versies van Kinky Boots gekeken. Ongeveer een vijfhonderdtal keer heb ik het script gelezen. Zeker omdat ik mijn eigen Lauren er wil van maken. Ik zet niet de Lauren neer zoals ze in het script staat. Zo heb ik er her en der zelf wat mopjes tussen gestoken. Dat hoort voor mij tot het creatieproces van een rol. Mijn rol moet ontwikkeld worden tijdens de voorbereiding. Daar werk ik enorm hard voor.”

Groeimogelijkheden
Het valt meteen op. De musical Kinky Boots speelt amper 2 weken in de Antwerpse Arenbergschouwburg. “We hebben weinig groeimogelijkheden. Op de premièredag moeten we er gewoon staan. Bij Kinky Boots is het nog dubbel zo hard omdat we maar twee weekends spelen. Het blijft jammer. Maar het zou leuk zijn mochten we terugkomen. You’ll never know. We gaan alles geven om er iets heel moois van te maken.”

Meer info op: www.inteam-producties.be

Foto: Steven Hendrikx – InTeam Producties

 

Charlotte Suijs en haar wilde Kinky Boots-kantje


InTeam Producties komt met een musical met een Broadwaytintje op de proppen. Vanaf 17 januari speelt immers Kinky Boots in de Antwerpse Arenbergschouwburg. Eén van de vrouwelijke rollen in het verhaal wordt neergezet door Charlotte Suijs. Zij vertolkt de rol van Pat. “Pat is iemand, die vrij losbollig uit de hoek kan komen. Binnen de fabriek heeft zij de functie van formeel manager. Omschrijf haar maar als de rechterhand van Mister Price. Alleen verandert haar blik compleet wanneer Lola haar opwachting maakt. Pat heeft meteen een oogje op haar. Ze zag immers nooit eerder in haar leven een dragqueen. Pas dan komt haar wilde kantje helemaal naar boven.”

Broadway
Een korte speeltijd vergt een intensieve voorbereiding. ‘Kinky Boots is een echte Broadway Musical. Ik denk niet dat er veel musicals met deze vorm van muziek (een poppy sausje) voorkomen. Je hebt wel Mamma Mia, maar Kinky Boots heeft echt iets groovy in zich. Aan deze voorstelling zitten heel veel choreo’s. Maar het pittigste voor ons allemaal is wel degelijk de muziek. De constructies zitten vaak ingewikkeld in elkaar. Dat maakt het enerzijds moeilijk, maar ook echt wel mooi. Het is fijn dat we muzikaal ons ding mogen doen We repeteren inderdaad langer dan we spelen. En dat vergt zeker een stevige voorbereiding. Natuurlijk moesten we onze basis kennen vooraleer we aan de slag konden gaan. Je mag honderden eigen meningen hebben. Een regisseur kan er compleet anders over denken. Maar we zijn klaar om op het theater ons ding te doen en een knallende musical neer te zetten.”

Meer info: www.inteam-producties.be

Foto: InTeam Producties

Lelies-acteur Brecht Callewaert: ‘Gravin de Tilly is een moederfiguur, die een beetje gek is.’

Inteam Producties kent begin september de première van de iconische musical Lelies. Deze productie van Judas Theaterproducties kreeg een iconisch karakter sinds 2013. In de huidige cast speelt Brecht Callewaert de rol van Gravin de Tilly. ‘Ik heb de oorspronkelijke Lelies zeker bekeken. Het was zelfs de bedoeling dat ik toen ook meespeelde. Dat plan ging uiteindelijk niet door. Toch was ik onder de indruk van wat men toen neerzette. Het had een bepaald abstract karakter. Het is ook theater op het theater. De makers spelen een stuk in een stuk. Daarnaast was er ook de bloedmooie muziek van Sam Verhoeven. Naast de theaterversie bestaat er ook een boek, film en een opera van. Het gekke is dat ik de film uit 1996 pas onlangs zag. En ik was aangenaam verrast. In de huidige tijd zie je hoe snel dingen dateren. De thematiek van de voorstelling blijft brandend actueel. Toch heeft de film Lelies een bepaalde cultstatus. Het wordt zelfs een beetje theatraal gespeeld. Je ziet zelfs dat er in de film nog een extra dimensie bijkomt. Dit kan je op deze manier spelen op het theater.’   

Van Maria Callas tot Lelies
Het waren drukke maanden voor Brecht Callewaert. Op het einde van vorig theaterseizoen schitterde hij nog als Maria Callas. ‘Het is inderdaad alles bij elkaar’, glimlacht Brecht. ‘Alleen was Maria Callas voor mij als acteur een tekstuele boterham om u tegen ze zeggen. Het grote verschil is dat we nu met meer acteurs op het podium zijn. Ik ontken echt niet dat beide voorstelling bijzonder pittige stukken zijn om te spelen. We leven in een tijd waar alles snel moet vooruitgaan. De repetitieperiodes zijn ook niet meer zo lang. Als acteur moeten we enorm goed voorbereid zijn om in een avontuur als dit te springen. Ik speel in deze Lelies de rol van Gravin de Tilly, de vrouw met de snor. Omschrijf haar maar als een moederfiguur, die een beetje gek is. Ze gelooft in haar eigen waanbeelden. Bijvoorbeeld: Zo woont ze in een schuur, maar zegt ze landhuis. En ja, het is opnieuw een vrouwenrol dat ik mag spelen. Maar het komt zo uit. Toch zijn deze ‘vrouwelijke’ rollen pas de laatste jaren op mijn pad gekomen. Het is niet zo dat ik dat al heel mijn leven speel (lacht). Je kan de éne rol ook niet vergelijken met de ander. Priscilla, Maria Callas als Gravin de Tilly zijn totaal verschillende karakters. De enige gelijkenis is dat ze alle drie ook karakter hebben en met karakter gespeeld worden (lacht).’

Meer info over Lelies: http://www.inteam-producties.be

Lelies speelt van 6 tot en met 29 september in het Fakkeltheater

Foto: Steven H.